Łódź: Premiera spektaklu „OBEREK.Repeat” w Miejskiej Strefie Kultury

Punktem wyjścia projektu jest oberek, jeden z najbardziej dynamicznych polskich tańców tradycyjnych. Pełen rytmu, wirowania, energii i relacji pomiędzy tancerzami – staje się tutaj materiałem do współczesnych poszukiwań choreograficznych.

Twórcy spektaklu nie próbują rekonstruować tradycyjnej formy. Interesuje ich raczej to, co może wydarzyć się z oberkiem, kiedy zostanie przepuszczony przez doświadczenie współczesnego ciała.

Do udziału w projekcie zaproszeni zostali młodzi tancerze związani z Akademią Muzyczną im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi oraz Zespołem Pieśni i Tańca „Anilana”, działającym przy MSK: Niciarniana.

W wyniku warsztatów i castingu powstał 12-osobowy zespół wykonawczy, który pracuje nad nową sceniczną interpretacją oberka.

Za koncepcję choreograficzną odpowiadają Olga Bury i Piotr Stanek. Muzykę do spektaklu tworzy Maniucha Bikont, za kostiumy odpowiada Daniel Okrasa, za światło Ewa Garniec, a konsultację choreograficzną prowadzą Paweł Skalski i Jacek Owczarek.

Efektem procesu będzie spektakl, w którym rytm, obrót, relacja, powtarzalność i energia tradycyjnego tańca spotkają się ze współczesną choreografią.

Tradycja jako żywy materiał

Punktem wyjścia dla  spektaklu OBEREK.Repeat jest myślenie o tradycji nie jako o czymś zamkniętym i należącym wyłącznie do przeszłości, ale jako o praktyce, która może zmieniać się razem z kolejnymi pokoleniami.

Oberek i inne formy tańca ludowego funkcjonowały przez lata dzięki powtórzeniu. Powtarzały się kroki, rytmy i określone relacje pomiędzy osobami tańczącymi, ale każdy kolejny wykonawca wnosił do nich własne ciało, doświadczenie i sposób poruszania się. Właśnie repetycja staje się jednym z najważniejszych narzędzi powstającego spektaklu.

Powtórzenie nie ma jednak prowadzić do rekonstrukcji. Pozwala dostrzegać drobne różnice, zmiany dynamiki, intencji i jakości ruchu. Ten sam gest wykonany kolejny raz nie jest już dokładnie tym samym gestem. Choreografia rodzi się więc z nieustannego przetwarzania materiału, który zmienia swoją formę, ale zachowuje ślady tego, z czego wyrósł.

Tytułowe „repeat” można odczytywać właśnie jako pytanie o mechanizm przekazywania tradycji. Co właściwie powtarzamy? Co podczas kolejnych powtórzeń zostaje niezmienne, a co nieuchronnie się przesuwa?

Kiedy spotykają się dwa języki ruchu

Jednym z fundamentów projektu jest zetknięcie dwóch różnych porządków: praktyk wywodzących się z tańca ludowego oraz technik i sposobów pracy charakterystycznych dla choreografii współczesnej.

Nie chodzi jednak o proste zestawienie folklorystycznego kroku z nowoczesną choreografią. Twórców interesuje proces przenikania się obu światów. Precyzyjna rytmika, powtarzalność i relacyjność oberka spotykają się z improwizacją, indywidualizacją ruchu, świadomością ciała i otwartością charakterystyczną dla współczesnych praktyk choreograficznych. Efektem ma być hybrydowy język ruchu, który nie należy już w pełni do żadnego z tych porządków.

Jaki jest współczesny „rytm polskości”?

Za tanecznym eksperymentem stoi również szersze pytanie o tożsamość, wspólnotę i sposób funkcjonowania tradycji we współczesności.

OBEREK.Repeat podejmuje próbę redefinicji „rytmu polskości”. Nie jako stałego zestawu gestów czy symboli, ale jako czegoś, co powstaje w napięciu pomiędzy jednostką a zbiorowością. Rytm zostaje potraktowany szerzej niż tylko jako element muzyki i tańca. Można odnaleźć go w języku, komunikacji, zachowaniach społecznych i sposobach budowania wspólnoty.

W tym sensie oberek staje się narzędziem do rozmowy o mechanizmach pamięci. Tradycja istnieje dlatego, że jest powtarzana, ale każde powtórzenie jednocześnie ją zmienia.

Spektakl stawia więc pytanie: czy tradycja może w ogóle przetrwać bez ciągłej reinterpretacji?

Realizatorzy:

Koncepcja i choreografia: Olga Bury, Piotr Stanek
Muzyka: Maniucha Bikont
Kostiumy: Daniel Okrasa
Światło: Ewa Garniec
Konsultacja choreograficzna: Paweł Skalski, Jacek Owczarek
Zespół wykonawczy: 12 tancerek i tancerzy

Organizator: Miejska Strefa Kultury: Chojny
Koordynacja projektu: Paweł Grala
Promocja: Ewa Otomańska

13 września 2026, godz. 18.15
Miejska Strefa Kultury – Dom Kultury Ariadna
ul. Niciarniana 1/3
Łódź

Wydarzenie na Facebooku: OBEREK.Repeat

Projekt realizowany jest dzięki dofinansowaniu Narodowego Instytutu Muzyki i Tańca w ramach programu własnego Zamówienia Choreograficzne 2026, finansowanego ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Zadanie jest współfinansowane ze środków Miasta Łodzi.