Spektakl Miazga w choreografii i wykonaniu Stanisława Buldera i Artura Grabarczyka (h.art company) został zaprezentowany w Montpellier (Francja) 18 i 19 marca podczas festiwalu Le Printempts De La Danse 2026, organizowanego przez Compagnie Didier Théron.

 

Wersja do druku

Udostępnij

Zespół pojawił się na festiwalu na specjalne zaproszenie, dzięki wieloletniej współpracy wykonawców – Stanisława Buldera i Artura Grabarczyka – z zespołem Compagnie Didier Théron. Spektakl został zaprezentowany dwukrotnie – dla widowni dorosłej oraz dla dzieci.

Obecnie Grabarczyk i Bulder z powodzeniem kontynuują prezentacje spektaklu Miazga w całej Polsce.


Zrealizowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu „Kultura Polska na Świecie” Instytutu Adama Mickiewicza, a także ze środków Miasta Gdańska w ramach Gdańskiego Stypendium Kulturalnego Fundusz Mobilności.


O spektaklu

Miazga – program, który odpowiada za kodowanie ciągłości procesów zachodzących w ciele człowieka. Miazga to centrum zarządzania organizmem, skupione wokół ośrodkowego układu nerwowego. Fizjologiczne i społeczne mechanizmy, które zachodzą w Miazdze, są poddawane analizie, interpretacji i eksploatacji przez Awatary. Używają one języka programowania Brainfuck, który stanowi narzędzie choreograficzne, odpowiadające za strukturę, tempo i podejmowane przez Awatary decyzje.

Spektakl stawia pytania o granice między życiem biologicznym a cyfrowym oraz autonomią a determinizmem. W świecie, gdzie technologie coraz silniej ingerują w nasze ciała i umysły, ciało człowieka w Miazdze staje się systemem operacyjnym, poddawanym nieustannej analizie i optymalizacji.

Twórcy:

Reżyseria, choreografia, performance: ­Stanisław Bulder, Artur Grabarczyk
Koncept: ­Artur Grabarczyk
Kostiumy: ­ Stanisław Bulder
Muzyka: ­ Zuzanna Henclik, Bartosz Kalwasiński
Wizualizacje: ­ Gary Garnowski
Identyfikacja wizualna i dokumentacja: ­ Maria Łozińska
Reżyseria światła: ­Stanisław Bulder, Artur Grabarczyk
Realizacja światła: ­ Filip Ejsmont
Zdjęcia: ­Zuzanna Czaplak
Koordynacja Produkcji / h.art: ­Beata Miernik
Wsparcie dramaturgiczne/opieka merytoryczna: Katarzyna Kania
Produkcja: ­ Instytut Kultury Miejskiej w Gdańsku, h.art company, Stacja Orunia GAK


Spektakl powstał w ramach programu Przestrzenie Sztuki – Taniec, którego operatorem w Gdańsku w roku 2024 był Instytut Kultury Miejskiej.

Zadanie finansowane jest ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach Programu Przestrzenie Sztuki – Taniec – Kraków, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

W ramach naszej witryny stosujemy pliki cookies w celu świadczenia Państwu usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb.

Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Państwa urządzeniu końcowym.

Kliknij tutaj, aby dowiedzieć się więcej.

Close