Program prezentacji tańca współczesnego Rollercoaster 2026. Grafika: Wojciech Kołek
Krakowski Teatr Tańca oraz Cricoteka zapraszają na debatę poświęconą widoczności tańca współczesnego. Punktem wyjścia będzie pytanie o to, jak taniec może wybrzmiewać silniej – nie tylko jako język artystyczny, lecz także jako narzędzie wpływu, reprezentacji i budowania relacji z publicznością. Wstęp na wydarzenie jest wolny. Debata odbędzie się w ramach programu prezentacji tańca współczesnego Rollercoaster 2026. Portal taniecPOLSKA.pl wspiera medialnie tę inicjatywę.
Dyskusja, moderowana przez Alicję Müller i Izabelę Zawadzką, przyjmie formę debaty z aktywnym udziałem publiczności. To pytania, wątpliwości i komentarze publiczności będą stanowić główną oś dyskusji z zaproszonymi panelistami i panelistkami, wśród których znajdą się:
Tomasz Kireńczuk – kurator i dramaturg, Dyrektor Artystyczny Santarcangelo Festival, a od czerwca 2026 roku – Dyrektor Artystyczny brut Wien,
Paweł Szczepanik – Pełnomocnik Prezydenta Miasta Krakowa ds. Kultury, kurator festiwali muzycznych (obecnie: Kromer Festival Biecz),
Joanna Szymajda – Dyrektorka Narodowego Instytutu Muzyki i Tańca, kuratorka i badaczka tańca,
Mirna Žagar – kuratorka i edukatorka, Dyrektorka Artystyczna Dance Week Festival w Zagrzebiu i Dance Centre w Vancouver.
Dyskusja dotyczyć będzie m.in. modeli finansowania i wsparcia dla sztuk performatywnych, relacji między poziomem lokalnym a państwowym w kształtowaniu warunków dla rozwoju tańca, a także strategii wzmacniania jego obecności zarówno w kraju, jak i w międzynarodowym obiegu. Istotnymi wątkami będą również: rola instytucji publicznych i samorządów w odpowiadaniu na potrzeby środowiska oraz specyfika tańca na tle innych dziedzin sztuki.
Publiczność jest zaproszona do aktywnego udziału, zadawania pytań i włączania się w rozmowę. Organizatorom zależy, żeby debata stała się przestrzenią realnej wymiany doświadczeń, opinii i perspektyw, w której głos środowiska i odbiorców wybrzmi równie mocno.
Wstęp na wydarzenie jest wolny.
Po debacie, o godzinie 18.30, odbędzie się spektakl opera.exe Krakowskiego Teatru Tańca.
Program prezentacji tańca współczesnego Rollercoaster 2026. Grafika: Wojciech Kołek
Rollercoaster to program prezentacji tańca współczesnego – realizowany przez Cricotekę i Krakowski Teatr Tańca. Przez osiem lat Rollercoaster zgromadził tysiące widzów. Zrealizowanych zostało ponad 100 wydarzeń. Oprócz polskich i zagranicznych spektakli tanecznych odbyły się wykłady, warsztaty, rezydencje artystyczne, pokazy filmów oraz wystawy.
Hasło tegorocznej edycji to: Głośniej!. Podkreśla ono społeczną i polityczną siłę choreografii. Taniec stanie się narzędziem manifestowania stanowisk, emocji i diagnoz. Realizatorzy sprawdzą, o czym mówi najgłośniej i jak reaguje na napięcia współczesności. Tegoroczny Rollercoaster otwiera przestrzeń do debat i wspólnotowego przeżywania sztuki.
Kuratorzy programu: Paweł Łyskawa, Eryk Makohon
Organizatorzy: Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora CRICOTEKA, Krakowski Teatr Tańca
Zespół realizujący projekt: Mariusz Gąsior, Małgorzata Kmita-Fugiel, Valentyna Khomenko, Zofia Mikołajska, Aldona Mikulska, Andrea Nikolov, Agnieszka Oprządek, Anna Rejowska, Aleksandra Treder, Michał Warmusz, Weronika Wawryk, Natalia Zarzecka, Izabela Zawadzka
Identyfikacja graficzna: Wojciech Kołek
Patroni medialni: Gazeta Wyborcza, Radio Kraków, Radio Kraków Kultura
Wsparcie medialne: taniecPOLSKA.pl
Projekt jest współfinansowany ze środków Miasta Krakowa.
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego.
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu Taniec – realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.
Projekt jest realizowany w ramach programu Beyond Fronta: Bridging Periphery finansowanego ze środków Kreatywna Europa (2023–2026) tworzonego przez partnerów: Krakowski Teatr Tańca, Közép-Európa Táncszínház / Central Europe Dance Theatre, Bunker, Croatian Institute for Movement and Dance – Hrvatski institut za pokret i ples – HIPP, M STUDIO, Moira Cultural and Youth Association oraz Vitlycke – Centre for Performing Arts.
Sfinansowane ze środków UE. Wyrażone poglądy i opinie są jedynie opiniami autora lub autorów i niekoniecznie odzwierciedlają poglądy i opinie Unii Europejskiej lub Europejskiej Agencji Wykonawczej ds. Edukacji i Kultury (EACEA). Unia Europejska ani EACEA nie ponoszą za nie odpowiedzialności.
