Łódź / 15. Międzynarodowy Festiwal Teatralny Retroperspektywy: Pokaz finałowy rezydencji artystycznej Roberta Haydena „Unlocking the Source”

Rezydencja artystyczna Roberta Haydena Unlocking the Source, USA / Belgia

Prowadzenie: Robert Hayden
Koncepcja i realizacja: Robert Hayden oraz osoby uczestniczące w rezydencji

Część I
Rezydencja artystyczna Roberta Haydena Unlocking the Source – praca laboratoryjna

24 do 28 sierpnia, g. 10.00 do 16.00
Fabryka Sztuki (Sala C_101)
ul. Tymienieckiego 3
Łódź

Plan pracy:
g. 10.00 do 13.00 – praca laboratoryjna
g. 13.00 do 14:00 – przerwa na lunch
g. 14.00 do 16.00 – praca laboratoryjna

Wiek uczestników: 18+

Rezydencja przeznaczona dla: tancerzy, tancerek, choreografów, choreografek oraz osób pracujących z ruchem i improwizacją ruchową.

Język: rezydencja prowadzona w języku angielskim
Koszt udziału: 350 zł od osoby

Rezerwacja miejsc: zgłoszenia można przesyłać na adres chorea.warsztaty@gmail.com

Szczegóły: Retroperspektywy

Część II
Rezydencja artystyczna Roberta Haydena Unlocking the Source – pokaz pracy:

28 sierpnia (piątek), g. 17.00
Fabryka Sztuki (Sala C_101)
ul. Tymienieckiego 3
Łódź

Wstęp: wolny
Czas trwania: 40 minut
Wiek widzów: bez ograniczeń
Język: bez słów

Taneczną rezydencję podczas Festiwalu Retroperspektywy 2026 poprowadzi Robert Hayden – wyjątkowy artysta, bliski działaniom Teatru Chorea. Jego twórcza i pedagogiczna ścieżka to 30 lat poszukiwań i doświadczeń w przestrzeni tańca, teatru, kompozycji muzyki, sztuk walki, masażu terapeutycznego, medytacji a ostatnio również pracy ze snami w nurcie Saphire® Imagery prowadzonej przez The School of Images w Nowym Jorku. Robert był związany również przez wiele lat z kompanią Ultima Vez, występując w wielu znanych i docenionych na całym świecie spektaklach. Rezydencja Unlocking the Source to 5-dniowe spotkanie – laboratorium, wciągająca podróż w głąb, aby poprzez uruchomienie ciała, pracę z wyobrażeniami i snami, dotrzeć do źródła kreatywności i wewnętrznego prowadzenia w nas samych. Inspirując się tegorocznym tematem festiwalu Wywroty skupimy się na możliwościach stymulowania, rozwijania wyobraźni, ciekawości i wrażliwości, zarówno twórców – tancerzy, jak i widzów –odbiorców. Zanurzymy się w rozległy ocean obrazów ukrytych w podświadomości –zgodnie z założeniem, że im bardziej kierujemy wzrok do wewnątrz, tym wyraźniej dostrzegamy nieodłączny związek między naszym wewnętrznym i zewnętrznym doświadczeniem. Poprzez aktywny, świadomy i zakorzeniony w ciele proces, możemy pracować ze źródłem naszych wrodzonych zasobów i z głębokim potencjałem twórczym. Sięgać do tego, co stanowi o naszej wrażliwości, prawdzie i autentyczności, a następnie dynamicznie to ucieleśniać. Uczyć się jak wchodzić w twórczy dialog i czerpać z nieograniczonych zasobów naszej świadomości. Dzięki podążaniu za ukrytymi wzorcami i kierunkami możemy odkryć własny klucz do odblokowania wewnętrznego źródła, większej witalności, twórczej lekkości i poczucia harmonii. Taki stan i obecność mają znaczący wpływ zarówno na tworzącego/artystę jak i odbiorców/uczestników działań twórczych.

Robert Hayden – aktor, tancerz, kompozytor, nauczyciel. Urodzony w USA. Przez 13 lat był gimnastykiem o randze krajowej. W 1989 roku rozpoczął studia licencjackie z Teatru i Tańca na Uniwersytecie Nowego Meksyku. W 2002 roku dołączył do zespołu teatru Ultima Vez, występując w spektaklach: Blush, Sonic Boom, PUUR, Spiegel, What the Body Does Not Remember, In Spite of Wishing and Wanting. Przez ostatnie 18 lat regularnie prowadzi warsztaty i zajęcia zarówno w Belgii, jak i za granicą. Jego praca i badania wzbogaciły się dzięki szerokiemu wachlarzowi twórczych spotkań, w tym studiowaniu teatru fizycznego, aikido, improwizacji kontaktowej, capoeiry, masażu terapeutycznego, tradycyjnego śpiewu polifonicznego i praktyk opartych na obrazowaniu. Do jego najważniejszych twórczych spotkań należą współprace z: grupą teatralną q-Staff z Albuquerqe, Utopia Danza-Teatro, Teatrem Chorea, Davidem Hykesem, Centrum Praktyk Teatralnych Gardzienice, Teatrem Zar, Instytutem Grotowskiego, Workcenter Jerzego Grotowskiego i Thomasa Richardsa, School of Image dr Catherine Shainberg.

Dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu Taniec, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.