„Hekate” – chor. Gosia Mielech. Fot. Lennart Pettersen
Hekate to poetycka podróż w głąb intuicji – cichej, niewidzialnej siły, która prowadzi przez przejścia i przemiany. Spektakl odsłania subtelną tkankę relacji między intuicją, instynktem a intelektem, zapraszając widza do doświadczenia poznania, które wykracza poza ramy logiki.
Na scenie obecna jest Hekate – grecka bogini przejść, strażniczka tego, co nieznane. To ona prowadzi przez mantrę życia, przenosi widzów w świat, gdzie każdy krok, gest i oddech stają się śladem – znakiem nieustannego ruchu i zmiany.
Inspiracją dzieła jest ponadczasowa myśl Heraklita: „Jedyną stałą w życiu jest zmiana”. Spektakl wyrasta z tego filozoficznego źródła i tworzy doświadczenie, w którym taniec, muzyka, teatr i sztuki wizualne przeplatają się, by otworzyć drzwi do głębszego wglądu.
Hekate to nie tylko spektakl – to rytuał przejścia, intymne spotkanie z intuicją, zaproszenie do zatrzymania się i wsłuchania w to, co jest ukryte pod powierzchnią słów i myśli.
Realizatorzy:
Koncepcja, choreografia, wykonanie: Gosia Mielech
Muzyka: Anna Suda / Dj An on Bast
Koordynacja muzyczna: Ray Wilson
Projekt światła: Paweł Murlik
Kostiumy: Marzanna Gruszczyńska
Produkcja: GoshGosh Dance Company, Jaggy Polski
Premiera: 15 listopada 2025, Scena Wspólna, Poznań, Polska
Spektakl zrealizowano w ramach stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Gosia Mielech – artystka, tancerka, choreografka, nauczycielka Gaga, pedagożka tańca, reżyserka ruchu oraz założycielka projektu artystycznego DanceLab. Tworzy choreografie solowe i reżyseruje spektakle dla teatrów tańca. Prowadzi warsztaty i prezentuje spektakle na całym świecie, m.in. w Nowej Zelandii, Niemczech, Szwecji, Norwegii, Belgii, Polsce, Szkocji, Francji, Austrii, Tajlandii, Indonezji, Singapurze, Sri Lance, Indiach, Izraelu oraz Anglii. Współpracowała z renomowanymi twórcami, takimi jak: Ohad Naharin, Uri Ivgi & Johan Greben oraz Yossi Berg. Jest laureatką wielu prestiżowych nagród, m.in. Medalu Młodej Sztuki w kategorii Taniec oraz nagrody Najbardziej abstrakcyjna idea podczas Festiwalu w Norymberdze.
Wielokrotna stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Instytutu Adama Mickiewicza oraz innych prestiżowych instytucji. We współpracy z Narodowym Instytutem Muzyki i Tańca reprezentowała polską scenę tańca podczas Tanzmesse w Düsseldorfie.
Jej twórczość charakteryzuje się głęboką eksploracją intuicji, instynktu i emocji, które przenikają zarówno jej choreografie, jak i działalność pedagogiczną. Dzięki swojej pasji i zaangażowaniu nieustannie redefiniuje granice współczesnej choreografii, promując polską sztukę tańca na arenie międzynarodowej.
Strona artystki: www.gosiamielech.com
