Warszawa / 8. Międzynarodowy Festiwal Sztuki Butoh „Butohpolis”: Joanna Sarnecka „Lifelocation” / Imre Thormann i Elena Ciardella „Hołd dla śmierci”

Joanna Sarnecka (Polska) LifeLocation

Wędrówka przez granicę to wędrówka na granicy. Granicy życia i śmierci, balansowanie, poznawanie granic własnego ciała, czasem osuwanie się w śmierć, a czasem doświadczanie potężnej woli życia. Puszcza woła – zostań, stań się częścią lasu, niech twoje drobiny zasilą ten żywy, pulsujący organizm, czerpiący soki z rozpadu. Przez pradawną Puszczę wędrują ludzie. By znaleźć właściwą drogę, szukają zwierzęcych śladów, ścieżek wydeptanych przez pokolenia żubrów, lisów, jeleni. Tylko tak da się przejść: idąc po śladach zwierząt, stając się jak one, jednym z nich. To ścieżka po życie. Tymczasem śmierć jest z nimi, jak lojalna, czuła towarzyszka podróży. Człowiek śle w kosmos life location, wzywa do siebie życie, ale za rękę trzyma go już jego czuła towarzyszka i szepcze: „Stań się częścią lasu”. Ziemia, woda, chłodne wilgotne powietrze czule obejmują go i obiecują wieczną (nie)pamięć.

Joanna Sarnecka – antropolożka kultury/etnografka (UW), artystka działająca w obszarze sztuki opowiadania (grupa Opowieści z Walizki) i tańca butoh. Interesuje się artystycznym współdziałaniem z nowymi technologiami. Założycielka i prezeska Fundacji na Rzecz Kultury „Walizka”, której celem jest włączanie w kulturę i działania na styku sztuki i aktywizmu. W 2020 roku zainicjowała działalność Wirtualnego Muzeum Antropocenu. Dwukrotna stypendystka MKiDN. Od grudnia 2021 roku angażuje się w pomoc humanitarną na granicy polsko-białoruskiej we współpracy z Grupą Granica, obecnie w zespole Stowarzyszenia Egala. Wspiera również osoby przetrzymywane w strzeżonym ośrodku dla cudzoziemców w Przemyślu.

Imre Thormann i Elena Ciardella (Francja/Włochy) Hołd dla śmierci

Poezja i muzyka: Elena Ciardella
Taniec: Imre Thormann
Rzeźba: Jean-Gilles Quenum

Miarę moich stóp
Wyznaczają kamienie
Które znajduję na ziemi

E. Ciardella

Upamiętniamy śmierć, która tak wiele nam odebrała, a jednocześnie tak wiele nam dała. Jej obecność ogarnęła nas miłością, oddaniem, a nawet czułą ekstazą, ale jednocześnie otworzyła zachłanne otchłanie głębokiego żalu i niekończącego się bólu. Hołd Śmierci to zaproszenie do ponownego wspomnienia czasu spędzonego z nią, czasu, który głęboko ukształtował nasze istnienie. Niemal desperackie dążenie do jedności i centrum dekonstruuje biegunowość. Po raz kolejny pogrążamy się w dualistycznej epoce, której zenit dawno minął. Pozostaje ziejąca pustka, stworzona nie przez pokonanie śmierci, ale przez jej upadek w nicość.

Imre Thormann – niezwykła osobowość i wyjątkowy nauczyciel. Studiował różne sztuki walki (aikido, kung-fu, taekwondo, tai chi) oraz technikę Alexandra. Mieszkał w Tokio przez 13 lat. To właśnie tam uczestniczył w warsztatach Butoh prowadzonych prze Kazuo Ohno i Michizou Noguchi. Od 1993 roku występuje w spektaklach butoh w Japonii, Europie i na festiwalach butoh. Wiele lat mieszkał, tańczył i nauczał w Berlinie. Od kilkunastu lat mieszka i prowadzi warsztaty na swojej ekologicznej farmie na południu Francji.

Elena Ciardella współpracowała z Teatro Era/Centro sperimentale e ricerca teatrale, Branko Bresovcem, Gian Marią Tosattim, Compagnia Teatro dell’Elce oraz George’em Viktorem. Jej poezja i muzyka symbolizują przełamywanie tabu – dwoistość wyrażoną słowami i dźwiękiem.

O tegorocznej edycji festiwalu

Butohpolis: Miasto Snów i Śnienia – wspólnota, troska, utopia

Butohpolis to nie tylko festiwal sztuki – to żywy organizm, interdyscyplinarna i transkulturowa przestrzeń, w której butoh objawia się jako ruch życia sam w sobie. Zrodzone na styku Wschodu i Zachodu, butoh przeszło długą drogę od „tańca ciemności” ku temu, co dziś nazywamy post-butoh. Wychodzimy poza skostniałe formy i estetyczne stereotypy. Wierzymy, że każda awangarda, by nie stać się martwym „arcydziełem”, musi nieustannie zadawać pytania także o samą siebie. Butoh to fraktalny twórczy pęd, który wciąga w siebie wszystkie sfery rzeczywistości – zwłaszcza te, od których odwracamy wzrok.

Nazwa festiwalu nawiązuje do starogreckiej idei polis – wzorca wspólnoty i funkcjonowania państwa-miasta. W Butohpolis to pojęcie staje się punktem wyjścia do pytań o kondycję ponowoczesnego świata. Żyjemy w czasach zapaści znanych nam systemów. W obliczu wojen toczących się tuż obok nas, ponownie konfrontujemy się z cieniem – zjawiskami, które miały już nigdy nie powrócić. To właśnie w tej konfrontacji budzi się jednak najgłębsze współczucie i ponadnarodowa jedność. Zaciera się dychotomia my – oni, ja – ty.

Tegoroczną edycję otwiera Butoh Rave Art pod hasłem wiodącym dla całego Festiwalu: „Wspólnota, troska, utopia”. Te słowa coraz częściej można spotkać w przestrzeni publicznej, ale trzeba je na nowo zdefiniować. Nowa utopia to nadzieja na lepszy świat, ale też porzucenie naiwności i wejście w mrok, by wydobyć z niego światło. Butohpolis to poszukiwanie nowych rytuałów transformacji i nowego sensu wspólnoty, w której nauczymy się znowu dbać o siebie, siebie nawzajem, o inne istnienia i o planetę.

Butoh, w swojej najgłębszej istocie, jest zanurzone we wrażliwości ekosomatyki i głębokiej ekologii – jedności człowieka i innych istnień. Nie jest tylko spektaklem do oglądania – to proces, w który wchodzimy wspólnie. Tancerze-performerzy i widzowie stają się jednością, zanurzając się w labiryncie luster, z którego każdy wychodzi odmieniony.

Zapraszamy Was do wejścia w to doświadczenie całym ciałem, sercem i umysłem. Stańmy twarzą w twarz z najtrudniejszymi pytaniami, by wspólnie wykreować nowy sens bycia razem.

Butohpolis to utopijne miasto Snów i Śnienia. To przestrzeń surrealistów, dadaistów –  szalonych wywrotowców i rewolucjonistów ducha. Będą je z nami współtworzyć wspaniali artyści z różnych miejsc świata. Uta Bekaia – wybitny artysta multimedialny wraz z tancerzami butoh i gruzińskim Dj Citizens Union zapraszają do zanurzenia się w immersyjne wspólnotowe doświadczenie mityczno-rytualnej przestrzeni Śnienia – Butoh Rave Art. Film Alisy Berger Niewidzialni ludzie zabierze nas w poetycką podróż do świata niewidzialnych ciał i gestów. Conan Amok rozmontuje – na poziomie ciała – zachodni obraz świata zorganizowanego wokół jednego, uprzywilejowanego widza. Imre Thormann i Elena Ciardella w poetyckim i hipnotycznym spektaklu złożą hołd śmierci jako nauczycielce życia. Joanna Sarnecka poprowadzi nas ścieżką na granicy, by wezwać życie oraz czułą towarzyszkę szepczącą o stawaniu się częścią lasu. Wojciech Matejko i grupa WoRaZu zaszczepią nas przeciwko najgroźniejszej współczesnej chorobie – technosis. Cezary Molenda – w swoim performansie na wzór pradawnego rytuału – zaklinać będzie żywioły oczyszczenia i przemiany. Olivier de Sagazan wraz z Alyzée Soudet-Polaris zabiorą nas w niezwykle intensywną przestrzeń zawieszoną pomiędzy tańcem a transem, w której dwoje ludzi rzeźbi w glinie umieszczonej na ich ciałach, poddając siebie nawzajem mutacji, tworząc dialog, fuzję, rywalizację i miłość. Performanse Sagazan’a od lat fascynują widzów na całym świecie, a krytycy określają je jako jedne z najbardziej oryginalnych i niezwykłych doświadczeń scenicznych, które przekraczają granice tradycyjnego teatru.

Czym jest sztuka butoh? Sztuką, życiem, a może sztuką życia? Benasa Šarka – „biały szaman” sztuki niezależnej na Litwie i jeden z jej czołowych przedstawicieli odpowiada: „Teatr jest wszystkim – całością zjawisk, przemian, dźwięków i blaskiem istnienia; jest tym, co płynie w twojej krwi. Jedyna różnica polega na tym, czy ludzie z tego żyją, czy dla tego żyją”.

Do zobaczenia w Butohpolis!

Sylwia Hanff
Kuratorka i dyrektorka artystyczna Festiwalu Butohpolis

PROGRAM

15 kwietnia (środa)
godz. 19.00–21.00
bezpłatne wejściówki na stronie Pawilonu
Pawilon tańca i innych sztuk performatywnych, ul. Wybrzeże Kościuszkowskie 22
Butoh Rave Art
Butoh: Conan Amok (Japonia), Limen Butoh Kolektyw (Polska)
Kostiumy i video-art: Uta Bekaia (Gruzja), DJ: Citizens Union (Gruzja)

16 kwietnia (czwartek)
godz. 19.00
wstęp wolny
Służewski Dom Kultury, ul. Jana Sebastiana Bacha 15
Joanna Sarnecka (Polska) LifeLocation
Imre Thormann i Elena Ciardella (Francja/Włochy) Hołd dla śmierci

18 kwietnia (sobota)
godz. 18.00
wstęp wolny
Teatr Akt, ul. Łaziebna 9
Grupa WoRaZu (Polska) Technosis. To infinity and beyond
Benas Šarka (Litwa) Przez

19 kwietnia (niedziela)
wstęp wolny
Teatr Akt, ul. Łaziebna 9

godz. 16.30
wydarzenie towarzyszące: Rytualny rdzeń sztuki performatywnej Benasa Šarki – wykład Ingridy Ragelskienė

godz. 18.00 performanse
Cezary Molenda (Polska) Przed oczyszczeniem – wojna
Conan Amok (Japonia) Multi Layered Body: Animal

20 kwietnia (poniedziałek)
godz. 19.30
wstęp wolny
Polsko-Japońska Akademia Technik Komputerowych, ul. Koszykowa 86, Aula B1
Film: Niewidzialni ludzie, reżyseria: Alisa Berger (Niemcy/Francja)

21 kwietnia (wtorek)
godz. 19.00
bilety: www.biletomt.pl
Centrum Sztuki Współczesnej – Zamek Ujazdowski, ul. Jazdów 2, Laboratorium, Sala im. Wojciecha Krukowskiego
Olivier de Sagazan i Alyzée Soudet-Polaris (Francja) Hybridation

Więcej: https://www.facebook.com

REALIZATORZY

Organizator: Stowarzyszenie „Akademia Umiejętności Społecznych”
Organizator wspierający: Limen Butoh
Kuratorka i dyrektorka artystyczna: Sylwia Hanff

Strona festiwalu: https://www.facebook.com/Butohpolis

Projekt współfinansowany przez m.st. Warszawa.

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Taniec”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

PARTNERZY:
Pawilon tańca i innych sztuk performatywnych
Teatr Akt
CSW U-Jazdowski
Służewski Dom Kultury
Polsko-Japońska Akademia Technik Komputerowych

PATRONI MEDIALNI
Strona tańca
e-teatr

WSPARCIE MEDIALNE
Portal taniecpolska.pl