Barbara Berti, Aoouuu. Fot. Stephan Roehl.
Stary Browar Nowy Taniec zaprasza na Wieczór Tanztage Berlin 2014. Coaching Project: laboratorium, które daje możliwość sprawdzania hipotez. Można porównać je do pola, które się przekopuje, by uprawiać na nim nowe pomysły. Każdego roku proces mentoringu jest inny – nastawiony na potrzeby i zainteresowania uczestników. W tym roku obejmuje on trzy projekty, które wyrastały przez pięć tygodni. Przy współpracy mentorów pomysły rozwinęły się w rzeczy konkretne. Dzięki Allianz Kulturstiftung uczestnicy mają możliwość wymiany z Solo Project Poznań, w tym spotkań w Berlinie ze stawiającymi pierwsze kroki polskimi choreografami. Wiosną 2014 r. poniższe utwory zaprezentuje Stary Browar Nowy Taniec w Poznaniu, we współpracy z Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk.
Barbara Berti, Aoouuu
Barbara Berti: „Interesują mnie zagadnienia empatii kinestetycznej i ucieleśnionego przekazu doświadczenia fizycznego w interakcji z widownią. Doświadczenie ruchów innych osób stanowi podstawę głębszego rozumienia relacji, istoty w określonym środowisku i wolności własnego ciała.”
Barbara Berti studiowała taniec, teatr i projektowanie graficzne we Włoszech. W 2011 r. przeniosła się do Berlina, gdzie współpracuje z takimi artystami jak Judith Seng (nad projektem Acting things) i Gabi Schilling (The Trunk). Studiowała u Julyena Hamiltona, Hanny Hegenscheidt, Davida Zambrana, Renate Graziadei, Jessego Curtisa i Freya Fausta.
choreografia: Barbara Berti
wykonanie: Barbara Berti, Sunniva Vikør Egenes
kostiumy: Barbara Berti
przy wsparciu Tanztage Berlin / Sophiensæle
Lea Kieffer + Michael Shapira, Dry Love
Lea Kieffer i Michael Shapira: „Dry Love to dążenie do chwały, wyprawa dla dwóch bohaterów. Wyobrażamy sobie postaci, sytuacje i odczucia i pozawalamy im wpływać na naszą pracę fizyczną. Tworzymy nasz własny świat doświadczeń i opracowujemy jego mapę angażując się w różne układy, w tym duety kontaktowe, prace solowe typu „side-coached”, rytuały i dialogi. Z tych ram wyłania się seria improwizowanych epizodów.”
Lea Kieffer jest performerką-twórczynią tańca, której prace skupiają się na improwizacji, ćwiczeniu dzikości oraz improwizacji kontaktowej. Łączy głębokie zainteresowanie wyzwaniami fizycznymi i rygorystyczną pracą fizyczną z obrazowością. Jest artystką-nomadką występującą i nauczającą w Europie i na innych kontynentach.
Zamiłowanie do improwizacji kontaktowej doprowadziło Michaela Shapirę do studiów nad improwizacją, która pozostaje jego głównym obszarem działania. W 2013 r. otrzymał Tanzstipendium berlińskiego Wydziału Kultury, a jego solo Glorious George The Jewish Gargoyle, stworzone we współpracy z Leą Kieffer, zdobyło pierwszą nagrodę w konkursie solowym podczas Gdańskiego Festiwalu Tańca.
choreografia, wykonanie: Lea Kieffer i Michael Shapira
muzyka: Manon Parent
kostiumy: Lea Kieffer
przy wsparciu: Tanztage Berlin / Sophiensæle
podziękowania dla Jamesa Peachy’ego
Claire Vivianne Sobottke, Golden Game
Golden Game to dziecięca wyliczanka, katapulta do niepoddających się kontroli przestrzeni dzieciństwa, wraz z ich skrajnymi emocjonalnymi amplitudami, fantastycznymi tożsamościami i zabawami. Tożsamość i rzeczywistość są niestabilne i złożone. Dzięki zabawom na scenie można przedstawić i cieszyć się z każdej żałosnej, dramatycznej czy heroicznej pozycji.
Claire Vivianne Sobottke, niemiecko-francuska aktorka (*1982), która ukończyła studia na Uniwersytecie Sztuki w Berlinie (UdK), uważa scenę za okazję do stawiania oporu. Pracuje w różnych kontekstach. W 2014 r. otrzymała Einstiegsförderung des Berliner Senats.
choreografia: Claire Vivianne Sobottke
wykonanie: Claire Vivianne Sobottke, Tian Rotteveel
muzyka: Tian Rotteveel
kostiumy, scenografia: Claire Vivianne Sobottke i Tian Rotteveel
przy wsparciu Tanztage Berlin / Sophiensæle
podziękowania dla Mathilde Julii Sobottke, Carusa, Andersa Carlssona, Hermanna Heisiga, Bryana Campella, Emeline, Leonie, Anni Linnea, ANU
Bilety na cały wieczór w cenie 5 zł do nabycia w punktach informacyjnych Starego Browaru i na
