Kraków: Kurs kompozycji uchu, tańca współczesnego i tańca terapeutycznego z Alicją Miszczor

Na tym kursie uczestnik otrzyma wiedzę z dziedzin: kompozycji ruchu (choreografii), teatru fizycznego, improwizacji tanecznej, ruchu autentycznego, tańca terapeutycznego, technik ekspresji ruchowej, technik relaksacyjnych. Kurs ma formułę procesową oraz odbywa się w formie zamkniętej, czyli w stałej grupie.

Istnieją trzy opcje wzięcia udziału w kursie:

• Kurs Diamentowy (pełna wersja), 34 godziny zegarowe warsztatów (środy i piątki)
• Kurs Srebrny (środy plus dwa piątki ), 19 godzin zegarowych warsztatów
• Kurs Biały (tylko piątki plus dwie środy), 21 godzin zegarowych warsztatów

Tylko przy udziale w Kursie Diamentowym uczestnik otrzyma certyfikat potwierdzający udział w kursie.

Zagadnienia kursu:

• taniec współczesny po twojemu (czyli jak poczuć i zrozumieć ruch od środka),
• kompozycja ruchu – praktyka tworzenia autorskiego ruchu/układów choreograficznych,
• techniki improwizacji tanecznej,
• teatr fizyczny (czyli historie opowiadane ciałem oraz intencja w ruchu),
• świadomość ciała (w tym trening zmysłów),
• ruch jako forma medytacji, relaksacji,
• taniec terapeutyczny.

Metody:

• interart dance (autorska metoda/ łączenie ruchu i innych dziedzin sztuki)
• suche pędzle (autorska metoda pracy z ciałem)
• improwizacja i symbolika ciała metodą dr. Detlefa kapperta
• techniki ekspresji ruchowej
• techniki improwizacji tanecznej i taneczno-teatralnej
• ruch autentyczny
• skinner releasing technique
• praca z głosem w kontekście pracy z ciałem (podstawy)
• techniki relaksacyjne i szeroko pojęta praca z ciałem regulująca pracę systemu nerwowego

Warsztaty piątkowe

Taniec współczesny i kompozycja ruchu
Ten styl tańca wykiełkował na pograniczu XIX i XX wieku, kiedy to Isadora Duncan odrzuciła zasady tańca klasycznego łamiąc jego reguły. Taniec współczesny to (często) ruch przestrzenny i wyrazisty. Ruch, który opowiada historię i taki, który może wyrażać: ideę, emocje, uczucia. Jego unikatowość i teatralność polega na ruchu połączonym z intencją. To ruch, w którym przejawia się całe nasze jestestwo. W którym osobowość tancerza jest istotna i w dużej mierze stanowi o jego indywidualnym stylu. Tworzenie choreografii jest tu procesem często bardzo twórczym i rozwijającym tancerza/choreografa na wielu poziomach.
Podstawowe fizyczne elementy tego tańca to:

• jakości ruchu, w tym min.: napięcie, ciężar, impuls, rozmiar, tempo, dynamika, kształt, kierunek itd.,
• praca z centrum ruchu,
• trójwymiarowość ruchu kręgosłupa,
• ruch na podłodze, w pionie i poza pionem,
• charakterystyczne elementy ruchu to m.in.: ruch na podłodze, w pionie i poza pionem, obroty, skoki, pozycje odwrócone, off balance, swing, spirala, slide.

Główne zagadnienia warsztatów piątkowych dotyczą nauki kompozycji ruchu, nie nauki techniki tańca współczesnego. Podczas piątkowych warsztatów uczestnik otrzyma narzędzia do komponowania własnych opowieści ciałem. Krok po kroku, za pomocą różnych metod, uczestnik nauczy się języka choreografii, by ostatecznie oswoić się z nim. Na warsztatach piątkowych można spodziewać się również materiału z zakresu improwizacji tanecznej i teatru fizycznego.

Warsztaty środowe

Improwizacja taneczna i teatr fizyczny
Podstawowe zagadnienia:

• centrum ruchu i artykulacja kończyn
• mobilizacja kręgosłupa
• podróżowanie między podłogą ,a pionem
• kształty
• ruch Continuum i Staccato
• linia Ruchu
• dynamika ruchu
• symbolika ciała i gest
• intencja, a ruch
• zmysły a ruch
• kontrasty
• komunikacja poprzez ruch
• praca z rekwizytem
• ruch solo, w duetach i w grupie

Warsztaty środowe to poruszanie zagadnienia ruchu, który sprzyja czuciu, myśleniu, zadawaniu pytań oraz czystej kreacji, przez co działa również uzdrawiająco. To ruch nie wymyślony, ale płynący z głębi, opisujący językiem ciała tę przestrzeń bycia człowiekem, wobec której komunikacja werbalna jest bezradna. Ruch, który oczyszcza oraz wyraża w prosty sposób to, co skomplikowane. Ruch, który uczy współpracy z każdym stanem wewnętrznym, bez względu na to, co to za stan. W końcu to ruch sprzyjający autentycznemu i szczeremu byciu w działaniu, jakim jest taniec.

Podczas kursu przewidziane są 2, max. 3 warsztaty z kontakt improwizacji Body Mind Centering podczas warsztatów środowych/piątkowych.

Możliwe profity dla uczestnika:

• pogłębienie świadomości ciała,
• zwiększenie spontaniczności (zmniejszenie drogi od impulsu do: ruchu, dźwięku, działania),
• czucie ciała, bycie obecnym w ciele i poprzez ciało (czytanie sygnałów w ciała),
• reagowanie zamiast produkowania,
• komunikacja ze sobą i z innymi,
• poszerzenie horyzontów i zakresów: fizycznych i mentalnych,
• odkrycie kreatywności i myślenia out of the box,
• potężny trening dla wyobraźni,
• realizacja własnego potencjału (nie tylko twórczego),
• wyrażanie siebie takim, jakim jestem (autentyczność) i w efekcie zwiększenie akceptacji włąsnej osoby oraz środowiska zewnętrznego,
• praca połączona z zabawą,
• dużo inspiracji,
• poznanie nowych ludzi w podobnym kręgu zainteresowań i poznanie siebie od nowej strony.

Przeciwskazania:

• stany psychotyczne,
• terapia psychotropowa,
• zaawansowana ciąża i wczesny okres połogu,
• różnego rodzaju stany zapalne i ostre,
• padaczka,
• jaskra.

Sytuacje, kiedy trzeba zachować ostrożność na siebie:

• duża wrażliwości na silne bodźce, np. głośne dźwięki
• stosowanie środków farmakologicznych
• ogólny słaby stan organizmu

Ten kurs nie jest formą terapii, choć może być korzystnym dopełnieniem dla klasycznej terapii i ją wspierać. Jeżeli ktoś jest w procesie terapii, warto uprzedzić swojego terapeutę czy terapeutkę, że planuje się wziąć udział w tych warsztatach.

Adresiaci kursu:
Kurs dedykowany jest osobom, które mają już doświadczenie w ruchu/tańcu/teatrze/teatrze fizycznym, ale skonstruowany jest tak, że mogą korzystać z niego zarówno profesjonaliści, jak i amatorzy. Przeznaczony jest dla tancerzy, osób uczących się tańczyć, choreografów, instruktorów tańca, aktorów i osób przygotowywujących się do egzaminów na PWST, performerów, artystów wszelkich dziedzin. W warsztacie mogą wziąć udział osoby, które w swojej pracy korzystają lub chcą korzystać z pracy z ciałem lub chcące wzbogacić swoje metody pracy oraz osoby zainteresowane terapią tańcem (w tym terapeutów), pedagodzy i osoby pracujące z dziećmi. Mile widziane są osoby zmagające się na co dzień z bólem i chcą nauczyć się wsłuchiwać w swoje ciało.
W kursie mogą wziąć udział osoby, które uznały, że na taniec jest za późno.

W razie wątpliwości, czy kurs nie jest na zbyt wysokim poziomie – organizator zachęca do kontaktu i rozmowy.

Jeżeli uczestnik jest osobą niesłyszącą lub niedosłyszącą, również może wziąć udział pod warunkiem, że towarzyszyć Ci będzie zdalny tłumacz języka migowego.

Kurs jest dla osób, które są w stanie nie pominąć więcej niż 5 spotkań warsztatowych w wersji Diamentowej, lub 3 spotkań w wersji Białej i Srebrnej.

Wiek nie ma znaczenia pod warunkiem, że ciało jest przyzwyczajone do ruchu.

Prowadząca
Alicja Miszczor: ur. w 1982r. Mieszka Krakowie. Aktorka ruchu, tancerka, improwizatorka, doświadczona instruktorka kompozycji ruchu, improwizacji tanecznej, teatru fizycznego. Twórczyni metody InterArt Dance. Certyfikowana instruktorka Hatha Jogi. Stypendystka Alternatywnej Akademii Tańca w Poznaniu. Dyplomowana Instruktorka choreoterapii: Improwizacji Ruchu i Symboliki Ciała (Instytut Dynamiki Tańca i Ruchu/Essen/Detlef Kappert). Absolwentka PPSKAK w Kaliszu na kierunku taniec współczesny. Od 2008 do 2015 roku tancerka EST-u u Iwony Olszowskiej. Od Od 2013 do 2015 współpracowała z teatrem Barakah w Krakowie. Autorka licznych spektakli i video tańca. Współpracuje z Fundacją Kreissau, gdzie prowadzi warsztaty dla osób z niepełnosprawnością ruchową i intelektualną.
Więcej informacji o prowadzącej:
Playlista Alicja Miszczor – YouTube
Alicja Miszczor. Interart Dance & Joga | Facebook
Grupa na Faceboku: InterArt Dance. Warsztaty z Alicją Miszczor | Facebook
Grupa video tańca na fb:
Video tańca Dance video | Facebook
Instagram: interartdance_and_joga

Czas i miejsce:
środy: 18.00-19.20
piątki: 18.00-19.30
Kontakt Przestrzeń Ruchu i Tańca, ul. Szpitalna 40, I piętro, Kraków
(centrum, bliziutko Teatru Słowackiego oraz Dworca Głównego)

Cena za cały kurs:
Kurs diamentowy: 3 miesiące/2 razy w tygodniu/34 godziny warsztatowe/24 spotkania/około 35 zł za godzinę.
Cena ranny ptaszek (cena do 15 grudnia): 1 250 zł.
Cena po tym terminie: 1450 zł.
Cena ranny ptaszek dla osób, które brały już udział w kursie: 1 050 zł.
Cena po 15 grudnia dla osób, które brały już udział w kursie: 1250 zł.

Kurs biały (tylko piątki i dwie środy do wyboru) – 3 miesiące, 21 godzin warsztatowych.
Cena ranny ptaszek: 900 zł.
Cena po 15 grudnia: 1 050 zł

Kurs srebrny (tylko środy i dwa piątki do wyboru) – 3 miesiące, 19 godzin warsztatowych
Cena ranny ptaszek: 900 zł
Cena po 30 września: 1 050 zł

W przypadku trudnej sytuacji finansowej możliwa płatność w ratach.

Rezygnacje z zaliczki:
Po 2 dniach od wpłaty zaliczki, zwrotu nie uwzględnia się.
W przypadku kontuzji lub poważnych problemów ze zdrowiem – jest możliwość wzięcia udziału w kolejnej edycji kursu.

Zgłoszenia:
Zgłoszenie powinno być wysłane wg instrukcji na adres alataniec@gmail.com:
w tytule mejla nazwisko i nazwa kursu, np.: Czechowska, Diamentowy, a w treści mejla krótki opis doświadczenia i oczekiwań wobec kursu oraz numer telefonu.

Uwaga:
Przy zapisach liczy się kolejność zgłoszeń wraz z przesłaną zaliczką.
Ilość miejsc na kursie jest ograniczona.
Kurs nie uwzględnia: karnetów szkoły, karty Multisport i OK SYSTEM

Opinie o kursie:

www.facebook.com/interartdance/

Wywiad z prowadzącą warsztat: