Kraków: Sierpniowa odsłona programu prezentacji tańca Rollercoaster 2025

Spektakl taneczny Mój ogon i ja to produkcja polskich pionierek w obszarze choreografii eksperymentalnej dla rodzin – niezależnego kolektywu Holobiont. Spektakl adresowany do rodzin z dziećmi w wieku 3–6 lat w humorystyczny i adekwatny dla młodych widzów sposób opowiada o ewolucji, której jedną z pozostałości jest ludzka kość ogonowa. Podczas wydarzenia twórczynie zaproszą rodziny do wspólnej zabawy ruchowej wraz z performerami i do uwolnienia twórczej energii, która często uśpiona ukrywa się w naszych ogonach.

Twórcy:

Koncepcja: Hanna Bylka-Kanecka
Choreografia: kolektyw Holobiont we współpracy z Heike Kuhlmann, Adalisą Menghini i Ka Rustler
Kreacja i wykonanie: Aleksandra Bożek-Muszyńska, Magdalena Górnicka-Jottard, Hanna Bylka-Kanecka, Dana Chmielewska, Wojciech Furman
Współpraca scenograficzna: Mr.Tail
Muzyka: Józef Buchnajzer

Produkcja: Fundacja Performat
Koprodukcja: Teatr Polski w Poznaniu, Teatr Ochoty w Warszawie
Dystrybucja: Performat Production – Karolina Wycisk

Premiera spektaklu była współorganizowana przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca w ramach projektu PolandDances / Rezydencje choreograficzne, współfinansowanego ze środków Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu.

Warsztaty Dance Communication Lab to trzydniowe spotkanie zawodowych tancerzy z Węgier, Szwecji, Słowenii, Rumunii, Chorwacji i Polski, którzy poprzez improwizację wymienią się narzędziami twórczymi. Motywem spotkania będzie FIESTA. W roli liderów wystąpią: Aleksandra Bożek-Muszyńska i Marcin Bożek. Wydarzenie zakończy się pokazem powarsztatowym.

Spektakl taneczny Mój ogon i ja
30 sierpnia 2025, godz. 10.00 i 13.00
Cricoteka
ul. Nadwiślańska 2–4
Kraków

Bilety: Cricoteka

Warsztaty Dance Communication Lab
27–29 sierpnia 2025
Cricoteka
ul. Nadwiślańska 2–4
Kraków

Pokaz powarsztatowy
29 sierpnia 2025, godz. 18.30
Cricoteka
ul. Nadwiślańska 2–4
Kraków
Wstęp wolny

Rollercoaster to program prezentacji tańca współczesnego, realizowany przez Cricotekę i Krakowski Teatr Tańca. Przez siedem lat Rollercoaster zgromadził tysiące widzów! Zrealizowanych zostało ponad 100 wydarzeń! Oprócz polskich i zagranicznych spektakli tanecznych odbyły się wykłady, warsztaty, rezydencje artystyczne, pokazy filmów oraz wystawy! Tegoroczny Rollercoaster wystartował w karnawale i upłynie pod hasłem Fiesta! Przed nami premiery, wyjątkowe spotkania i pokazy spektakli, które dadzą zastrzyk pozytywnej energii, tak potrzebnej w obecnych czasach. Tegoroczny program koncentruje się na tym, co pozytywne. Organizatorzy pragną budować przestrzeń wspólnotowego doświadczania radości, afirmacji i świętowania. Choć nie będą unikać trudnych spraw, często ukrytych w formach zabawnych, kpiących, za przysłoną sarkazmu i ironii, to za każdym razem będą szukać w nich nadziei.

Kuratorzy programu: Paweł Łyskawa, Eryk Makohon
Organizatorzy: Cricoteka, Krakowski Teatr Tańca
Zespół realizujący projekt: Mariusz Gąsior Małgorzata Kmita-Fugiel, Józef Legierski, Magdalena Link-Lenczowska, Zofia Mikołajska, Aldona Mikulska, Andrea Nikolov, Agnieszka Oprządek, Anna Rejowska, Aleksandra Treder, Michał Warmusz, Weronika Wawryk, Natalia Zarzecka, Izabela Zawadzka
Identyfikacja graficzna: Wojciech Kołek

Patroni medialni: Gazeta Wyborcza, Radio Kraków, Radio Kraków Kultura
Wsparcie medialne: taniecPOLSKA.pl

Projekt współfinansowany ze środków Miasta Krakowa.

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego.

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Taniec”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

Projekt realizowany w ramach programu Beyond Fronta: Bridging Periphery finansowanego ze środków Kreatywna Europa (2023–2026) tworzonego przez partnerów: Krakowski Teatr Tańca, Közép-Európa Táncszínház / Central Europe Dance Theatre, Bunker, Croatian Institute for Movement and Dance – Hrvatski institut za pokret i ples – HIPP, M STUDIO, Moira Cultural and Youth Association oraz Vitlycke – Centre for Performing Arts.

Sfinansowane ze środków UE. Wyrażone poglądy i opinie są jedynie opiniami autora lub autorów i niekoniecznie odzwierciedlają poglądy i opinie Unii Europejskiej lub Europejskiej Agencji Wykonawczej ds. Edukacji i Kultury (EACEA). Unia Europejska ani EACEA nie ponoszą za nie odpowiedzialności.