Fot. z materiałów PWST.
Zbliżają się polskie pokazy spektaklu Nawiedzenie/Heimsuchung, którego premiera odbyła się 21 lipca w Monachium. Przedstawienie powstało w wyniku współpracy Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu (PWST Kraków) z Bayerische TheaterakademieAugust Everding w ramach inicjatyw TransFormAkcja i EigenArten International pod patronatemE:UTSA. Polskie prezentacje odbędą się 9 września w Bytomiu i 11 września w Krakowie. Po spektaklach odbędą się rozmowy z wykonawcami. W Bytomiu wstęp jest wolny, a w Krakowie bilety kosztują 10zł. 13 i 14 września w Tykocinie odbędą się warsztaty i performance na bazie spektaklu.
„Piękno jest bowiem chorobą, uczył mój ojciec, jest pewnego rodzaju dreszczemtajemniczej infekcji, ciemną zapowiedzią rozkładu, wstającą z głębi doskonałości iwitaną przez doskonałość westchnieniem najgłębszego szczęścia.”
Sanatorium pod klepsydrą – Druga jesień
Wszystko ożywa, rozkwita i rośnie, gdy polsko-żydowski pisarz i grafik Bruno Schulz (1892-1942)mityzuje utracony świat swego dzieciństwa: prowincjonalne miasteczko rodzinne na skrajuzachodniej cywilizacji, jego mieszkańców, ale przede wszystkim własną rodzinę.W zbiorze opowiadań Sklepy cynamonowe Schulz napełnia swoje wspomnienia życiem w takisposób, że każda zmarszczka na skórze, każda szpara w podłodze i każdy promień słońca stajesię odczuwalny. Z motywów autobiograficznych wyłaniają się fantastyczne postacie i mrocznelabirynty. Powstaje świat pełen magii.W jego centrum znajduje się sędziwy ojciec. Raz dziecięco-naiwny, raz dorośle-rozważającynarrator zagłębia się w fantasmagoriach swojego ojca, ale wciąż dościga go gorzka rzeczywistość:ojciej jest chory.
To jest zalążek eksperymentu NAWIEDZENIE / HEIMSUCHUNG, w którym zespół młodych artystów,składający się z polskich i niemieckich studentów, zbliża się do schulzowskiego kosmosu. Spektaklpowstaje jako work in progress poprzez eksperymentowanie z kolektywnymi formami tworzenia.Po skoncentrowanej pracy nad koncepcją i choreografią w podgrupach następuje bezpośredniawymiana podczas wspólnych warsztatów. Dzięki aktorom teatru tańca siła obrazów polskiej prozyznajduje wyraz cielesny który – wzbogacony o język polski i niemiecki – staje się niewerbalnymjęzykiem ojczystym spektaklu.Aktorzy zanurzają się w materii choroby i badają jej istotę w najokrutniejszych i najpiękniejszychobliczach. Razem opowiadają o utracie kontroli. O wrodzonym strachu i wolności. Jest to historiametamorfozy. Historia czegoś nieuchronnego.
Koncepcja i dramaturgia: Anna Schweiger, Jutta Kriegsmann
Scenografia i kostiumy: Linda Sollacher
Muzyka: Anna Korsun
Aktorzy: Agnieszka Bednarz, Kim Bormann, Joanna Chułek, Kasia Gocał, Kasia Kania, DanielaKomędera, Krystian Łysoń, Marco Michel, Aneta Orlik, Karol Pruciak, Piotr Wach und JoannaWydra
