Kilka ciekawych propozycji czeka na nas na kanale „ARTE PO POLSKU”. Aktualnie można tam bezpłatnie obejrzeć rejestracje takich spektakli jak m.in.: Maria z Buenos Aires, czyli opera-tango Piazzolli (w inscenizacji choreografa Matiasa Tripodi) z Opery Reńskiej w Strasburgu, balet Pippi Långstrump z Opery Helsińskiej oraz Kopciuszek w choreografii Rudolfa Nurejewa, którym swoje 350-lecie świętuje Opera Paryska.
Szczególnej uwadze Naszych Czytelników polecamy też niemiecki dokument #MeToo w świecie tańca (reż. Lena Kupatz, Lina Schienke). Film w dojrzały i konstruktywny sposób opowiada o zjawisku nadużyć w środowisku tanecznym, a w jego nagraniu wzięła udział m.in. Katarzyna Kozielska, z którą wywiad niedawno publikowaliśmy na naszym portalu (zobacz: https://www.taniecpolska.pl/krytyka/700)
Dokument będzie dostępny do 9 kwietnia.
Więcej o tanecznych propozycjach ARTE:
„#MeToo w świecie tańca”. Dostępny do 9 kwietnia.
Link do filmu na ARTE: tutaj
Zjawisko #MeToo, które w 2017 roku otworzyło usta kobietom z wielu środowisk artystycznych, objęło również świat tańca. Coraz więcej zespołów, dyrektorów, choreografów mierzy się z zarzutami o wykorzystanie lub molestowanie seksualne. Dokument pokazuje – także w historycznej perspektywie – jak bardzo świat tańca podatny jest na nadużycia i przekraczanie granic.
Z materiałów ARTE:
Kilka tygodni po odkryciach związanych ze sprawą Weinsteina, belgijska tancerka i badaczka Ilse Ghekiere opublikowała artykuł „#WeToo: o czym mówią tancerze, kiedy mówią o seksizmie”, będący zbiorem ponad osiemdziesięciu oświadczeń tancerzy i tancerek opowiadających o nieodpowiednich gestach i atakach, jakie ich spotkały, kiedy odrzucili zaloty choreografów.
Zwolennicy debaty postrzegają media społecznościowe jako okazję do podnoszenia świadomości. Krytycy ostrzegają przed uprzedzeniami i zbyt pochopnym ocenianiem sytuacji. Jednak co czyni balet tak wyjątkowym w tej debacie? Dlaczego tak trudno jest zdefiniować tam granice?
Reżyseria: Lena Kupatz, Lina Schienke
Kraj: Niemcy
Rok: 2019
Czas: 52 min
„Maria z Buenos Aires”, opera-tango Piazzoli w Strasurgu. Dostępne do 14 listopada.
Link do nagrania na ARTE: tutaj
Maria z Buenos Aires to spektakl, w którym taniec, poezja, śpiew i muzyka znów łączą się w jedno. Za powstaniem tej opery-tanga stoi znakomity argentyński zespół artystyczny: muzykę skomponował Astor Piazzola – największy kompozytor tanga XX wieku, zaś za choreografię i inscenizację odpowiada Matias Tripodi. Spektakl wystawiony został na deskach Narodowej Opery Reńskiej w Strasburgu (uznanej przez magazyn „Opernwelt” za Operę Roku), przy okazji festiwalu Arsmondo poświęconego w 2019 roku kulturze argentyńskiej. Paryską orkiestrą La Grossa kieruje argentyński dyrygent Nicolas Agullo, a autorem libretta jest urugwajski dziennikarz i poeta, Horacio Ferrer.
Tytułowa Maria to dziewczyna z prowincji, która przenosi się do Buenos Aires. Oszołomiona przepychem miasta, daje się porwać jego żywiołowi – w konsekwencji sprzedaje swoje ciało. Po śmierci jej cień skazany jest na błądzenie po czeluściach piekielnych – czyli stolicy Argentyny – do momentu, aż uwolni ją poetycka wypowiedź narratora.
Intensywnie poetycki spektakl (Mała Maria, urodziła się w dniu, w którym Bóg był pijany, Maria to zapomniana między niewiastami).
Z udziałem artystów: Stefan Sbonnik, Alejandro Guyot, Ana Karina Rossi
Ballet de l’Opéra national du Rhin
Federico Sanz (skrzypce)
Carmela Delgado (bandoneon)
Kompozycja: Astor Piazzolla
Kierownictwo muzyczne: Nicolas Agullo
Orkiestra: La Grossa – Orchestre Tipica de la M
Choreografia: Matias Tripodi
Libretto: Horacio Ferrer
Kostiumy: Xavier Ronze
Światło: Romain de Lagarde
Video: Claudio Larrea
Kraj: Francja
Rok: 2019
Czas: 101 min
„Pippi Långstrump”, balet w Operze Helsińskiej. Dostępny do 20 kwietnia.
Link do nagrania na ARTE: tutaj
Szwedzka tancerka i choreografka Pär Isberg przenosi znaną i lubianą Pippi Pończoszankę, czyli rudą i piegowatą dziewczynę z powieści Astrid Lindgren, na scenę opery w Helsinkach. Muzykę do tego spektaklu skomponowali Georg Riedel i Stefan Nilsson.
Muzyka: Georg Riedel, Stefan Nilsson
Realizacja TV: Jussi Buckbee
Inscenizacja: Bo-Ruben Hedwall
Kierownictwo muzyczne: Kurt Kopecky, Nick Davies
Choreografia: Pär Isberg
Street dance: Karl Dyall
Autor: Astrid Lindgren
Kostiumy: Ann-Mari Anttila
Światło: Torkel Blomkvist
Kraj: Francja, Finlandia
Rok: 2019
Czas: 105 min
„Kopciuszek”, balet w 350-lecie Opery Paryskiej. Dostępny do 22 maja.
Link do nagrania na ARTE: tutaj
Kopciuszek, którym Opera Paryska świętuje swoje 350-lecie, to wzruszająca adaptacja znanej bajki Charlesa Perraulta. W spektaklu usłyszymy oczywiście zachwycającą muzykę Siergieja Prokofiewa, a autorem choreografii jest tu wybitny rosyjski baletmistrz Rudolf Nurejew.
Reżyseria: Isabelle Julien
Artyści: Valentine Colasante, Karl Paquette, Aurélien Houette, Ludmila Pagliero, Dorothée Gilbert, Pierre Rétif
Les Étoiles, les Premiers Danseurs et le Corps de Ballet de l’Opéra de Paris
Kompozycja: Sergej Prokofjew
Kierownictwo muzyczne: Vello Pähn
Orkiestra: Orchestre Pasdeloup
Choreografia: Rudolf Nurejew
Autor: Charles Perrault
Kraj: Francja
Rok: 2018
Czas: 129 min