Kolektyw Kejos „Miasto, którego nie było”. Fot. Wojciech Pacewicz
Instytut Teatralny w Warszawie zaprasza na wydarzenia w ramach cyklu Nowy cyrk. Jako pierwszy pokaz spektaklu Miasto, którego nie było Kolektywu Kejos (9 listopada godz. 19.00) – przedstawienie teatralno-cyrkowe, w którym twórcy łączą techniki sztuki cyrkowej, takie jak akrobatyka, akrobatyka powietrzna, koło akrobatyczne i żonglerka z elementami teatru tańca, teatru ruchu i teatru plastycznego. Połączenie to jest możliwe dzięki – wyjątkowej w polskim ekosystemie teatralno-cyrkowym – wszechstronności zespołu, który tworzą doświadczeni artyści teatralni oraz twórcy związani z tańcem, muzyką i nurtem „nowego cyrku”. Natomiast przedstawienie 9.811 Fundacji Sztukmistrze zanurzone jest w atmosferze świata Kosmosu Witolda Gombrowicza (16 listopada godz. 19.00). W powieści autor podejmuje filozoficzne problemy, a jego bohater, zgłębiając granice naszej wiedzy i możliwości stwarzania świata, mierzy się z absurdem. Obie prezentacje odbędą się w przestrzeni Budynku Laboratorium Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski.
O spektaklach:
Miasto, którego nie było
Spektakl stworzony został z okazji obchodów jubileuszu 700-lecia Lublina, a inspiracją do powstania scenariusza była przedwojenna historia miasta, legendy, mity, opowiadania oraz twórczość artystów związanych z Lublinem, takich jak Franciszka Arnsztajnowa, Isaac Bashevis Singer, Edward Hartwig.
Tytułowe miasto to jednak w tym przypadku miejsce częściowo wyobrażone, gdzie krzyżują się – czasami współegzystują, a czasami zwalczają – kultury, postawy, sposoby na życie. Te przecięcia i napięcia prowadzą z jednej strony do nieuchronnych nieporozumień i konfliktów, a z drugiej dają energię i impuls do budowy nowej przestrzeni społeczno-kulturowej. Poprzez przywołanie zarówno fikcyjnych, jak i prawdziwych historii, stworzony zostaje wielowymiarowy, tajemniczy świat, który w takiej formie z pewnością nie istnieje, być może nie istniał nigdy, ale w jakiś sposób przeczuwamy jego potencjalną obecność.
Przedstawieniu towarzyszy muzyka inspirowana folklorem polskim, żydowskim, ukraińskim i cygańskim, a także polskimi szlagierami dwudziestolecia międzywojennego.
Reżyseria, koncepcja, scenariusz: Jacek Timingeriu, Marta Kuczyńska
Kierownictwo muzyczne: Katarzyna Timingeriu
Scenografia i kostiumy: Diana Jonkisz, Anna Hul
Reżyseria światła: Maciej Dziaczko
Występują: Marta Kuczyńska, Zuzanna Nir, Matylda Górska, Marcin Janiak, Krzysztof Kostera
Muzycy: Katarzyna Timingeriu, Jacek Timingeriu, Mikołaj Nowicki, Mateusz Nowicki
Producenci: festiwal Carnaval Sztukmistrzów – Warsztaty Kultury w Lublinie, Stowarzyszenie KE-JOS-THE-AT-E (Wrocław), we współpracy z Centrum Biblioteczno-Kulturalnym FAMA we Wrocławiu oraz Festiwalem OFCA w Oleśnicy.
9.811
Biorąc pisarza za przewodnika potrafiącego zadawać właściwe pytania i stroniącego od jednoznacznych odpowiedzi, twórcy 9.811 zaczynają – podobnie jak Gombrowicz – od konkretu, od świata empirii. Tym „światem” są dla artystów przedmioty oraz ich relacje czasowe i przestrzenne. Żonglerka staje się punktem wyjścia w odwiecznych poszukiwaniach sensu.
Reżyseria, choreografia, koncepcja: Mateusz Kownacki
Konsultacje choreograficzne: Maria Stokłosa
Światła: Marcin Kowalczuk, Mateusz Kownacki, Marcin Rękas
Muzyka: Józef Buchnajzer
Scenografia: Daniel Chlibiuk
Kostiumy: Marta Góźdź
Koordynacja produkcji: Jakub Szwed
Występują: Marcin Borkowski, Mateusz Kownacki, Krzysztof Pacholik, Artur Perskawiec, Ewa Sotowska
Projekt realizowany w ramach stypendium Prezydenta Miasta Lublin.
Fundacja Sztukmistrze „9.811”. Fot. Maciej Rukasz
