Warszawa: 21. Festiwal Ciało/Umysł

Zdjęcie: Warszawa: 21. Festiwal Ciało/Umysł

21. Międzynarodowy Festiwal Sztuki Tańca i Performansu Ciało/Umysł. Materiały własne organizatora

10 października rusza 21. edycja Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Tańca i Performansu Ciało/Umysł. Do 15 października w Warszawie (plus on-line) będą prezentowane spektakle, w tym premiery, wydarzenia specjalne oraz towarzyszące, m.in. warsztaty, międzynarodowa konferencja naukowa, pokaz rejestracji spektaklu, podcasty i spotkania z artystami. Wystąpią artyści z Brazylii, Portugalii, Ukrainy oraz Polski.

Wersja do druku

Udostępnij

„Wolno Tańczyć”, hasło 21. edycji Festiwalu Ciało/Umysł, jest przypomnieniem, czym jest ta jedna z najważniejszych wartości, a może jeden z przywilejów czy praw. Hasło to wyraża alternatywne podejście i sposób patrzenia na przestrzeń społeczną i kulturową, a nawet historyczną. (…) Artyści zaproszeni na 21. festiwal C/U nie mówią o zagrożeniu wolności, a wskazując na wypracowane i wyuczone formy kultury, sugerują uwolnienie się od społecznych stereotypów, kulturowej hierarchii i klasycznej filozofii opartej na oddzieleniu dobra od zła, piękna od brzydoty. (…) Tańca nie da się zatrzymać. Ruch to życie, nawet dla tych, którzy mają trudności z ruchem. Gdyby umiłowanie wolności przenosiło się tak szybko jak wirus, bylibyśmy szczęśliwą, radosną cywilizacją, może więc trzeba puścić w obieg miłość do wolności, miłość do tańca! – mówi dyrektor artystyczna C/U, Edyta Kozak.

Dostępność

Od początku istnienia Festiwal C/U zwracał uwagę na różnorodność, wolność tworzenia i doświadczania. Zupełnie naturalnie przyjął więc kierunek zrównoważonego rozwoju, skupiając się na szczególnych potrzebach artystów i odbiorców. Metodą małych kroków buduje dostępność wydarzeń, m.in. poprzez dostępność spektakli z różnych części świata, dostępność Festiwalu dla artystów nienormatywnych, dbanie o przystępność informacji oraz otwieranie się na nowe środowiska. W tym roku C/U postawiło na dotarcie do osób głuchych i niedosłyszących. Wsparciem służą w tym partnerzy – British Council i Fundacja Kultury Bez Barier. Ambasadorem Głuchej Publiczności 21. C/U został Daniel Kotowski – artysta wizualny i performer, osoba głucha.

Więcej: link do www

Spektakle

12 października, godz. 19.00–20.10
STUDIO teatrgaleria

Alice Ripoll / Cia REC, LAVAGEM, premiera polska

„Lavagem” znaczy „czyszczenie”. Brazylijscy tancerze za pomocą prostych rekwizytów – wiader, wody i mydła – krytycznie eksplorują akt (o)czyszczenia. Poddają mu m.in. czarne ciało oraz jego sceniczne, kulturowe i historyczne wzorce. Artyści wystąpią w Polsce po raz pierwszy. Więcej: link do www

14+ / dostępne dla osób z ograniczoną mobilnością, osób głuchych i niedosłyszących| Po spektaklu spotkanie z artystami w języku angielskim.

13 października, godz. 18.00–19.00
STUDIO teatrgaleria

Renata Piotrowska-Auffret, UTERI MIGRANTES, premiera

Piąty spektakl z cyklu Private Pieces. Choreografka eksploruje w nim politykę kobiecego ciała, oscylując między tym, co prywatne, a tym, co publiczne. Tym razem tematem, materią i główną bohaterką spektaklu jest macica – potraktowana z dystansem, humorem, ale i troską. Autorka przygląda się temu organowi i całemu kobiecemu ciału przez pryzmat starzenia się. Więcej: link do www

Wydarzenie będzie dostępne dla osób głuchych i niedosłyszących, z tłumaczeniem na polski język migowy. Po spektaklu odbędzie się spotkanie z artystami.

14 października, godz. 18.30–19.10
STUDIO teatrgaleria

Dominik Więcek, CAFÉ MÜLLER

W procesie kształtowania swojej dzisiejszej tożsamości twórca stawia na równi swoją matkę i słynną matkę Tanztheater, Pinę Bausch. Jego solo nawiązuje do kultowego spektaklu Café Müller, którego premiera odbyła się 20 maja 1978 roku. Więcej: link do www

Po spektaklu odbędzie się spotkanie z artystami.

14 października, godz. 20.00–21.00
STUDIO teatrgaleria

Diana Niepce, ANDA, DIANA, premiera polska

Spektakl jest manifestem wolności, w którym niepełnosprawność staje się normą. Tancerka i akrobatka – po upadku, który spowodował uraz rdzenia kręgowego – przedstawia w nim proces samoodbudowy. W szczerym dialogu między ciałem i umysłem, logiką i chaosem rodzi się „tańczące ciało”. Więcej: link do www

Spektakl wykonywany w częściowej nagości. Dostępny dla osób z ograniczoną mobilnością, osób głuchych i niedosłyszących | Po spektaklu spotkanie z artystami w języku angielskim.

15 października, godz. 18.00–18.30
STUDIO teatrgaleria

Olga Dukhovnaya, SWAN LAKE SOLO, premiera polska

W Swan Lake Solo nie ma ani łabędzi, ani książąt. To nie jest solo księżniczki Odetty, nie jest to też współczesna wersja baletu Czajkowskiego – to spektakl tańca, komentujący aktualną rzeczywistość. Ukraińska artystka Olga Dukhovnaya odkryje przed nami prawdziwe znaczenie słynnego baletu Jezioro łabędzie dla Rosji. Więcej: link do www

Dostępne dla osób z ograniczoną mobilnością, osób głuchych i niedosłyszących. Spotkanie z artystką ok. godz. 19.20, po spektaklu Odbicia, rozmowa w języku angielskim.

15 października, godz. 18.40–19.15
STUDIO teatrgaleria

Anna Steller, ODBICIA

Odbicia to konceptualny performans Anny Steller, odnoszący się do sytuacji wojny w Ukrainie. Prosty gest skakania staje się wyrazem nieustającego wsparcia dla walczących, będąc jednocześnie wyczerpującym artystkę i publiczność ćwiczeniem z przetrwania. W spektaklu wykorzystano utwory ukraińskich raperek. Więcej: link do www

Dostępne dla osób z ograniczoną mobilnością, osób głuchych i niedosłyszących. Po spektaklu spotkanie z artystką, rozmowa w języku angielskim.

15 października, godz. 20.00–22.00
STUDIO teatrgaleria

WORLD OF INTERIORS, Ana Borralho & João Galante 

Duet Borralho/Galante prawie od dekady rozmontowuje na C/U kolejne tematy tabu. Tym razem bada granicę między odbiorcą a dziełem w performansie-instalacji z udziałem mieszkańców Warszawy – pozorną pustkę wypełniają szepty, urywki dzieł literackich, ciała performerów oraz widzów. Więcej: link do www

Wydarzenia towarzyszące

Wolne tańce. Rozgrzewki ruchowe – otwarte, 30-minutowe lekcje z artystami tegorocznej edycji festiwalu. Będą się odbywać przed spektaklami w Foyer STUDIO teatrgaleria. Poprowadzą je: Diana Niepce, Dominik Więcek oraz Olga Dukhovnaya. Więcej: link.

Warsztaty

10 października, godz. 16.00–18.00
Komuna Warszawa

RUCH I JĘZYK, Dominik Więcek, Joanna Pędzisz

Warsztat nauki fonetyki języka niemieckiego z perspektywy ciała. Interesujesz się językiem? Szukasz niesztampowych sposobów pogłębiania wiedzy lingwistycznej i/lub choreograficznej? To jest wydarzenie dla Ciebie! [link]

11 października, godz. 10.00–20.00 i 12 października, godz. 10.00–18.00
Komuna Warszawa

SNY I NIEŚWIADOMOŚĆ, Anna Godowska, Sławomir Krawczyński

Uznani artyści tańca współczesnego, zapraszają na dwudniowy warsztat, w którym odnajdą się zarówno profesjonaliści ze świata tańca, jak i amatorzy zainteresowani zgłębianiem własnej psychiki i ciała [link].

Film

15 października, godz. 17.00–17.55
STUDIO teatrgaleria

EVERY MINUTE MOTHERLAND, Maciej Kuźmiński Company, pokaz wideorejestracji spektaklu

Projekt zainspirowany wydarzeniami w Ukrainie. Przeżycia i doświadczenia wojny wpisane w ciała tancerzy układają się w emocjonalno-filozoficzną opowieść o podróży ludzkiego ciała [link] | Spotkanie z twórcami ok. godz. 19.20, po spektaklu Odbicia, rozmowa w języku angielskim.

Konferencja

12 października, godz. 10.00–18.00
Instytut Sztuki Polskiej Akademii Nauk

Międzynarodowa Konferencja Naukowa PRAWO (DO) TAŃCA – KONTEKSTY ESTETYCZNE, KULTUROWE I POLITYCZNE

Konferencja wprowadza w temat szeroko rozumianego „prawa (do) tańca”. Przedmiotem analizy będą wybrane obszary: relacja taniec–struktury władzy / władza rozumiana szeroko – nie tylko jako polityczny reżim, ale także prawo widza do sądzenia / relacje władzy w środowisku / dysponowanie własnym ciałem / prawo do bycia na scenie. W programie łączącym środowiska akademickie i artystyczne znajdują się zarówno referaty naukowe, jak i formy lecture–performance oraz panel dyskusyjny [link].

Dostępna dla osób z ograniczoną mobilnością.

Podcasty

Wolne Słowa

Od 3 października

POLITYKA KULTURALNA W BRAZYLII: OD TAŃCA AKADEMICKIEGO PO PERYFERIE SCENY, Maria Claudia Alves Guimarães, e-Scena

Esej specjalistki od historii tańca, profesorki Uniwersytetu UNICAMP w São Paulo. Czyta autorka [link]

Od 5 października

DRUGI ODDECH, Izabela Szymczyk, e-Scena

Esej psycholożki i psychoterapeutki, która prowadzi grupę wsparcia dla kobiet doświadczających przemocy. Czyta autorka [link]

  1. Ciało/Umysł

Międzynarodowy Festiwal Sztuki Tańca i Performansu
10–15 października 2022, Warszawa, on-line

Dyrektor artystyczna: Edyta Kozak
Dyrektor zarządzająca: Anna Szaniawska
Organizator: Fundacja Ciało/Umysł

Projekt współfinansowany przez Miasto st. Warszawa oraz dofinansowany ze środków Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu, pochodzących z Funduszu Promocji Kultury

Partnerzy: STUDIO teatrgaleria, Komuna Warszawa, Instytut Sztuki PAN, British Council, Europe Beyond Access, Institut Français Pologne

Patroni medialni: Radio TOK FM, TVP Kultura, Gazeta Teatralna „Didaskalia”, Miesięcznik „Teatr”, Magazyn „Taniec”, taniecPOLSKA.pl, E-teatr, Stronatanca.pl, Teatralny.pl, Teatrologia.Info

www.cialoumysl.pl
www.facebook.com/cialoumysl
www.instagram.com/cialo.umysl
www.youtube.com/user/CialoUmysl

ARCHIWUM WYSTAWIEŃ

inne wydarzenia

W ramach naszej witryny stosujemy pliki cookies w celu świadczenia Państwu usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb.

Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Państwa urządzeniu końcowym.

Kliknij tutaj, aby dowiedzieć się więcej.

Close