Warszawa: 7. Butohpolis. Międzynarodowy Festiwal Sztuki Butoh (1. dzień)

Amélie Ravalec Sumarsólstöður

Sumarsólstöður – film SF Amélie Ravalec z udziałem tancerzy butoh. W świecie, w którym sztuka i rzeczywistość zderzają się ze sobą, żywe sny Miho ujawniają kosmiczną siłę Architektury, jednocząc ją z artystami z całego świata w desperackiej walce o uzdrowienie wszechświata. Miho, japońska badaczka sztuki, zaczyna doświadczać żywych snów, które wciągają ją w inny wymiar, łącząc jej obecną rzeczywistość z traumą Hiroszimy i troską o środowisko. Odkrywa starożytną siłę zwaną Architekturą, odpowiedzialną za kierowanie ewolucją planety, która została zakłócona przez ciemne siły. Artyści z całego świata, połączeni z istotami zwanymi Synestetykami, zaczynają doświadczać tych samych snów i dołączają do kosmicznej bitwy o naprawę wszechświata. W finałowym występie próbują uleczyć kosmiczną szczelinę, kierując swoją kreatywność, aby przekształcić samą rzeczywistość. Granica między snem a rzeczywistością wciąż się zaciera, pozostawiając wszystkich z pytaniem: czy ta historia jest prawdziwa, czy jest tylko fantastyczną iluzją? Jedno jest pewne – po tej podróży nic już nigdy nie będzie takie samo.

Amélie Ravalec i Paul Michael Henry Labirynt niewidzialnego świata

Labirynt niewidzialnego świata (premiera) to nowe dzieło taneczno-teatralne stworzone przez twórczynię filmową Amélie Ravalec i tancerza/performera Paula Michaela Henry’ego. Łącząc taniec butoh, oryginalną muzykę, sztukę wideo na żywo i narrację wokalną, dzieło zaprasza widzów do labiryntu fragmentarycznych wspomnień i pękniętych tożsamości. W jego sercu znajduje się odbicie naszego historycznego rozdroża: płonącej planety nawiedzanej przez zbiorową amnezję, gdzie tożsamości rozmywają się, a prawda jest pęknięta. Ale jeśli uda nam się poskładać te odłamki rozbitego lustra, być może uda nam się na nowo odkryć, dlaczego tu jesteśmy, i co należy zrobić, aby znaleźć drogę naprzód.

Amélie Ravalec jest mieszkającą w Londynie paryską reżyserką, producentką filmową, fotografką i wydawcą. Jest reżyserką filmów Japanese Avant-Garde Pioneers (2025), Sumarsólstöður (2025), Japan Visions (w postprodukcji), BUTŌ (2022), Art & Mind (2019), Industrial Soundtrack For The Urban Decay (2015) i Paris/Berlin: 20 Years Of Underground Techno (2012). Filmy Ravalec doczekały się ponad 1000 pokazów w kinach, na festiwalach, w muzeach i instytucjach kulturalnych w 50 krajach, a także zostały zakupione przez sieci telewizyjne, w tym ARTE, Sky Arts UK i ORF Austria.

Paul Michael Henry jest irlandzko-szkockim tancerzem, muzykiem i performerem. Jego praca opiera się na tańcu butoh, punk-rocku i rytuale. Ostatnie projekty to Shrimp Dance – multimedialna praca taneczna badająca powiązania między antydepresantami, kryzysem ekologicznym i późnym kapitalizmem, tournée po Stanach Zjednoczonych z Laughter at Being Crushed, występy we Francji i Japonii oraz dwa nowe filmy taneczne, My Whole Face Sort of Fell Off i Excuse Me I Am Expanding. Obecnie pracuje nad doktoratem w Royal Conservatoire of Scotland, badając techniki zmiany naszego poczucia „ja” z indywidualno-konsumenckiego na współzależno-ekologiczne. Jako artysta podejmuje tematy polityczne, społeczne i duchowe, dotyczące miłości, zaniedbania ciała, zniszczenia środowiska i atrofii duszy w społeczeństwie konsumpcyjnym. Jest również dyrektorem artystycznym i twórcą UNFIX, rozwijającej się i eksperymentalnej platformy festiwalowej, na której odbywają się ekologicznie zaangażowane występy, taniec, muzyka, filmy i dyskusje. UNFIX ma być wkładem w przebudzenie gatunku ludzkiego w obliczu naszej trudnej sytuacji w dobie zmian klimatycznych, ogromnych nierówności i szalonego konsumpcjonizmu.

O tegorocznej edycji festiwalu

Miho – bohaterka filmu SF pt. Sumarsólstöður (reż. Amélie Ravalec) z udziałem tancerzy butoh – zaczyna doświadczać snów, które wciągają ją w inny wymiar, jednocząc z artystami w desperackiej walce o uzdrowienie wszechświata. Agata Sokół w swoim nowym performansie Sen na Jawie wciela napotkane mity, wierzenia i sny, wpuszcza widza w nieświadomość zbiorową, aby móc wspólnie śnić jeden sen. Paul Michael Henry porusza się w „Labiryncie niewidzialnego świata”, w sercu którego znajduje się odbicie naszego historycznego rozdroża, aby znaleźć drogę naprzód…

Współczesne społeczeństwa być może wcale nie muszą być karmione lękami o przyszłości i jej katastroficznymi obrazami, ale potrzebują wizji tego, co możemy osiągnąć jako ludzkość – jeśli zmienimy obecny kierunek działań. Temat siódmej edycji Butohpolis to więc nie tylko odniesienie do współczesnej rzeczywistości, ale przede wszystkim poszukiwanie rozwiązań i nowych dróg myślenia oraz życia. Nowa sztuka, w tym butoh jako taniec ciemności, najczęściej zatrzymuje się na krytycznej postawie i dotykaniu okropności świata. Ale organizatorzy Butohpolis w 2025 roku chcą stanąć w opozycji do tego i zaprezentować butoh jako poszukiwanie światła w ciemności, dróg wyjścia z kryzysu światowego i humanistycznego, dzięki poetyce czułości, budowaniu nowej tożsamości człowieka w poczuciu jedności ze światem, nowej wrażliwości i duchowości – budowaniu nowego systemu wartości.

Poetykę czułości zobaczyć będzie można w performansach Pauli JeaninE Bennett, Limen Butoh. Projektu ELF – duetu Ichihary Akihito i Konoki Hyakuny, a także koncercie performatywnym Milito. Nie zabraknie też trudnych tematów w mocnych performansach Josef Ka i Studia Wachowicz/Fret.

W ramach „Śnienia nowego świata” sięgamy do źródeł butoh w ruchu DADA i surrealizmie jako ruchach wywrotowych. Zanurzymy się w Surréalité i w Śnienie, bo może jeśli zmienimy nasze sny, to uda nam się zmienić świat.

Program jest różnorodny i mam nadzieję, że każdy znajdzie coś poruszającego. Zaprezentujemy najnowsze poszukiwania w zakresie butoh i sztuk performatywnych. Niemal wszystkie wydarzenia to premiery.

Tworzymy festiwal, który jest przestrzenią spotkania, kreatywnej wymiany, inspiracji oraz wspólnoty artystów i widzów. Każdy jest mile widziany!

Spotkajmy się we wspólnej przestrzeni miasta butoh – Butohpolis. Śnijcie z nami nowy świat!

– zaprasza Sylwia Hanff, organizatorka festiwalu.

PROGRAM 7. BUTOHPOLIS

UWAGA! Różne miejsca prezentacji i godziny rozpoczęcia.

WSTĘP WOLNY!

23 kwietnia 2025 r. godz. 19.00, Służewski Dom Kultury, ul. J. S. Bacha 15

– Sumarsólstöður – film SF Amélie Ravalec z udziałem tancerzy butoh (polska premiera). Francja/Wielka Brytania

– Labirynt niewidzialnego świata (premiera) –  Amélie Ravalec (wideo tworzone na żywo) i Paula Michael Henry (butoh). Francja/Wielka Brytania

24 kwietnia 2025 r. godz. 19.00, Polsko-Japońska Akademia Technik Komputerowych, ul. Koszykowa 86, 02-008 Warszawa, Aula A 1, budynek A

– Pionierzy japońskiej awangardy – film Amélie Ravalec.
W ramach spotkania odbędzie się także wprowadzenie oraz dyskusja z udziałem wykładowców.

25 kwietnia 2025 r. godz. 19.00, Teatr Akt, ul. Łaziebna 9

– Sen na Jawie Agata Sokół (premiera). Polska/Warszawa

– Najbliższa część nieskończoności. LIMEN BUTOH Sylwia Hanff & Paula Jeanine Bennett (premiera). Polska/Warszawa, Poznań

– Echo Projekt ELF. Akihito Ichihara & Hayakuna Konoka. Japonia

26 kwietnia 2025 r., godz. 18.00, Teatr Akt, ul. Łaziebna 9

– Jezioro łabędzie Josef Ka. Finlandia

– Radość totalnego ucieleśnienia – koncert performatywny – Milito. Polska/Warszawa
Milito [Kamil Niedziałek] – śpiew, taniec, gitara, flety, przeszkadzajki; Mateusz Dobkowski – bas, klawisze, ukulele; Piotr Rezler – pady perkusyjne, elektronika

27 kwietnia 2025 r., godz. 18.00, Kwadrat Praski, ul. Szwedzka 2/4

– Pragnąca istota Paula Jeanine Bennett (premiera). USA

– Okruchy – performance taneczny.  Studio Wachowicz/Fret

– Spotkanie z Agatą Sokół – rozmowa o relacji butoh i tańców transowych Indonezji. Prowadzi Sylwia Hanff.

Strona festiwalu: https://www.facebook.com/Butohpolis

Organizator: Stowarzyszenie „Akademia Umiejętności Społecznych”
Organizator wspierający: Limen Butoh

Projekt współfinansowany przez m. st. Warszawa.

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Taniec”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

Partnerzy:
Teatr Akt
Służewski Dom Kultury
Polsko-Japońska Akademia Technik Komputerowych

Patroni medialni:
Strona tańca
Kwartalnik TANIEC
e-teatr

Wsparcie medialne: Portal taniecPOLSKA.pl