Warszawa/Scena Tańca Studio 2016/VI: Ewelina Drzał-Fiałkiewicz „Homogemonia”, Aleksandra Ścibor „Sushuma”

Zdjęcie: Warszawa/Scena Tańca Studio 2016/VI: Ewelina Drzał-Fiałkiewicz „Homogemonia”, Aleksandra Ścibor „Sushuma”

Homogemonia. Fot. materiały organizatorów

Wersja do druku

Udostępnij

W ramach VI odsłony Sceny Tańca Studio 2016 zostaną pokazane dwa solowe spektakle jednego wieczoru: Homogemonia Eweliny Drzał-Fiałkiewicz i Sushuma Aleksandry Ścibor.

Homogemonia

Gdy osobowość budują różne, sprzeczne ze sobą cechy, każda z nich próbuje dominować. Czy zwierzchnictwo jednej z nich jest zawsze dobrowolne?

Koncepcja, choreografia, taniec: Ewelina Drzał-Fiałkiewicz

Premiera: 1 listopada 2015

Czas trwania: 12 minut

Ewelina Drzał-Fiałkiewicz jest tancerką, instruktorką tańca współczesnego, choreografką, a poza tym z wykształcenia lekarzem.  Od 2006 roku jest związana z Grupą Tańca Współczesnego Politechniki  Lubelskiej, ale również współpracuje m. in. z Lubelskim Teatrem Tańca i Teatrem im. H. Ch.  Andersena. Była uczestniczką wielu krajowych i międzynarodowych projektów oraz warsztatów z dziedziny tańca współczesnego. Od wielu lat pracuje jako instruktor tańca współczesnego, modern jazz i baletu z dziećmi, młodzieżą i dorosłymi, podczas regularnych zajęć oraz prowadząc warsztaty w całej Polsce. Tworzy własne spektakle i choreografie. W tańcu szuka energii, fizyczności i ciągłego rozwoju.

Sushuma

Sushuma to podróż poprzez dotykanie niedotykalnego w głąb doświadczania, stawania się i wyrażania informacji płynących z układu hormonalnego. Łączy doświadczanie układu hormonalnego z doświadczaniem systemu czakr w poszukiwaniu przepływu. To wielowarstwowy, wielowymiarowy, żywy proces transformacji. Indywidualne doświadczanie staje się doświadczaniem uniwersalnym.

Artystka o swojej pracy:

„Badając 13 gruczołów odwołuję się do zasad pracy z ciałem proponowanych przez Body-Mind Centering®, somatyczną metodę pracy z ruchem, ciałem i świadomością. Zapraszam je do kontaktu. Oferuję obecność. One odpowiadają. Każdy we właściwym sobie czasie i z właściwą sobie dynamiką. Ujawniają swoje indywidualne jakości. Jeden po drugim organizują się w punkty mapy, która tworzy ramę tej podróży.”

Choreografia i wykonanie: Aleksandra Ścibor

Światła: Tarkan Gürsoy

Premiera: 18 lutego 2016

Czas trwania: 40 minut

***

Scena Tańca Studio

 

Bilety:

Pierwszy etap sprzedaży (do 12 czerwca)
– 15 zł / jeden spektakl;
– 25 zł  / 35* zł — karnet całodniowy

Drugi etap sprzedaży (od 13 czerwca)
– 20 zł / jeden spektakl;
– 35 zł / 45* zł — karnet całodniowy

*od 3 spektakli

Warsztaty:
20 zł / osoba
Zgłoszenia na warsztaty należy przesyłać drogą mailową na adres: magdalena.grabowska@teatrstudio.pl  do 17 czerwca do godz. 12.00.

Bilety do nabycia w kasie Teatru Studio oraz za pośrednictwem strony internetowej Teatru Studio: www.teatrstudio.pl

programatorka: Jadwiga Majewska

organizatorzy:

Teatr Studio im. Stanisława Ignacego Witkiewicza,

Instytut Muzyki i Tańca

www.teatrstudio.pl

www.imit.org.pl

dofinansowano ze środków:       

Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Miasta Stołecznego Warszawy

Logo Teatr Studio (miniaturka)  Logo IMIT (miniaturka)

Zakochaj się w Warszawie - logo (miniaturka)   MKiDN dofinansowanie (miniaturka)

ARCHIWUM WYSTAWIEŃ

godz. 21:00

Warszawa: Malarnia, Teatr Studio, Pl. Defilad 1

W ramach naszej witryny stosujemy pliki cookies w celu świadczenia Państwu usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb.

Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Państwa urządzeniu końcowym.

Kliknij tutaj, aby dowiedzieć się więcej.

Close