Warszawa: spektakl „Fashion Beach” dwa razy w Warszawie

Spektakl miał swoją premierę we wrześniu w Centrum Kultury w Lublinie w ramach programu Przestrzenie Sztuki – Taniec. Na naszym portalu znaleźć można recenzje autorstwa Marty Zgierskiej:

Fashion Beach opowiada o kobiecym świecie przepełnionym rywalizacją i o pięknie, którego istota często zostaje zatracona. Choreografia, poprzez użyte w niej przejaskrawienia, ukazuje narastającą w kobiecie potrzebę uwagi, na której budowana jest krucha samoakceptacja. Presja związana z wymogami społecznymi zmusza do ciągłej pracy nad swoim wyglądem, a niejednokrotnie także – do maskowania prawdziwych emocji, choćby błyszczącymi dodatkami.

Pełny tekst można przeczytać tutaj.

14 listopada (czwartek) godz. 19.
Centralna Scena Tańca w Warszawie, Mazowiecki Instytut Kultury ul. Elektoralna 12
https://www.mik.waw.pl/14-listopada-centralna-scena-tanca-fashion-beach/

15 listopad (piątek) godz. 19.
Centrum Teatru i Tańca Zawirowania, al. Jerozolimskie 181, wejście B1
https://www.facebook.com/events/1038233921321646

Opis spektaklu:

Od chwili, gdy Ewa skonsumowała rajski owoc, świat pozostaje zadziwiająco niezmieniony. Wiele kobiet wciąż ukrywa się za zasłoną wstydu, zmagając się z własnymi kompleksami i obawami.

Codziennie zastanawiają się, w co ubrać się do pracy, ile warstw makijażu nałożyć, aby ukryć niedoskonałości na twarzy, „malowane” przez społeczne oczekiwania. Martwią się o to… jakie obcasy wybrać na uroczystość chrzcin dziecka kuzynki oraz jak daleko pociągnąć kreski na powiekach, aby wytyczyć granice swojej godności i wywrzeć wrażenie na innych.

Jak daleko może posunąć się kobieta, aby błyszczeć w najlepszym świetle?

Jest jak perła wyrzucona na brzeg nieskończonego morza opinii i narzuconych stereotypów, starając się wypolerować siebie według społecznych standardów, zapominając, że prawdziwa perła zawsze ma nieregularny kształt.

Co kryje się za dążeniem do poświęceń w imię piękna?

Co to znaczy być piękną i gdzie ukryty jest prawdziwy blask naszej indywidualności?

Twórcy:

Choreografia, koncepcja, reżyseria, video: Stefano Silvino
Tancerki: Agnieszka Brzezińska, Magdalena Wójcik, Sandra Zalas, Catherine Luckner Michalska, Dasha (Daria) Abibok Marta Pieczul, Anna Banasik
Konsultantka gry aktorskiej, konsultacja dramaturgiczna: Volha Burauliova
Kompozytor, muzyka: Jacek Jędrusiak
Scenograf: Alexander Adamau
Reżyser światła: Aleksander Prowaliński
Niezależna ekspertka mody, konsultacja kostiumów, promocja, fotografia: Gosia Boy
Niezależny ekspert mody, konsultacja kostiumów, promocja, wsparcie sesji zdjęciowej: Tomasz Góralczyk
Druga kostiumografka: Sandra Zalas
Asystentka choreografa, dyrektorka artystyczna, II reżyserka, kostiumy, grafika, promocja, koordynacja: Dasha (Daria) Abibok

Spektakl zawiera elementy nagości.

Zadanie finansowane ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach Programu Przestrzenie Sztuki Taniec, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca. Lokalnym operatorem programu jest Centrum Kultury w Lublinie.