
Olsztyński Teatr Tańca „Wariacje ruchowe nr 1”, fot. A. Stankiewicz
Olsztyński Teatr Tańca „Wariacje ruchowe nr 1”, fot. A. Stankiewicz
27 kwietnia o godz. 19.00 na scenie Teatru Rozbark będzie można obejrzeć dyptyk Wariacje ruchowe nr 1 i Scoria w wykonaniu Olsztyńskiego Teatru Tańca. Młode artystki z Olsztyńskiego Teatru Tańca zaprezentują swoje umiejętności w choreografiach Moniki Witkowskiej i Omara Karabuluta.
Wariacje ruchowe to eksploracja zabawy formą. To zaproszenie do odkrywania relacji między ruchem a muzyką, w którym odsłonięta zostaje nieskończoność możliwych interpretacji. Posługując się muzyką Jeana-Philippe’a Rameau, trzy tancerki podejmują wyzwanie przekształcenia techniki wariacyjnej w chorograficzny język. Lawirując między lekkością, nonszalancją a precyzyjnym warsztatem wykonawczym, wprowadzają odbiorców w nieoczywisty, pozytywnie zdystansowany świat.
Reżyseria i chorografia: Monika Witkowska
Wykonanie i kreacja: Maja Gajzmer, Kinga Łotysz, Lidia Zygadło,
Reżyseria świateł: Michał Wawrzyniak,
Czas: 40 minut.
SCORIA zgłębia temat ciemności jako przestrzeni akceptacji, bliskości i transformacji. Ludzkie i nieludzkie formy przenikają się, ukazując mrok jako źródło odwagi, siły oraz nowego spojrzenia na rzeczywistość. To podróż, w której ciemność przestaje być jedynie brakiem światła, stając się polem nowych odkryć i zrozumienia. SCORIA, jako pozostałość po wulkanicznych erupcjach, symbolizuje proces przemiany. W twórczej, ruchowej eksploracji to właśnie procesy wulkaniczne były inspiracją do odkrywania i zgłębiania relacji w obszarze ciemności.
Reżyseria i choreografia: Omar Karabulut,
Asystentka choreografa: Marcelina Jasińska,
Wykonanie i kreacja: Maja Gajzmer, Kinga Łotysz, Lidia Zygadło,
Muzyka: Maciej Henel-Celis,
Reżyseria świateł: Michał Wawrzyniak,
Czas: 35 minut.
Bilety w cenie: 30 zł normalny, 20 zł ulgowy dostępne w kasie Teatru ROZBARK:
https://bilety.teatrrozbark.pl
———————————————————————————————–
Monika Witkowska
Tancerka, choreografka, pedagożka. Absolwentka Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie oraz Wydziału Rytmiki Państwowej Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej IIº w Częstochowie. Stypendystka Wydziału Tańca na Folkwang University of the Arts w Essen oraz Wydziału Teatru Tańca Kibbutzim College of Education w Tel Awiwie. Obecnie wykładowczyni tańca współczesnego na Akademii Muzycznej w Katowicach oraz gościnna wykładowczyni Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie, Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu. Certyfikowana nauczycielka metody Dynamic Phrasing oraz Progressing Ballet Technique. Współtworzy kolektyw twórczy STICKY FINGERS CLUB. Współzałożycielka Vagabond Physical Collective. Współtworzyła spektakle: Sticky Fingers Club (choreografia wraz z Danielą Komęderą, Dominiką Wiak i Dominikiem Więckiem), Lorem Ipsum (reż. Paweł Urbanowicz, chor. Vagabond Physical Collective), Koncert żałobny na sześciu tancerzy (koncepcja wraz z Omarem Karabulut, chor. Vagabond P. C.) oraz Co tu tak dudni (koncepcja Oscar Mafa, chor. Vagabond P. C.).
Od czterech lat działa w roli asystentki choreografa Macieja Kuźmińskiego, współpracując z Polskim Teatrem Tańca (Fabula Rasa, 2019), Staatstheater Kassel (my body falls lighter, 2021), Landestheater Linz (Memoryhouse, 2023) oraz Theater Osnabrück (2024).
Omar Karabulut
Tancerz, aktor, choreograf. Urodzony w Polsce. Absolwent Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie. Dwukrotny stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz stypendysta Prezydenta Miasta Ełk za wybitne osiągnięcia artystyczne w dziedzinie muzyki i tańca. Asystent Zakładu Tańca Akademii Muzycznej w Katowicach. Współzałożyciel i członek Vagabond Physical Collective – nieformalnego kolektywu artystycznego tworzonego przez absolwentów Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie.
Współtwórca spektaklu dyplomowego Any-body we współpracy z The School for the Arts of Dance, Kibbutzim College of Education Technology and Arts w Tel Awiwie (Izrael). Uczestnik projektu badawczego „Joy of discovery” w ramach 2nd CEEC-China Summer Dance Camp w Chinach. Uczestnik rezydencji artystycznej Goa Dance Residency w Indiach. Finalista SzoloDuo International Dance Festival 2017 w Budapeszcie i zdobywca nagrody głównej w konkursie „3… 2… 1… DANCE!” w Polsce za swoją solową pracę Terminal B.
Olsztyński Teatr Tańca „Scoria”, fot. A. Stankiewicz
Olsztyński Teatr Tańca „Wariacje ruchowe nr 1” fot. A. Stankiewicz
Wydarzenie odbywa się w ramach akcji tańczMY 2025 Narodowego Instytutu Muzyki i Tańca.