Wyniki wyszukiwania dla frazy:

Warszawa: Anka Herbut, Marta Ziółek „Panie władzo, to są tyko tańce”

Twórczyniami spektaklu panie władzo, to są tylko tańce na podstawie głośnej książki To jest wojna Klementyny Suchanow są choreografka i reżyserka Marta Ziółek oraz dramaturżka oraz badaczka Anka Herbut. Jego premiera odbyła się 6 sierpnia 2021 roku i była jednym z najważniejszych punktów programowych projektu Plac Defilad.

Warszawa/37. Scena Tańca Studio: Julia Plawgo „ZMORA”, Wojciech Grudziński, Anka Herbut, Marta Ziółek „FAŁDA: research” – pokaz pracy w procesie

Instytut Muzyki i Tańca oraz STUDIO teatrgaleria zapraszają na 37. Scenę Tańca Studio, podczas której pokazany zostanie spektakl Zmora Julii Plawgo oraz odbędzie się pokaz pracy w procesie FAŁDA: research według koncepcji Wojciecha Grudzińskiego, Anki Herbut i Marty Ziółek. Od kuratorów: Po spektaklach FAŁDA: research i ZMORA w Barze Studio odbędzie się nieformalna, horyzontalna sesja feedbackowa, podczas której o obydwu propozycjach będziemy rozmawiać z perspektywy work in progress. Uwaga! W spektaklu ZMORA wykorzystywany jest stroboskop oraz sztuczna krew, a FAŁDA: research pojawia się nagość. O spektaklu ZMORA: ZMORA jest jak upiorna halucynacja, w której  atmosfera złego snu zderzona zostaje ze...

Warszawa/Scena Tańca Studio 2018/VII: Teatr im. A. Fredry w Gnieźnie / Iza Szostak / Anka Herbut „PRIV”

W ramach VII odsłony Sceny Tańca Studio 2018 Teatr im. A. Fredry w Gnieźnie pokaże spektakl PRIV w choreografii i reżyserii Izy Szostak oraz w dramaturgii Anki Herbut. PRIV to realizowany w formie słuchowiska performatywnego eksperyment na intymności, polegający na przesuwaniu i negocjowaniu jej granic. Sfery prywatna, publiczna i wirtualna przenikają się, tworząc wspólny rezerwuar obrazów, gestów i słów. Twórcy spektaklu badają,w jaki sposób technologia zmienia dziś tożsamości, wizerunki, bliższe i dalsze relacje; jak wpływa na fizyczność naszych ciał i na jakich zasadach korzysta z naszej emocjonalności. Funkcjonując według ustawień naszych smartfonów, na blogach i vlogach, na Facebooku czy Snapchacie...

Warszawa: „Wylinka” – chor. Maria Stokłosa

Materią spektaklu Wylinka jest to, co istnieje pomiędzy trójką performerów – sposób, w jaki są razem. Początkiem jest folia. Jej obecność łączy performerów, wyznacza zadania. Dzięki niej mogą przeżyć doświadczenie posiadania wspólnej skóry. Ostatecznie tę funkcję przejmuje ruch. Ruch pozwala zacierać granice między tym, co moje, a tym, co na zewnątrz, to on tworzy wspólnotę tempa i kształtu. Punktem wyjścia do pracy nad spektaklem było moje zainteresowanie tematem końca świata i rozpadu. Jednym z pierwszych obrazów, które zapoczątkowały ten proces, było zdjęcie rzeźby Maurizio Cattelana z 2008 roku dziewięciu ciał leżących pod białym materiałem. Pokazał mi je Wojtek Pustoła. To...

Warszawa: 37. Scena Tańca Studio „Tymczasowe Strefy Autonomiczne”, odsłona „Tymczasowa Strefa Autonomiczna”

37. Scena Tańca Studio, organizowana przez Instytut Muzyki i Tańca oraz STUDIO teatrgaleria, odbędzie się pod hasłem Tymczasowa Strefa Autonomiczna. To już ostatnia z trzech odsłon STS, składających się na Tymczasowe Strefy Autonomiczne, których kuratorami są Anka Herbut i Mateusz Szymanówka. Lipcowy program stanowi próbę wytworzenia Tymczasowej Strefy Autonomicznej w zakresie działań kuratorskich, choreografii, współpracy i wymiany wiedzy. Pełen tekst kuratorski: Tymczasowa Strefa Autonomiczna 26-28 lipca 2019 W latach 90. anarchista, pisarz polityczny i poeta Hakim Bey opracował projekt Tymczasowej Strefy Autonomicznej (TSA), przestrzeni funkcjonującej pomiędzy obowiązującymi prawami i wytwarzającej własne normy. TSA miała być jak partyzantka, wyzwalająca dany obszar...

Warszawa: 36. Scena Tańca Studio „Tymczasowe Strefy Autonomiczne”, odsłona „Środowiska naturalne”

36. Scena Tańca Studio, organizowana przez Instytut Muzyki i Tańca oraz STUDIO teatrgaleria, odbędzie się pod hasłem Środowiska naturalne. Jest to druga z trzech odsłon STS, składających się na Tymczasowe Strefy Autonomiczne, których kuratorami są Anka Herbut i Mateusz Szymanówka. Czerwcowa część programu inspirowana jest myślą̨ filozofa przyrody Timothy'ego Mortona i jego koncepcją mrocznej ekologii, zakładającą, że rozdział między człowiekiem i produktami jego działalności, a naturą istnieje wyłącznie w języku. Program odsłony Środowiska naturalne obejmuje sześć spektakli, w tym jeden dla dzieci, oraz warsztat Ramony Nagabczyńskiej Choreografia twarzy. Pełen tekst kuratorski: Scena Tańca Studio 2019 Tymczasowe Strefy Autonomiczne Odsłona czerwcowa:...

Warszawa: 35. Scena Tańca Studio „Tymczasowe Strefy Autonomiczne”, odsłona „opór opór”

Instytut Muzyki i Tańca i STUDIO teatrgaleria zapraszają na  35. Scena Tańca Studio, która odbędzie się pod hasłem opór opór. Kuratorami STS w maju, czerwcu i lipcu zostali Anka Herbut i Mateusz Szymanówka, którzy program tych trzech odsłon realizują pod hasłem Tymczasowe Strefy Autonomiczne.   Pełny tekst kuratorski – odsłona majowa opór opór: W latach 90. anarchista, pisarz polityczny i poeta Hakim Bey opracował projekt Tymczasowej Strefy Autonomicznej (TSA), przestrzeni funkcjonującej pomiędzy obowiązującymi prawami i wytwarzającej własne normy. TSA miała być jak partyzantka, wyzwalająca dany obszar geograficzny, czasowy i wyobraźniowy i ulegająca samoistnemu zawieszeniu po to, by ujawnić się gdzie...

Poznań: Polski Teatr Tańca „Trucizna” – chor. Marta Ziółek

Polski Teatr Tańca wraz z Martą Ziółek, jedną z najbardziej rozpoznawalnych polskich choreografek, która taniec łączy z praktykami życia codziennego, modą i popkulturą, zapraszają na spektakl Trucizna.   TRUCIZNA - Co dla ciebie oznacza tańczenie?  - Wszystko. To wszystko, co mam. Kiedy tańczę, mogę pozwolić sobie na bycie kimś. - Kim? - Kimś innym, niż normalnie.  - Kim? - Najlepszą możliwą gorszą wersją siebie. - Wierzysz w raj? - Kiedy tańczę, czasem wydaje mi się, że mam ten haj. - Twój najgorszy koszmar? - Nie móc się ruszać, stracić czucie. - Co byś zrobiła, gdybyś nie mogła tańczyć? - Chciałabym...

Warszawa/Centrum w Procesie: Iza Szostak „Wizytatorka#2” – pokaz work in progress

Centrum w Ruchu, miejsce sztuk performatywnych i kolektyw niezależnych choreografów eksperymentalnych zaprasza do swojej siedziby na pokaz projektu-badania-performansu Wizytatorka#2 Izy Szostak, będący próbą uchwycenia procesu ucieleśniania nowych rytuałów intymności. W jakiej sytuacji możemy powiedzieć, że czegoś doświadczyliśmy? Kiedy mamy poczucie, że coś przeżyliśmy? Jakim językiem o tym mówimy i czy w ogóle chcemy o tym mówić? Dyscyplinowanie ciała to rytuał związany z przyjmowaniem kolejnych, coraz większych dawek wrażeń, z trenowaniem ciała do chłonięcia przyjemności, jaka płynie z doświadczania wciąż czegoś nowego. Czy trzeba posiadać wiedzę, żeby doświadczać? Gdzie w tym porządku znajduje się intymność? Czy należy się do niej przygotować?...

Gniezno: Teatr Fredry „PRIV” – chor. i reż. Iza Szostak

Teatr Fredry w Gnieźnie zaprasza na premierę spektaklu PRIV w choreografii i reżyserii Izy Szostak. Tekst napisała Anka Herbut, muzykę stworzył Kuba Słomkowski, na scenie wystąpią m.in. Magda Jędra i Tatiana Kamieniecka. PRIV to eksperyment na intymności – przesuwanie i negocjowanie jej granic. Sfery prywatna, publiczna i wirtualna przenikają się tu, tworząc wspólny rezerwuar obrazów, dźwięków, gestów oraz słów. Twórcy spektaklu badają, w jaki sposób technologia zmienia dziś ustawienia naszej prywatności, bliższe i dalsze relacje oraz wizerunki. Jak wpływa na naszą tożsamość i fizyczność naszych ciał oraz na jakich zasadach korzysta z naszej emocjonalności. PRIV to kolażowa struktura rozpisana na...

W ramach naszej witryny stosujemy pliki cookies w celu świadczenia Państwu usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb.

Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Państwa urządzeniu końcowym.

Kliknij tutaj, aby dowiedzieć się więcej.

Close