Wyniki wyszukiwania dla frazy:

Daniel Stryjecki – dyplomowany tancerz i absolwent Wyższej Szkoły Bankowej w Poznaniu.  Solista Polskiego Teatru  Tańca, w którym jest związany od 1998 roku.Tańczy m.in. w spektaklach: Walk@ karnawału z postem, Carpe Diem, Wiosna-Effatha, Spotkania w dwóch niespełnionych Aktach, Już się zmierzcha, FootBall@…, Szkoda, że Cię tu nie ma (chor. Ewa Wycichowska), Minus 2 (chor. Ohad Nahrin), Jesień-Nuembir (chor. Jacek Przybyłowicz), Alexanderplatz i Desert (chor. Paulina Wycichowska), Wo-man w pomidorach (chor. Yossi Berg) oraz Czterdzieści (chor. Jo Strømgren).   W 2009 roku debiutował jako choreograf w Atelier Polskiego Teatru Tańca spektaklem  DSM-IV 301.81. Od kilku lat z wielkim powodzeniem realizuje projekcje...

Festiwal Atelier to święto tańca, podczas którego prezentowane są publiczności premierowe spektakle młodych artystów Polskiego Teatru Tańca. Drugiego dnia Festiwalu publiczność będzie mogła obejrzeć multimedialny spektakl Daniela Stryjeckiego Efekt halo oraz przedstawienie Hello, My Friend! w choreografii Pawła Malickiego, nieprzypadkowo nawiązujące tytułem do nachodzącej premiery tego artysty Hello. And Goodbye. Hello, My Friend! Bardzo trafną narracją do spektaklu Hello, My Friend!, jak i po części inspiracją do tematu jest cytat ze Sławomira Mrożka: „Nie lubię męskości… Określenie „zniewieściały” jest w gruncie rzeczy określeniem pochlebnym. Oznacza ono, że dany osobnik często się myje, nie lubi zabijać ludzi, zdolny jest do współczucia,...

Polski Teatr Tańca zaprasza do Centrum Kultury Zamek na pokaz dwóch spektakli jednego wieczoru: Volta w choreografii Andrzeja Adamczaka oraz Efekt halo w choreografii Daniela Stryjeckiego. Efekt halo W multimedialnym spektaklu tanecznym Daniel Stryjecki podejmuje problem automatycznego przypisywania cech na bazie powierzchownego wrażenia. choreografia i video: Daniel Stryjecki muzyka: The Glitch Mob tańczą: Agnieszka Fertała, Paulina Jaksim, Paulina Wycichowska premiera: 9 maja 2014, Scena Wspólna Volta Muzykę do przedstawienia stworzył  młody poznański artysta – Iwo Borkowicz, współzałożyciel grupy The Ploy, tworzącej utwory z  pogranicza alternatywnego rocka, pop'u i elektroniki. Jednym z założeń przedstawienia jest pokazanie przemian, które zachodzą w jednostce podczas...

Polski Teatr Tańca zaprasza do Centrum Kultury ZAMEK na pokaz dwóch spektakli jednego wieczoru: Open Field w choreografii Nadara Rosano oraz Efekt halo w choreografii Daniela Stryjeckiego. Efekt halo Nowy multimedialny spektakl taneczny Daniela Stryjeckiego, podejmujący problem automatycznego przypisywania cech na bazie powierzchownego wrażenia. Choreografia: Daniel Stryjecki Muzyka: The Glitch Mob Tańczą: Agnieszka Fertała, Paulina Jaksim, Paulina Wycichowska Premiera: 9 maja 2014, Scena Wspólna Open Field Relacje między ludźmi tworzą z jednej strony zamknięte, ograniczające przestrzenie, a z drugiej otwarte pola, w których człowiek może szukać nowych sposobów wyróżnienia się, oczyszczenia swojej tożsamości w obliczu wspólnoty, której jest częścią. Spektakl...

Podczas Polskiej Platformy Tańca 2014 spektaklom towarzyszą prezentacje osiągnięć sceny tańca w wybranych krajach Europy Środkowo-Wschodniej (cykl Mapa tańca) oraz spotkania z twórcami rekomendowanymi przez Komisję Artystyczną w ramach cyklu Wizytówka artysty. 8 listopada w godzinach 11.00-13.00 w ramach cyklu Wizytówka artysty zaprezentują się: Izabela Chlewińska, Iza Szostak, Magdalena Jędra, Daniel Stryjecki, Grupa KIJO, Grupa Artystyczna Koncentrat.  Biogramy artystów Program Więcej na stronie: www.polskaplatformatanca.pl

Pokaz dwóch spektakli powstałych w ramach Atelier Polskiego Teatru Tańca.     DSM - IV 301.81   Osobowość narcystyczna - zaburzenie osobowości, w którym występuje wzorzec zachowań zdominowany nastawieniem wielkościowym (w wyobraźni lub na jawie), potrzebą bycia podziwianym, brakiem empatii i niezdolnością do przyjęcia perspektywy innych osób.   Osoby silnie narcystyczne mogą niekiedy przeżywać stany, w których czują się jakby były za murem lub szybą oddzielającą ich od innych ludzi, bądź mieć wrażenie, że inni są jak postacie z wyświetlanego filmu. Nie są to jednak przeżycia psychotyczne, lecz metaforyczny opis wrażeń, jakich doświadczają w kontakcie z innymi ludźmi.   choreografia...

Podczas wieczoru w Pawilonie Nowa Gazownia zobaczymy trzy choreografie powstałe w ramach Atelier Polskiego Teatru Tańca.   Mat choreografia i wykonanie: Paweł Malicki muzyka: Yann Tiersen, Blutech, Haug Halvor scenografia: Ewa Mróz kostiumy: Paweł Malicki czas trwania: 20 minut     The Outline choreografia: Karolina Wyrwał muzyka (kompozycja i realizacja elektroniczna): Paul Tinsley (UK) scenografia i kostiumy: Zofia Jakubiec asystenci choreografa: Urszula Bernat i Zofia Jakubiec tańczą: Urszula Bernat, Zofia Jakubiec, Katarzyna Kulmińska, Kornelia Lech, Szymon Halik, Jacek Niepsujewicz, Tomasz Pomersbach czas trwania: 25 minut   Akcja „in-vitro” pomysł: Daniel Stryjecki udział biorą: Ewa Wycichowska, Zofia Jakubiec, Daniel Stryjecki

Pokaz dwóch spektakli powstałych w ramach Atelier Polskiego Teatru Tańca.     DSM - IV 301.81 choreografia & video: Daniel Stryjecki kostiumy: Maciej Zień muzyka: Nran (www.nran.name) czas trwania: 15 minut   Nienasycenie Koncepcja artystyczna i choreografia: Paweł Matyasik Współpraca w procesie kreacji dynamicznej: Liliana Owoc Pierzchała Współtworzą i tańczą: Małgorzata Mielech i Zofia Jakubiec Scenografia i kostiumy: Paweł Matyasik, Zofia Jakubiec Muzyka: Archiwum Fluxus, Archive Autorzy filmu: Liliana Owoc Pierzchała, Filip Mawn Studio, Filip Czaban

II Międzynarodowy Konkurs Choreograficzny „Warsaw ZAWIROWANIA Dance” odbył się w dniach 18-20 listopada 2016. Jego organizatorem jest Fundacja Scena Współczesna, prowadząca m.in. Teatr Tańca Zawirowania oraz nowo otwarty Ośrodek Teatru, Tańca i Edukacji Zawirowania przy ul. Belwederskiej 20/22. Prace konkursowe zaprezentowano w Starej Prochowni w Warszawie. Choreografowie i choreografki mogli zgłaszać prace mieszczące się w zakresie szeroko rozumianego tańca współczesnego, których premiera odbyła się między 1 września 2014 a 1 września 2016. Długość etiud musiała się  mieścić w przedziale 10-15 minut, liczba osób na scenie nie mogła przekraczać trzech.

LAMENT. Pamięci Tadeusza Różewicza to spektakl niezwykły. Po raz kolejny Polski Teatr Tańca zaprezentował realizację, która konsekwentnie dążąc do synestezji proponuje widzowi niecodzienne misterium tańca. Sfera choreograficzna, dramaturgiczna, muzyczna, plastyczna przenikają się wzajemnie i składają na uderzający i bardzo intymny obraz.