Wyniki wyszukiwania dla frazy:

Leszek Bzdyl  − tancerz, aktor, choreograf, reżyser, założyciel i dyrektor artystyczny Teatru Dada von Bzdülöw. W 1990 roku ukończył studia historyczne na Wydziale Filozoficzno-Historycznym Uniwersytetu Wrocławskiego. Na zawodowej scenie teatralnej jest aktywny   od 1987 roku:  w latach 1987-1990 był aktorem Wrocławski ego Teatru Pantomimy Henryka Tomaszewskiego, a w latach 1990-92 występował w Teatrze  Ekspresji Wojciecha Misiury (udział w spektaklach College no 24, Idole perwersji, ZUN, Dantończycy, Umarli potrafią tańczyć).    1993 roku wraz z Katarzyną Chmielewską założył Teatr Dada von Bzdülöw, w którym reżyseruje, tworzy choreografie i występuje w większości przedstawień. Jest reżyserem ponad dwudziestu spektakli zespołu, m.in. W cieniu...

Teatr Dada von Bzdülöw został założony przez Katarzynę Chmielewską i Leszka Bzdyla w roku 1993 jako jeden z pierwszych polskich zespołów teatru tańca. Wcześniej Bzdyl był aktorem Wrocławskiego Teatru Pantomimy, a także Teatru Ekspresji Wojciecha Misiury. Chmielewska natomiast skończyła gdańską szkołę baletową, a w trakcie pracy w zespołe również prestiżową brukselską P.A.R.T.S. kierowana przez twórczynię ROSAS, Annę Teresę de Kersmaeker. Dzięki zróżnicowanemu zapleczu edukacyjnemu i zawodowemu udało im się wspólnie wykreować unikalny styl grupy, dopełniony inspiracją działaniami dadaistów i twórczością polskich pisarzy (niepisanym patronem Dada zdaje się Witold Gombrowicz). Ruch, taniec, słowo, tekst, gra z formą i konwencją, pastisz, groteska...

Gdański Festiwal Tańca (od 2009) to projekt całoroczny, na który składa się konkurs Rezydencja/Premiera, Trójmiejski Punkt Taneczny – premiery i pokazy lokalnych artystów, Międzynarodowy Konkurs Solo Dance Contest oraz program główny prezentujący najciekawsze spektakle teatru tańca z Polski i zagranicy. Organizatorem Gdańskiego Festiwalu Tańca jest gdański Klub Żak. Idea festiwalu zrodziła się z tradycji zapoczątkowanej przez takie wydarzenia, jak Bałtycki Uniwersytet Tańca, Dance Explosions, a następnie Gdańska Korporacja Tańca (od 2002). Ma on na celu prezentację i promocję tańca współczesnego, stymulację rozwoju artystycznego polskich tancerzy, wzajemną współpracę oraz wymianę kulturową pomiędzy artystami. W ramach projektu Rezydencja/Premiera realizowane są spektakle polskich...

Fundacja Artystyczna PERFORM to organizacja skoncentrowana na promocji sztuki performatywnej. Fundacja powstała z potrzeby stworzenia nowej platformy, na której działać będą niezależni, kreatywni i innowacyjni, a także rozpoczynających swoja karierę artyści w różnych obszarach sztuki m.in. taniec, teatr, muzyka, visual, performance. Misją fundacji jest, aby współczesna sztuka performatywna prezentowała się na Polskich i zagranicznych scenach profesjonalnie, zarówno pod względem artystycznym jak i organizacyjnym. Ważne jest także, aby realizować artystyczne projekty, które będą potrzebne społecznie oraz użyteczne dla rozwoju kultury i sztuki w Polsce i za granicą. Od 2013 roku fundacja zaczyna rozszerzać swoją działalność, co wiąże się również z poszerzeniem...

Natalia Murawska tancerka, choreografka, instruktorka tańca współczesnego oraz jazzowego, reżyserka, dyrektorka Zakładu Kulturalnego w Gdańsku i członkini kolektywu tanecznego Hertz Haus.   Absolwentka Mazowieckiej Akademii Teatru i Tańca w Warszawie (kierunek: taniec jazzowy). Szkoliła się u takich artystów osób jak: Rick Odums, Thierry Vergier, Stacy Boeddecker, Eric Bacon, Partycja Rotondaro, Anna Piotrowska, Sylwia Hefczyńska-Lewandowska, Leszek Bzdyl, Paulina Wycichowska, Wojciech Michno, Iwona Olszowska, Witold Jurewicz, Natalia Iwaniec, Karolina Kroczak, Wojciech Warszawski, Aneta Bułka i inni.   W 2017 roku wyjechała na Summer intensive workshops do Portugalii, gdzie miała przyjemność pracować z takimi pedagogami jak: Rakesh Sukesh, Inaki Azpillaga, Chloe Beillevaire, Dymitry Szypura,...

Anna Haracz – twórczyni Teatru Kino Variatino (1998), niezależna tancerka, choreograf, nauczyciel jogi i medytacji. Z teatrem realizuje własne spektakle prezentowane na trójmiejskiej scenie offowej, festiwalach teatralnych i tanecznych w Polsce i zagranicą. Dotychczas zrealizowała około 20 autorskich spektakli oraz brała udział w wielu projektach artystycznych. Jest absolwentką Państwowego Studium Animatorów Kultury i Bibliotekarzy we Wrocławiu, specjalizacja taniec oraz posiada tytuł zawodowego tancerza wydawanego przez ZASP.   Do jej najważniejszych nauczycieli ruchu, tańca i głosu należą: Marek Oleksy, Witold Jurewicz, Iwona Olszowska, Jacek Łumiński, Leszek Bzdyl, Melissa Monteros, Ray Chang, Douglas Dunn, Mark Thompkins, David Zambrano, Lisa Nelson, Thomas Hauert, Ang Gey Ping, Ohad Naharin,...

Agnieszka Kamińska – tancerka, wokalistka, współzałożycielka Teatru Amareya (2003). Instruktorka pracy z głosem, animatorka kultury, uczennica wybitnych pedagogów pracy z głosem, ciałem i ruchem. Posiada wieloletnie doświadczenie w zakresie tańca butō, technik tańca współczesnego, improwizacji, improwizacji kontaktowej, tańca ekspresyjnego, ruchu autentycznego, Body Mind Centering, wielu technik wokalnych, terapii głosem oraz technik relaksacji. Uczyła się między innymi u takich nauczycieli jak: Wojciech Mochniej, Melissa Monteros, Leszek Bzdyl,  Zygmunt Molik, Olga Szwajgier, Ang Gey Pin, Antonie Svobodova, Hiroyo Kitao, Guillermo Horta, Natalka Polovynka, Siergiej Kovalevych, Nigar Hasib, Shamal Amin, oraz tancerzy butō: Imre Thorman, Atsushi Takenouchi, Yuri Nagaoka, Daisuke Yoshimoto, Joan Laage, Itto Morita,...

Aleksandra Śliwińska – tancerka. Należała do szkolnego zespołu tańca towarzyskiego, tańczyła w Młodzieżowym Zespołem Tańca „Figiel” prowadzonym przez Małgorzatę Lorenc, a od roku 2003 jest związana z Teatrem Amareya. Uczestniczka licznych przedstawień taneczno-teatralnych w choreografii Małgorzaty Lorenc, które otrzymały liczne nagrody  podczas wojewódzkich przeglądów. Uczestnictwo w spektaklach „Figla” dało początek tanecznej pasji Śliwińskiej i zaowocowało kontynuacją pracy na polu tańca. Artystka brała udział w wielu międzynarodowych warsztatach tanecznych (Gdańsk, Koszalin, Kalisz) z zakresu techniki tańca współczesnego, improwizacji, improwizacji kontaktowe, tańca ekspresyjnego, Body Mind Centering tańca butō i innych. Wśród jej pedagogów znaleźli się: Milena Jurczyk, Bogumiła Ćwięka, Witold Jurewicz, Leszek...

Magdalena Jędra – tancerka, choreograf, pedagog. W latach 1997-1999 tańczyła w Gdańskim Teatrze Tańca Melissy Monteros i Wojciecha Mochnieja, występując m.in. w spektaklach Pola zaginionych dusz, Cienie, Tabula rasa. Z GTT występowała na festiwalach zagranicznych m.in. w Szwecji, Estonii, Niemczech, na Litwie, Węgrzech.  Jednocześnie zrealizowała projekty solowe: Po rozmowie z księżycem i Bez makijażu. W następnych latach pracowała z wieloma artystami tańca z Polski i z zagranicy, tj. Joe Alter, Rafał Dziemidok, Edyta Kozak, Leszek Bzdyl, Paula Ross, Alexander Pepelyaew, Anita Wach, Krzysztof „Leon” Dziemaszkiewicz oraz Grupa Artystyczna Koncentrat. Współpracowała również z centrami kultury i teatrami dramatycznymi: Centrum Sztuki Współczesnej...

Paweł Skalski – tancerz i choreograf. Dyplomowany instruktor tańca współczesnego. Absolwent Uniwersytetu Warszawskiego i Uniwersytetu Adama Mickiewicza w Poznaniu. Przez 10 lat był tancerzem Zespołu Pieśni i Tańca Uniwersytetu Warszawskiego „Warszawianka” prowadzonego przez Jana Łosakiewicza. Laureat kilkudziesięciu turniejów tańców polskich w formie towarzyskiej, w tym przez 2 lata wicemistrz Polski.   Uczestniczył w projektach i coachingach dla profesjonalnych artystów tańca prowadzonych przez wybitnych twórców z Europy i Stanów Zjednoczonych (m.in. Michael Schumacher, Robert Hayden, Leah Stein, Witold Jurewicz, Leszek Bzdyl). Jako tancerz współpracował m. in. z Teatrem Starym w Krakowie, Teatrem im. Wojciecha Bogusławskiego w Kaliszu i Teatrem Muzycznym Capitol we Wrocławiu. Brał udział...