Wyniki wyszukiwania dla frazy:

08.11.2019 Maciej Krawiec

Za kulisami Polskiego Baletu Narodowego cz. VI – Marta Fiedler w rozmowie z Maciejem Krawcem

Marta Fiedler należy do najbardziej charakterystycznych artystek Polskiego Baletu Narodowego. Jej sceniczny temperament wywiera ogromne wrażenie – niezależnie od tego, czy wciela się w rozdartą emocjonalnie Annę Kareninę, zakochaną Hermię czy opłakującą córkę Panią Capuleti. Moja rozmowa z tą pierwszą solistką PBN dotyczyła jej wielkich kreacji, ale poruszyliśmy też wiele innych tematów – odkrycia w dzieciństwie pasji do tańca, pokonywania kolejnych etapów baletowej kariery czy niedawnego jubileuszu PBN.

26.04.2012

Warszawa: Balet: między duchem a ciałem – spotkanie z Martą Fiedler

Już dziś o godz. 19.00 w Warszawie (ul. Hoża 51, dawna fabryka serów SERWAR) odbędzie się spotkanie z Martą Fiedler, pierwszą solistką Polskiego Baletu Narodowego, poświęcone tematyce baletu klasycznego. Gest, ruch, taniec … Jak powstał balet i jakie są jego współczesne wariacje? Jaki jest język baletu, czym są: relevé, plié, croisé? Na spotkaniu oprócz języka artystycznego i formy poruszone zostanie także zagadnienie emocji w tańcu. ale także sferą emocjonalną. Jak przełożyć emocje na ruch? Czy w tańcu można ukryć komunikat? Wraz z Martą Fiedler omówione zostaną  fragmenty słynnych spektakli, między innymi La Petit Mort według choreografii Jiřiego Kyliana, Pieśń o...

Marta Fiedler

Marta Fiedler − pierwsza solistka Polskiego Baletu Narodowego. W 1999 roku ukończyła Państwową Szkołę Baletową w Poznaniu i została zatrudniona na stanowisku koryfejki w Teatrze Wielkim w Poznaniu, gdzie w roku 2000 otrzymała awans na stanowisko solistki, a w 2003 roku – stanowisko pierwszej solistki. Za wybitne osiągnięcia w nauce w roku szkolnym 1997/98 otrzymała stypendium Prezesa Rady Ministrów, a w roku 1998/99 stypendium artystyczne ministra kultury i sztuki. W roku 1999 otrzymała także nagrodę Olgi Sławskiej-Lipczyńskiej, a w roku 2004 Medal Młodej Sztuki za kreacje w baletach klasycznych i współczesnych.   Na scenie Teatru Wielkiego w Poznaniu występowała m.in....

Warszawa: VI „Przystawka z kultury” – balet: między duchem a ciałem (spotkanie z Martą Fiedler)

Gest, ruch, taniec … Jak zrodził się balet i jakie są jego współczesne wariacje? Jaki jest język baletu, czym jest : relevé, plié, croisé? Na spotkaniu dotyczącym baletu nie tylko zajmiemy się jego językiem i formą, ale także sferą emocjonalną. Jak przełożyć emocje na ruch? Czy w tańcu można ukryć komunikat? Wraz z solistką baletu Teatru Wielkiego – Martą Fiedler przeanalizujemy fragmenty słynnych spektakli, między innymi La Petit Mort według choreografii Jiřiego Kyliana, Pieśń o nocy Karola Szymanowskiego wg choreografii Jacek Przybyłowicza, czy Annę Kareninę Alexeia Ratmansky’ego.   Spotkanie z Martą Fiedler, pierwszą solistka Teatru Wielkiego (Polski Balet Narodowy) to...

08.04.2019 Agnieszka Rutkowska-Sagata

W poszukiwaniu własnych języków choreograficznych – o XI edycji warsztatu choreograficznego „Kreacje”

Na tegoroczny warsztat choreograficzny Polskiego Baletu Narodowego złożyło się 13 etiud. W roli choreografa zadebiutowała aż jedna trzecia uczestników, pozostali artyści posiadają zaś mniejsze lub większe doświadczenie na tym polu, które zdobyli czy to biorąc udział w poprzednich edycjach Kreacji, czy przy innych okazjach: przygotowując choreografie konkursowe oraz przedstawienia dyplomowe (Joanna Drabik) dla uczniów ogólnokształcących szkół baletowych, opracowując ruch sceniczny do opery (Bartosz Zyśk) bądź realizując własne prace, również pełnospektaklowe, na polskich scenach (Anna Hop). Mimo tak różnego zaplecza choreograficznego uczestników warsztatu poziom całego wieczoru pozostał wyrównany.

21.05.2014 Agnieszka Rutkowska

Relacje interpersonalne w płynnej nowoczesności – „Obsesje” w Teatrze Wielkim w Warszawie

Podczas kolejnego wieczoru baletowego zaproponowanego warszawskiej publiczności przez Polski Balet Narodowy dwóch choreografów – obecny dyrektor PBN i jeden z choreografów-rezydentów (w latach 1995-2006 dyrektor baletu Teatru Wielkiego – Opery Narodowej – skonfrontowało swoje dzieła wpisujące się w tematykę dręczących ludzi obsesji i fascynacji. Jeden z głównych motywów spektakli stanowiły również relacje damsko-męskie: Krzysztof Pastor obrazował je za pomocą rozmaitych sekwencji ruchowych w duetach i w bogactwie partnerowań, Emil Wesołowski skupił się natomiast na emocjach, zarówno tych prezentowanych na scenie, jak i wyzwalanych u widzów.

31.10.2013 Hanna Raszewska

BYĆ, BY PRZESTAĆ BYĆ (Hamlet). NIE BYĆ, BY ZACZĄĆ BYĆ (Ofelia). O „Hamlecie” Jacka Tyskiego w Polskim Balecie Narodowym

Przez scenę przechodzi wolnym miarowym krokiem pochód postaci w czarnych pelerynach i spiczastych nakryciach głowy. Szpiedzy? Mnisi tajnego bractwa? Złowieszcze cienie historii? Jedni upadają, inni kroczą dalej, nieubłaganie i w milczeniu. Wśród cieni stoi spowita w biel młoda kobieta z tragicznym wyrazem twarzy – wiemy, że to Ofelia, wiemy, co ją spotka. Przecież wiemy, co przyszliśmy obejrzeć. Umieszczeniem tej bohaterki we wstępie spektaklu choreograf składa ukłon teatralnej świadomości widzów. Nie mówi „opowiem wam pewna historię, zobaczycie, co się wydarzy”. Mówi: „wiem, że wiecie, co się wydarzy. Pokażę wam, jak ja to widzę”. Wprowadzenie Ofelii już w pierwszej scenie jest podkreśleniem...

18.03.2013 Katarzyna Gardzina

Śnijmy ten sen.  O „Śnie nocy letniej” Johna Neumeiera

Sen nocy letniej jest zarówno dla warszawskiego baletu, jak i dla warszawskich – a szerzej, polskich – widzów, kolejną odrobioną lekcją, która w dodatku niesie ze sobą olbrzymią dawkę przyjemności, radości i zachwytu. Wciąż mamy do odrobienia wiele lekcji z historii, tradycji i ścieżek rozwoju choreografii – tej dawniejszej, i tej całkiem żywej, aktualnej. Dzieło Neumeiera lokuje się tu doskonale. Absolutnie żywe, ponadczasowe, godzące miłośników „tradycyjnej klasyki” z miłośnikami „tańca współczesnego”, jest jednocześnie wykładem z historii współczesnego baletu europejskiego.

17.06.2022

Poznań: Jubileusz 70-lecia istnienia Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej im. Olgi Sławskiej-Lipczyńskiej w Poznaniu

Ogólnokształcąca Szkoła Baletowa im. Olgi Sławskiej-Lipczyńskiej w Poznaniu obchodzi w tym roku jubileusz 70-lecia istnienia. 18 czerwca odbędzie się uroczysty Koncert Jubileuszowy. To dobra okazja do tego, by przypomnieć o dziejach, działalności i osiągnięciach tej Szkoły, ale również uświadomić sobie, jak wyglądają jej codzienność i plany na przyszłość. O tym wszystkim opowiedział redakcji portalu dyrektor Mirosław Różalski.

12.11.2020

Teatr Wielki – Opera Narodowa: W sobotę na VOD balet „Casanova w Warszawie”

Balet Casanova w Warszawie w choreografii Krzysztofa Pastora będzie można oglądać bezpłatnie online na platformie vod.teatrwielki.pl/casanova-w-warszawie/ od soboty 14 listopada od godz. 19.00. Spektakl będzie dostępny na platformie przez 48 godzin. Balet w choreografii Krzysztofa Pastora według libretta Pawła Chynowskiego, z muzyką Wolfganga Amadeusa Mozarta w opracowaniu i pod batutą Jakuba Chrenowicza oraz w scenografii laureata Oscara, sławnego włoskiego projektanta Gianniego Quaranty znanego z realizacji scenografii do takich filmów jak Pokój z widokiem, Farinelli: ostatni kastrat czy Wiek XX jest swobodną interpretacją warszawskiego epizodu wspomnień Giacomo Casanovy i rzeczywistych wydarzeń. Sięgając do tej historii, twórcy przedstawienia kierowali się jednak bardziej...

W ramach naszej witryny stosujemy pliki cookies w celu świadczenia Państwu usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb.

Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Państwa urządzeniu końcowym.

Kliknij tutaj, aby dowiedzieć się więcej.

Close