Filtrowanie
Warszawa: Feminist Futures Festival // „Breaking the Spell”
Jak robić sztukę między kolejnymi końcami świata? Jakie zaklęcia musimy złamać, żeby wydostać się z pułapki patriarchalnego porządku i nieustannego wycieńczenia? Co, jeśli feminizm potraktujemy nie tylko jako wybór artystyczny, ale przede wszystkim jako logikę pracy? Jak, działając w różnych kontekstach, możemy się nawzajem wspierać i budować lokalne oraz międzynarodowe sojusze? InSzPer (Instytut Sztuk Performatywnych) zaprasza na Feminist Futures Festival, realizowany w ramach sieci europejskiej „apap – Feminist Futures”. Festiwal, który odbędzie się w listopadzie najpierw w Berlinie, a następnie w Warszawie i Salzburgu, jest pomyślany jako wspólna wyprawa przez te trzy miasta Europy. Niektóre z artystek i niektórzy z...
Warszawa/35. Scena Tańca Studio: Dyskusja „Choreografia, polityczność, autonomia”
W ramach 35. Sceny Tańca Studio Instytut Muzyki i Tańca oraz STUDIO teatrgaleria zapraszają na dyskusję Choreografia, polityczność, autonomia. W ramach pierwszej odsłony programu Tymczasowe strefy autonomiczne kuratorzy Anka Herbut i Mateusz Szymanówka zapraszają na spotkanie wokół książki Choreografia: polityczność z udziałem jej redaktorki – Marty Keil oraz choreografek – Ani Nowak i Marty Ziółek. Choreografia: polityczność składa się z kilkunastu tekstów wybitnych europejskich i amerykańskich artystek i artystów oraz badaczek i badaczy, którzy przyglądają się współczesnym praktykom choreograficznym jako praktykom politycznym. Książka pokazuje choreografię jako narzędzie formułowania i wyrażania myśli, jako przestrzeń działań krytycznych i praktyk oporu. Znalazły się...
Poznań/Stary Browar Nowy Taniec: „Choreografia: polityczność” – spotkanie wokół książki pod redakcją Marty Keil
Wydana w grudniu 2018 roku antologia Choreografia: polityczność składa się z kilkunastu tekstów wybitnych europejskich i amerykańskich artystek i artystów oraz badaczek i badaczy przyglądających się współczesnym praktykom choreograficznym jako praktykom politycznym. Książka pokazuje choreografię jako narzędzie formułowania i wyrażania myśli, przestrzeń działań krytycznych i praktyk oporu. Znalazły się tu zarówno artystyczne manifesty, jak i naukowe analizy oraz zapisy procesu pracy. Zebrane materiały, w większości dotąd nie tłumaczone na język polski, stanowią próbę nakreślenia możliwej mapy, ułatwiającej poruszanie się w przestrzeni współczesnej choreografii. Polityczność to także decyzja o tym, jak ustanawiasz relację z widownią, jak podjąć temat albo jak go...
Wrocław/XXVII Wrocławskie Targi Dobrych Książek: „Bo taniec to więcej niż sztuka” – spotkanie z Hanną Raszewską-Kursą
W ramach XXVII Wrocławskich Targów Dobrych Książek Wydawnictwo Universitas zaprasza na spotkanie z Hanną Raszewską-Kursą, autorką książki Teoria tańca w polskiej praktyce. Publikacja została wydana we współpracy z Instytutem Muzyki i Tańca w ramach Programu wydawniczego 2018. Główną część stanowi zbiór 24 wywiadów z polskimi teoretykami i teoretyczkami tańca, osobami zajmującymi się badaniami i krytyką oraz organizacją życia tanecznego. Układ wywiadów jest chronologiczny, co pozwala przyjrzeć się temu, jak kolejne roczniki korzystają z dokonań wcześniejszych. Książka zawiera wywiady z następującymi osobami: dr hab. Małgorzata Komorowska emer. prof. UMFC, Janusz Marek, Jagoda Ignaczak, Adam Kamiński, Jadwiga Majewska, dr Lilianna Bieszczad, dr...
Warszawa/ Wystawa „Inne tańce”: Dyskusja „Dostrzeżenie zjawiska. Instytucjonalność zwrotu performatywnego”
Dostrzeżenie zjawiska. Instytucjonalność zwrotu performatywnego to pierwsze spotkanie z cyklu dyskusji towarzyszących wystawie Inne tańce. Wystawa odnosi się do jednego z najważniejszych zjawisk nowej sztuki w Polsce ostatnich lat: śmiałych eksperymentów twórców tańca, teatru, performansu, muzyki oraz sztuk wizualnych, które ułożyły się w rozległy fenomen określany jako zwrot performatywny. Artyści pokazywani na wystawie dokonują reinterpretacji rodzimych tradycji sztuk performatywnych. Powstały tym samym śmiałe eksperymenty na styku różnych języków artystycznych: sztuk wizualnych, teatru, tańca, sztuki dźwięku. Celem spotkania jest nakreślenie roli instytucji – rozumianych zarówno jako miejsca prezentacji prac, jak i inicjatywy oddolne (np. off-space’y), festiwale czy inicjatywy kuratorskie – w kształtowaniu nowych zjawisk w sztuce. Dyskusji poddane zostaną również kwestie dotyczące tworzenia narzędzi...
Poznań/Polski Teatr Tańca/„Odpowiednie dać tańcowi słowo”: „Festiwal jako instytucja kultury?”
Odpowiednie dać tańcowi słowo to cykl rozmów poruszających zagadnienia związane z eksperymentalną sztuką tańca współczesnego. Organizatorzy chcą, aby tradycją w Polskim Teatrze Tańca stały się spotkania z widzami wokół aktualnych zagadnień, związanych z przestrzenią sztuki choreograficznej w kontekście eksperymentu. Podczas październikowego spotkania zaproszeni goście będą dyskutować o innym spojrzeniu na rolę i miejsce festiwalu w kulturze, a także rozważać możliwości, które otwiera dla kuratorów i artystów. Pretekstem do podjęcia rozmowy jest nowo wydana książka Odzyskiwanie tego, co oczywiste. O instytucji festiwalu pod redakcją Marty Keil. Publikacja została wydana przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie i Konfrontacje Teatralne w...
Poznań/Malta 2017: Bojana Kunst – spotkanie wokół książki „Artysta w pracy. O pokrewieństwach sztuki i kapitalizmu”
Podczas Malta Festival Poznań 2017 odbędzie się spotkanie z Bojaną Kunst wokół książki Artysta w pracy. O pokrewieństwach sztuki i kapitalizmu. Bojana Kunst, wykładowczyni teatrologii stosowanej w Giessen, artystka i kuratorka, w swojej książce Artysta w pracy. O pokrewieństwach sztuki i kapitalizmu zestawia dylematy artystów zaangażowanych z lat 60. XX wieku z obecnie obowiązującym modelem, w którym sztuka z założenia jest zaangażowana społecznie. W rzeczywistości jednak wytwarzane przez nią wartości nie prowadzą do zmian, lecz jedynie wzbogacają rynek idei oraz same stają się kapitałem, przez co konserwują neoliberalny porządek. Prowadzenie: Marta Keil i Jan-Tage Kühling. czas trwania: 2h Wstęp wolny!...
Lublin: Próba otwarta zespołu Xaviera Le Roy’a (pokaz pracy)
Xavier Le Roy ponownie przyjeżdża do Lublina z grupą tancerzy i choreografów (m.in. Saša Asentić, Jan Ritsema, Christine de Smedt), z którymi zrealizował spektakl Low Pieces, świetnie przyjęty na Festiwalu Konfrontacje w 2013 roku. Tym razem artyści będą pracowali w Lublinie nad nowym przedstawieniem. Towarzyszyć im będzie grupa 20 praktyków i teoretyków tańca z całej Europy, którzy będą brali udział w seminarium na temat polityczności współczesnych praktyk choreograficznych. Kuratorka projektu: Marta Keil Organizatorzy zapraszają na otwarty pokaz pracy – bezpłatne wejściówki do odebrania w kasie CK. Rezydencja artystyczna odbywa się w ramach Centrum Performatywnego – międzynarodowego laboratorium, które łączy działania...
Lublin/XXI Konfrontacje Teatralne: Atman/Jakimiak/Malone/Siniarska „Usland”
W ramach XXI Festiwalu Konfrontacje Teatralne odbędzie się pokaz instalacji – spektaklu Usland, który stworzyli: Mateusz Atman, Agnieszka Jakimiak, Daniel Malone, Agata Siniarska. W Usland podążamy śladem Leonarda Z., artysty polskiego pochodzenia, który zamieszkał na Islandii – kraju znajdującym się na drugim miejscu w rankingu Najszczęśliwszych Krajów Świata według raportu ONZ z 2015 roku. Rozmowy z islandzkimi twórcami i politykami oraz przeżycia z podróży po „kraju lodu i ognia” mieszają się z fantazjami o stworzeniu alternatywnego społeczeństwa, z pragnieniem znalezienia się w świecie, jakiego nie znamy, z potrzebą innego traktowania otaczającej nas materii. Niewiele wiemy o samym Leonardzie: po pewnym czasie zniknął z wyspy, jego artystyczna biografia jest...
Warszawa/Aktywizm tańca. Przestrzenie choreografii: Projekt „MAPA”
Na inaugurację cyklu Aktywizm tańca. Przestrzenie choreografii Nowy Teatr zaprasza do udziału w projekcie MAPA. MAPA – spotkanie, przestrzeń dla rozmowy, której gospodarzami będą wybrani eksperci w dziedzinie choreografii. MAPA wprowadza w ruch myśli wokół pojęć aktywizmu tańca i dziedziny choreografii. Organizatorzy zapraszają do foyer teatru, gdzie przy każdym z piętnastu stolików usiądzie ekspert: artysta, kurator czy teoretyk zajmujący się choreografią. W ciągu półtorej godziny odbędzie się sześć piętnastominutowych rund – rozmów ekspertów z gośćmi spotkania. Uczestnik otrzymuje mapę, na której wyznacza swoją trasę spotkań z wybranymi ekspertami. Dokonuje wyboru, czy chce zadać pytanie ekspertowi, czy usłyszeć jej/jego propozycję tematu. Tematy rozmów ekspertów to ich indywidualne odniesienia...