Fot. Katarzyna Machniewicz.
Centrum Sztuki Tańca w Warszawie zaprasza na pokaz spektaklu Jakuba Lewandowskiego Melancholia. Spektakl prezentowany będzie w ramach otwarcia konferencji CST pt. „Taniec w Warszawie. Społeczeństwo, edukacja, kultura”.
O spektaklu:
Trudno wnosić cokolwiek trwałego, mając świadomość bezbarwnej otaczającej rzeczywistości i przeświadczenia o konieczności nadejścia jakiejś „lawiny”. Wszystko, co przynosi nam los, pochodzi z fantazji. Miejsce między obecnością i nieobecnością, pustką i nadmiarem.
Przez chwile myślałam, że moja nieobecność będzie dłuższa, ale zmieniłam zdanie.
Laura Brown, Los Angeles 1951.
Inspiracją jest twórczość artysty malarza Edwarda Hoppera, uważanego za ikonę malarstwa amerykańskiego XX wieku. Jego realistyczne na pozór prace, przedstawiające wyciszone i nostalgiczne scenerie amerykańskiego świata, posiadają również bogaty wymiar magiczny. Ludzka samotność jest głównym wątkiem twórczości Edwarda Hoppera. Jest to samotność pod postacią kobiety. Na przeważającej większości obrazów przedstawione są kobiety samotne, czasem w towarzystwie mężczyzn niezainteresowanych ich obecnością, kobiety smutne, zamyślone, porzucone, tajemnicze. O czym myślą, co im się przytrafiło, jaką mają za sobą historię można tylko przypuszczać. Jedno jest pewne, postać kobiety towarzyszy artyście i intryguje go przez całą twórczość.
Prace Hoppera, intrygujące i przesiąknięte nostalgią wzbudzają moją ogromną ciekawość. Jakie naprawdę były kobiety na tych obrazach? Chciałbym je powołać do życia. Jedna kobieta w trzech odsłonach. Niezwykle ważne jest ukazanie ducha lat 50. XX wieku. Atmosfery i charakteru ówczesnego świata i roli kobiety zawieszonej gdzieś pomiędzy tym, co realne, a tym, co w jej marzeniach. Ten świat, tak już odległy, wciąż mnie intryguje, wzbudzając rodzaj nieuchwytnej nostalgii. We współczesności, gdzie wszystko staje się zunifikowane, nawet podział na to, co męskie i na to, co kobiece, zatraca się. Cały czas mam niedosyt tej pracy i chcę nadal studiować tę tematykę. Traktuję to jako nieustający proces, który mam nadzieję da mi odpowiedź na nurtujące pytanie: czy można zaznać szczęścia w samotności?
Jakub Lewandowski
Choreografia: Jakub Lewandowski
Muzyka: Michał Lis
Wykonanie: Sylwia Hefczyńska-Lewandowska, Kinga Duda, Dominika Wiak
Produkcja: Nowohuckie Centrum Kultury – Krakowskie Centrum Choreograficzne
Scena Broadway
Bilety 10 zł
Jakub Lewandowski – stypendysta Centre Choregraphique Mathilde Monnier National de Montpellier we Francji. Absolwent Pedagogiki Artystycznej na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. W roku 2010 uhonorowany przez Marszałka Województwa Śląskiego Nagrodą Artystyczną dla Młodych Twórców. W roku 2011 został laureatem Stypendium Artystycznego w Dziedzinie Kultury Województwa Śląskiego. Trzykrotnie nominowany do Nagrody Artystycznej „Złota Maska”. Laureat tej nagrody w roku 2011 za choreografię do spektaklu Hotel Nowy Świat w Teatrze Polskim w Bielsku-Białej. W roku 2015 spektakl Cyrulik sewilski w Teatrze Wielkim do którego stworzył choreografię, otrzymał nagrodę „Złota Maska” za najlepszy spektakl roku. Na stałe współpracujący z reżyserem Radosławem Rychcikiem , Nikołajem Koladą, Robertem Talarczykiem, Magdaleną Piekorz . Autor choreografii do kilkudziesięciu spektakli w teatrach operowych operowych i dramatycznych w całej Polsce.
***
CZĘŚĆ NAUKOWA:
Osoby zainteresowane udziałem w części naukowej konferencji proszone są o rejestrację pod adresem konferencja@centrumsztukitanca.eu
W tytule maila należy wpisać: „Konferencja CST – rejestracja”. Wstęp jest bezpłatny.
CZĘŚĆ PRAKTYCZNA – Przez Pryzmat Ruchu – Program Warsztaty Taneczne:
22 kwietnia w godz. 10.00-18.00, sala 307, III pietro
Pięć warsztatów z technik omawianych podczas konferencji skierowanych do różnych odbiorców.
Izabela Chlewińska – Blisko coraz bliżej – warsztat dla dzieci w wieku 2-4 lata, wraz z opiekunami
Natalia Oniśk – Kontakt Improwizacja
Piotr Zgorzelski – Metodologia nauczania polskich tańców tradycyjnych w formach niescenicznych
Nabór na warsztaty na stronie CST: www.centrumsztukitanca.eu
Wstęp bezpłatny. Liczba miejsc ograniczona, obowiązują zapisy.
Wszelkie zapytania prosimy kierować pod adres: warsztatywdd@gmail.com
***
Projekt współfinansuje m. st. Warszawa
Organizatorzy: Fundacja Artystyczna PERFORM, Fundacja Rozwoju Teatru ‘NOWA FALA’ / HOTELOKO movement makers
Partner projektu: Dom Kultury Kadr
Współpraca: Centrum w Ruchu, Fundacja Burdąg, Fundacja Ciało/Umysł, Fundacja Ciało się, Fundacja Movementum/Warsaw Dance Department, Fundacja „Myśl w Ciele” / Warszawska Pracownia Kinetograficzna, Fundacja Rozwoju Tańca „Eferte” / Mufmi Teatr Tańca, Fundacja Scena Współczesna / Teatr Tańca Zawirowania, Fundacja Sztuka i Współczesność, Fundacja Sztuki Tańca, Fundacja Tradycji i Transformacji Sztuki / Teatr Tańca NTF, Stowarzyszenie „Akademia Umiejętności Społecznych”/ Teatr Limen Butoh, Stowarzyszenie i Kolektyw Artystyczny Format ZERO, Stowarzyszenie Ja Ja Ja Ne Ne Ne / TukaWach, Stowarzyszenie Strefa Otwarta / Warszawski Teatr Tańca, Stowarzyszenie Sztuka Nowa
Patronat medialny: portal taniecPOLSKA.pl, TVP Kultura, e-teatr, teatr dla was.pl, miesięcznik TEATR, RDC, Warsawholic, Going., TANIEC
Centrum Sztuki Tańca w Warszawie
Siedziba 2017-2019: Dom Kultury Kadr
Przemysława Gintrowskiego 32
02-697 Warszawa
Dokładny program i szczegółowe informacje na stronach:
http://www.dkkadr.waw.pl/k/repertuar/
Facebook: www.facebook.com/cstwarszawa
Instagram: https://www.instagram.com/centrumsztukitancacst/
Twitter: https://twitter.com/CSTwWarszawie
powiązane
Ludzie
Sylwia Hefczyńska-Lewandowska
- tancerka
- choreografka
- pedagog
