Spektakle

Warszawa/Warszawska Platforma Tańca 2015: grupa STRUKTURA.By „Profanum” – reż. Kamil Wawrzuta

Zdjęcie: Warszawa/Warszawska Platforma Tańca 2015: grupa STRUKTURA.By „Profanum”  – reż. Kamil Wawrzuta

Fot. Jarosław Budzyński

Wersja do druku

Udostępnij

Warszawska Platforma Tańca 2015 oraz Stowarzyszenie Strefa Otwarta zapraszają na pokaz spektaklu Profanum grupy STRUKTURA.By (reż. Kamil Wawrzuta) oraz wykład dr. Tomasza Nowaka Podstawowe zagadnienia teorii ruchu Rudolfa Labana.

Premiera Profanum odbyła się 8 kistopada 2013 roku w Warszawskiej Operze Kameralnej w ramach programu „Scena Młodych”, którego stypendystą został Kamil Wawrzuta – absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie, Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu. Jest to pierwsza wspólna produkcja grupy młodych artystów pod kierunkiem Kamila Wawrzuty. Spektakl został nagrodzony główną nagrodą Grand Prix na Roma Teatro Festival w Rzymie oraz wyróżnieniem podczas Ogólnopolskiego Festiwalu Teatrów Niezależnych w Ostrowie Wielkopolskim. Był pokazywany również podczas Alma Alter Festival w Sofii.

O spektaklu:

Profanum jest światem tego co ludzkie, tego co się wydarza w naszym zwyczajnym życiu. W tej scenicznej historii człowiek jawi się jako istota samotna – zagubiona w świecie, zagubiona w sobie samej. Jednak zawsze pozostaje jakiś obszar tylko dla nas, do którego nikt nie ma dostępu – ta najbardziej intymna część nas samych, świat wspomnień, radości i upadków. Drugi człowiek daje szansę przełamania samotności; pojawiają się uczucia przyjaźni, miłości, kontakt fizyczny, ale także złość, nienawiść, przemoc. Balansujemy na granicy pomiędzy miłością i potrzebą bliskości a okrucieństwem, będącym częścią naszej zwierzęcej natury.

Reżyseria: Kamil Wawrzuta

Występują: Paulina Jóźwicka, Natalia Dinges, Jan Lorys, Krystian Łysoń, Oskar Malinowski

Kamil Wawrzuta – tancerz, aktor, absolwent Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie, absolwent filologii polskiej na ATH w Bielsku-Białej. Wybrane spektakle, w których brał udział to: Kaya Kołodziejczyk RE// MIX Anne Teresa De Keersmaeker, chor. K. Kołodziejczyk (2011), Harnasie – widowisko muzyczne pod Wielką Krokwią, chor. K. Kołodziejczyk (2012); Kocham tylko i wyłącznie, całym sercem nie – rozłącznie Magdalenę, chor. J. Łumiński (2013), Święto wiosny – komentarz, chor. J. Łumiński (2013); Uroda życia, chor. K. Garbacik (2013), Mefisto, reż. Michał Kotański (Teatr Bagatela, Kraków, 2014), Topologie, chor. A. Vigier i F. Apertet. Realizuje również własne projekty choreograficzne, m.in.: Wnyk, (Śląski Teatr Tańca, 2012) Profanum, „Scena młodych” (Opera Kameralna w Warszawie, 2013).

Natalia Dinges (1989) – tancerka, aktorka, absolwentka WTT Bytom, PWST Kraków. Obecnie związana z Teatrem Polskim w Bielsku-Białej (Hotel Nowy Świat, reż. M. Piekorz, Zorba, reż. W. Mazurkiewicz) z Teatrem Śląskim w Katowicach (Meblościanka, reż. B. Peszek), BCK (Muzyczne opowieści Hani M., dyr. M.Cisowski), a także produkcjami: Profanum,chor. K. Wawrzuta, ExEgo, chor. M. Beczek, Twarze Medei, chor. A. Kosiorowska oraz Wydziałem Teatru Tańca PWST Kraków (asystentura i ruch sceniczny – Superbohateròw 10/9, reż. B. Peszek) współpracowała również ze Śląskim Teatrem Tańca – Nie całkiem ciemny a nawet kolorowy, na szczycie góry trudno się zgubić, chor. J. Łumiński oraz m.in. z Thaboo Rapo (In/Out), Mamelą Nyamzą, Idanem Cohenem (Swan Lake), Rachel Erdos, Sylwią Hefczyńską-Lewandowską, Rafałem Urbakim (Mover), Waldemarem Raźniakiem. Swoje doświadczenie poszerzała i wciąż poszerza biorąc udział w międzynarodowych warsztatach, programie Erasmus (Codarts – Academy for the Arts) czy Crossing Project – Johannesburg. Przez 7 lat zawodowo trenowała akrobatykę sportową. Prowadzi regularne zajęcia dla dzieci i osób starszych.

Paulina Jóźwicka (1983) – absolwentka: Wydziału Teatru Tańca PWST w Krakowie, kulturoznawstwa na Uniwersytecie Opolskim oraz Państwowego Pomaturalnego Studium Kształcenia Animatorów Kultury w Kaliszu. Wystąpiła w kilkunastu spektaklach teatru i teatru tańca m.in. Po drodze (chor. J. Owczarek, Kalisz), De Corpore (chor. W. Jurewicz), O Avesso do Avesso (Teatr Cie Alias, Festiwal Ciało Umysł), Wszystko wymyka się… (chor. J. Alter), Hamlet (C. Tomaszewski), Występowała m.in. na festiwalach: „Dialog” we Wrocławiu, Szekspirowski w Gdańsku, Warszawskich Spotkaniach Teatralnych, Roma Teatro Festiwal w Rzymie. Jest współtwórcą Projekt: 3 Siostry, od dwóch lat wciela się w tytułową postać spektaklu Meblościanka, w reż. Błażeja Peszka, granym w Teatrze Śląskim w Katowicach. Pracuje również z dziećmi i młodzieżą w warszawskim Domu Kultury Dorożkarnia.

Jan Lorys (1989) – student na Wydziale Teatru Tańca Krakowskiej PWST. Brał udział w projekcie Iwony Olszowskiej Light Cube brother. W 2013 współtworzył spektakl Sleep too dream we współpracy ze studentami z Tel Awiwu. Ponadto występował w spektaklach: Transdyptyk, reż. A. Piotrowska, Jak wam się podoba, reż. Brian Michaels, Topologie, A. Vigier i F. Apertet oraz Twarze Medei, A. Kosiorowskiej. Współpracował także z Jozefem Fručkiem, Davidem Zambrano oraz Operą Krakowską.

Krystian Łysoń (1989) – student Wydziału Teatru Tańca PWST Kraków. Jest członkiem grupy „Littel Interference”, która polega na współpracy młodych studentów z Polski i Niemiec. Stworzyli razem projekty: Heimsuchung / NAWIEDZENIE, za który zdobyli Śląską Złotą Maskę w dziedzinie choreografii. Spektakl był pokazywany na festiwalach we Freiburgu, Petersburgu i Miszkolcu (Węgry). Brał udział w projekcie Miss Me we współpracy ze studentami z Tel Awiwu. Jest współtwórcą interdyscyplinarnego przedsięwzięcia WY-CZEKAĆ ?/! w reż. Niny Monor oraz uczestnikiem międzynarodowego letniego programu w Watermill Center w Nowym Jorku, gdzie współpracował z takimi artystami jak Robert Wilson, Philip Glass, Dimitris Papaioannou.

Oskar Malinowski  – student Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. L. Solskiego w Krakowie, Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu. Obecnie wystąpuje w spektaklach dyplomowych Ubu Król, reż. Jerzy Stuhr (2014) i Working Title Ego, reż. chor. Jens van Daele (2014); gościnnie w Transdyptyk, reż. i chor. Anna Piotrowska (2013) i Superbohaterów 10/9, reż. Błażej Peszek (2015). Ponadto w: WY-CZEKAĆ !?, reż. Nina Minor (2014); Gościniec, reż. Nina Minor / Katarzyna Gorzczyca (2014); Życie męczy, reż. Katarzyna Gorczyca (2015).Finalista SoloDuo International Dance Festival 2015 w Budapeszcie z duetem The white color of your eyes, chor. Justyna Masłowska. W 2013 swoim autorski performance coś/ktoś otrzymał wyróżnienie na X Ogólnopolskich Spotkaniach z Monodramem w Suwałkach. Jego najnowsza solowa choreografia KINGWAY (2015)  prezentowana była m.in. na finale konkursu 3…2…1… TANIEC w Krakowie, Ekotopie kultury 2015 w Katowicach, Otwarta Scena Tańca 2015 w Połczynie-Zdroju, Solo Dance Contest 2015 w Gdańsku.

Po spektaklu odbędzie się wykład naukowy dra Tomasza Nowaka Podstawowe zagadnienia teorii ruchu Rudolfa Labana

dr Tomasz Nowak – doktor nauk o sztuce. Absolwent studiów magisterskich w Instytucie Muzykologii Uniwersytetu Warszawskiego (1997), doktoranckich na Wydziale Historycznym UW (2003), podyplomowych studiów teorii tańca w Akademii Muzycznej Fryderyka Chopina (2005), oraz podyplomowych studiów menedżerskich dla twórców, artystów i animatorów kultury na Wydziale Zarządzania UW (2006). W 1999 roku ukończył Instruktorski Kurs Kwalifikacyjny w specjalności taniec ludowy, a w latach 2004–2005 doskonalił swój warsztat choreologiczny w Instytucie Choreologii w Poznaniu pod kierunkiem Roderyka Lange. Aktualnie jest adiunktem w Instytucie Muzykologii Uniwersytetu Warszawskiego, gościnnie wykłada w Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina (od 2003 r.), oraz w Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi (od 2011 r.). Jest m.in. prezesem Polskiego Forum Choreologicznego, ekspertem Polskiej Sekcji Conseil International des Organisations de Festivals de Folklore et d’Art Traditionnels. Autor i redaktor książek z zakresu tradycyjnej muzyki i tańca oraz ponad trzydziestu artykułów naukowych. Laureat Nagrody „CLIO” (2007), Nagrody im. ks. prof. Hieronima Feichta (2008), odznaczony m.in. Brązowym Krzyżem Zasługi i Odznaką Honorową „Zasłużony dla Kultury Polskiej”.

Wstęp na wydarzenie jest bezpłatny. Wystarczy zarejestrować się przez stronę internetową:

warszawskaplatformatanca.pl/rezerwacje,show.html

Więcej informacji: www.warszawskaplatformatanca.pl

***

Organizator:

    Logo Stowarzyszenie Strefa Otwarta (miniaturka) Zakochaj się w Warszawie - logo (miniaturka)

Współorganizator:

 Logo Współorganizator Warszawska Platforma Tańca 2015 (miniaturka)

Opieka merytoryczna programu WPT 2015:

dr hab. Aleksandra Dziurosz

Bartosz Miłosz Martyna

Koordynator (Strefa Otwarta): Milena Stryjewska

Koordynator (MIK): Magdalena Chabros

Promocja i PR (Strefa Otwarta): Dominika Dziurosz-Serafinowicz

Promocja (MIK): Monika Rokosz

powiązane

Ludzie

Zespoły

Organizacje

Festiwale

W ramach naszej witryny stosujemy pliki cookies w celu świadczenia Państwu usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb.

Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Państwa urządzeniu końcowym.

Kliknij tutaj, aby dowiedzieć się więcej.

Close