Aleksandra Dziurosz
Tancerka, choreografka, pedagożka tańca, wykładowczyni, menedżerka kultury.
ur. 8 stycznia 1981, Rajcza
Wykształcenie
1989–1999 Państwowa Szkoła Baletowa im. Ludomira Różyckiego w Bytomiu, dyplom tancerza.
1999–2003 Akademia Muzyczna im. Fryderyka Chopina, Warszawa, Wydział Edukacji Muzycznej, magister sztuki w specjalności: pedagogika baletu; taniec współczesny.
2005–2007 Akademia Muzyczna im. Fryderyka Chopina, Warszawa, Wydział Edukacji Muzycznej, abiturientka Podyplomowych Studiów Teorii Tańca.
2009 Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina, Warszawa, stopień doktora sztuki muzycznej w dyscyplinie artystycznej rytmika i taniec.
2013 Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina, Warszawa, stopień doktora habilitowanego sztuki muzycznej w dyscyplinie artystycznej rytmika i taniec.
2018–2019 Szkoła Główna Handlowa, Warszawa, Kolegium Gospodarki Światowej, dyplom ukończenia Podyplomowych Studiów Menedżerów Kultury.
2024 Otrzymanie tytułu profesora sztuki w dyscyplinie sztuki muzyczne od Prezydenta RP.
Przebieg kariery
2000–2002 Tancerka w Joe Alter Dance Group (USA/Polska).
2002–2004 Nauczycielka w Ogólnokształcącej Szkole Baletowej im. Feliksa Parnella w Łodzi.
2003–2008 Nauczycielka w Ogólnokształcącej Szkole Baletowej im. Romana Turczynowicza w Warszawie.
2003–2008 Wykładowczyni Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie.
2008–obecnie Wykładowczyni (w tym od 2016 profesor) Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie
2008 – obecnie Założycielka, choreografka i tancerka Warszawskiego Teatru Tańca.
2018–2022 Zastępczyni dyrektora ds. Tańca (w tym: p.o. dyrektora w 2020 roku) w Narodowym Instytucie Muzyki i Tańca.
2023–2024 Zastępczyni dyrektora ds. Tańca w Narodowym Instytucie Muzyki i Tańca.
Ważniejsze role
2000
Learning curve
Joe Alter Dance Group
chor. Joe Alter
rola: tancerka
2000
Alone: Always, Never
Joe Alter Dance Group
chor. Joe Alter
rola: tancerka
2000
Rise and Fall
Joe Alter Dance Group
chor. Joe Alter
rola: tancerka
2000
What if?
Joe Alter Dance Group
chor. Joe Alter
rola: tancerka
2001
Of These Love His est Caritas Z nich zaś Miłość
Joe Alter Dance Group
chor. Joe Alter
rola: tancerka
2001
Ni
Joe Alter Dance Group
chor. Joe Alter
rola: tancerka
2001
Humpty-Dumpty
ThingsezIsee’m Dance/Theater (USA)
chor. David Grenke
rola: tancerka
2001
Degenerate/Art
ThingsezIsee’m Dance/Theater (USA)
chor. David Grenke
rola: tancerka
2002
Plik 01
Made Inc, Warszawa
chor. Edyta Kozak,
konc., scenar. Edyta Kozak, Mirosław Kowalczyk
rola: tancerka
2007
Nic tylko błękit
Teatr Tańca Zawirowania, Warszawa
chor. Elwira Piorun / zespół TT Zawirowania
rola: tancerka
Wybrana twórczość artystyczna
2008
Chopin – ex-saturo
Warszawski Teatr Tańca (w ramach: Chopiniana: Inspiracje, VI Dni Fryderyka Chopina w Warszawie)
chor., reż. Aleksandra Dziurosz
wykonanie: Aleksandra Dziurosz, zespół Warszawskiego Teatru Tańca
2011
Kontrasty
Warszawski Teatr Tańca, gościnnie: Adam Strug
konc., scenar. i reż. Aleksandra Dziurosz
chor., wykonanie: Aleksandra Dziurosz, zespół Warszawskiego Teatru Tańca
2012
Few Few
Warszawski Teatr Tańca i Atelier WTT
konc., scenar. i reż. Aleksandra Dziurosz
chor. Aleksandra Dziurosz i zespół Warszawskiego Teatru Tańca
2013
action/CONTRaction/REaction
Warszawski Teatr Tańca (premiera: V Międzynarodowy Festiwal Musica Electronica Nova, Centrum Sztuki IMPART, Wrocław)
chor. Aleksandra Dziurosz i zespół Warszawskiego Teatru Tańca
2015
Come see comme ça
Praski Balet Kameralny (Pražský Komorní Balet)
konc., chor., scenar., reż. Aleksandra Dziurosz
2015
Roots
United Movement (Theater der Künste, Zürcher Hochschule der Künst, Zurych)
konc., scenar. i reż. Aleksandra Dziurosz
chor. Aleksandra Dziurosz i zespół United Movement
2015
Kolarz. Niepowtarzalne zderzenie z czasoprzestrzenią
Warszawski Teatr Tańca (premiera: w ramach Festiwalu Rozdroże 2015)
konc. i reż. Aleksandra Dziurosz
2016
Zocha
Warsaw Dance Days V. Międzynarodowy Festiwal Tańca Współczesnego, Mazowiecki Instytut Kultury
konc., reż., chor., taniec: Aleksandra Dziurosz
2017
Niech żywi grzebią umarłych
Polski Teatr Tańca (w ramach cyklu premier Wieczory dziadowskie)
reż., konc., dram.: Aleksandra Dziurosz, Tomasz Szczepanek,
chor. Aleksandra Dziurosz i zespół Polskiego Teatru Tańca
2022
Acis i Galatea
Katowice Miasto Ogrodów
reż. Aleksandra Dziurosz
Działalność naukowa i popularyzatorska
2005 Fenomen twórczości Piny Bausch, Wydawnictwo Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie (publikacja pracy magisterskiej przygotowanej pod kierunkiem Joanny Sibilskiej-Siudym na Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie w 2003 roku).
2010 O teatrze tańca, „Studia Choreologica” vol. XI, Instytut Choreologii, Poznań.
2011 Fenomen twórczości Piny Bausch, „Studia Choreologica” vol. XII, Instytut Choreologii, Poznań.
2011 O konieczności rozwoju kształcenia akademickiego, w: I Kongres Tańca – raport, Instytut Muzyki i Tańca, Warszawa.
2012 Funkcja choreografa, „Studia Choreologica” vol. XIII, Instytut Choreologii, Poznań.
2015 Współpraca choreografa i kompozytora dawniej i dziś (aut. Aleksandra Dziurosz, Aldona Nawrocka), w: Piękno zespolić ze sobą. Korespondencja na styku sztuk. Praca zbiorowa pod red. Karola Klauzy, Joanny Cieślik-Klauzy, UMFC Białystok.
2016 do-WOLNOŚĆ – TRADYCJA. Funkcja kompozytora w dziele choreograficznym. Analiza na przykładzie wybranych spektakli tanecznych powstałych w Polsce w okresie 25 lat wolności (1989–2014) (aut. Aleksandra Dziurosz, Aldona Nawrocka), Instytut Muzyki i Tańca w ramach programu MKiDN „Muzyczne Białe Plamy” (IV), Warszawa.
2016 Szwajcarskie obrzędy i zwyczaje inspiracją dla współczesnego choreorgrafa, „Studia Choreologica” vol. XVII, Instytut Choreologii, Poznań.
2018 Jak sobie radzą inni, czyli garść życzliwych porad dla tancerek i tancerzy, w: Vademecum Artysty, Instytut Muzyki i Tańca, Warszawa.
Inne współprace
2008 – obecnie Członkini Stowarzyszenia Autorów ZAiKS.
2008 – obecnie Współtwórczyni i członkini Stowarzyszenia Strefa Otwarta (w tym w latach 2008–2012 prezeska Stowarzyszenia Strefa Otwarta).
2009 – obecnie Członkini Stowarzyszenia Polskie Forum Choreologiczne (od września 2014 do września 2018 roku wiceprezeska Stowarzyszenia).
2010 Członkini Otwartego Forum Środowisk Sztuki Tańca.
2010–2024 Członkini Katedry Tańca (wcześniej: Zakładu Tańca), Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie.
2011 – obecnie Członkini Rady Naukowej Instytutu Choreologii w Poznaniu.
2012–2013 Członkini Wydziałowej Komisji ds. Zapewniania Jakości Kształcenia, Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie.
2013–2019 Członkini Rady Wydziału Dyrygentury Chóralnej, Edukacji Muzycznej, Muzyki Kościelnej, Rytmiki i Tańca, Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie.
2015–2019 Członkini Rady Artystycznej Ogólnopolskiego Festiwalu Debiutów w Monodramie Strzała Północy w Koszalinie.
2016 – obecnie Członkini Związku Artystów Scen Polskich.
2019–2020 Członkini Rady Naukowej Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie.
2019–2020 Członkini Rady Dyscypliny Artystycznej Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie.
2019 – obecnie Członkini Rady Programowej Zespołu Pieśni i Tańca „Śląsk” im. Stanisława Hadyny.
2019–2024 Członkini Rady Wydziału Tańca, Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie.
2024 – obecnie Członkini Rady Wydziału Wokalno-Aktorskiego, Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie.
2024 – obecnie Członkini Katedry Wokalistyki, Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie.
2024 – obecnie Członkini Międzykatedralnej Pracowni Współczesnych Technik Wykonawczych, Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie.
Nagrody, wyróżnienia, odznaczenia, tytuły honorowe
2001 Stypendium artystyczne Fundacji „BALET” ze Szczecina.
2002–2003 Stypendium naukowe Fundacji im. Pokusów.
2005 Nagroda Dyrektora Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej w Warszawie.
2005 Nagroda Choreograficzna Dyrektora Polskiego Teatru Tańca z Poznania.
2006 Stypendium dla twórców Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczpospolitej Polski.
2009 Nagroda The Best Solo podczas X International Dance Festival SOLO/DUO, Budapeszt.
2012 Stypendium z programu „Młoda Polska” Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczpospolitej Polski.
2012 Indywidualna Nagroda II stopnia Rektora Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie.
2013, 2015 Stypendium dla młodych naukowców Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego.
2014–2015 Stypendium naukowe i rezydencja choreograficzna w Zürcher Hochschule der Künste w Zurichu. Stypendium ufundowała Konferencja Rektorów Szwajcarskich (Conférence des Recteurs des Universités Suisses) w ramach programu SCIEX – Scientific Exchange Programme NMS.CH 2014-2015.
2016 Stypendium dla twórców Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczpospolitej Polski.
2016 Stypendium z programu „Młoda Polska” Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczpospolitej Polski.
2017 Grupowa Nagroda I stopnia Rektora Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina.
2017 Indywidualna Nagroda II stopnia Rektora Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie.
2020 Medal „Za zasługi dla UMFC”.
2022 Doroczna Nagroda Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w dziedzinie tańca.
2023 Stypendium twórcze Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczpospolitej Polski.
2023 Srebrny Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”, nagroda Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczpospolitej Polski.
Dodatkowe informacje
Nauczycielka tańca współczesnego, choreografii, ruchu scenicznego i improwizacji.
Choreografka spektakli tanecznych, ponad 120 miniatur choreograficznych oraz twórczyni ruchu scenicznego w spektaklach teatralnych i operowych, prezentowanych m.in. na scenie Teatru Wielkiego – Opery Narodowej w Warszawie, Teatru na Woli w Warszawie, Teatru Wielkiego w Łodzi, Teatru Wielkiego w Poznaniu, Opery Bałtyckiej w Gdańsku, Opery na Zamku w Szczecinie, Opery Nova w Bydgoszczy, Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej, Filharmonii Świętokrzyskiej, Staatstheater w Stuttgarcie, „Dimitris Vlissidis” Theater Chania-Kreta, Theater X Cai w Tokio, City Culture Hall w Iwata/Japonia i innych).
Jako tancerka, pedagożka tańca, menedżerka i choreografka prezentowała się m.in. w: Japonii, USA, Kanadzie, Meksyku, Malezji, Chinach, Indiach, Tajlandii, Chorwacji, Hiszpanii, Puerto Rico, Hiszpanii, Rumunii, Szwajcarii, Finlandii, Niemczech, Holandii, Danii, Grecji, Litwie, Słowacji, Ukrainie, Węgrzech, Czechach i Polsce. Prowadziła gościnne wykłady i warsztaty m.in. dla: San Diego State University (USA), Conservatorio Profesional de Danza w Sewilli (Hiszpania), Conservatorio Superior de Mósica de Canarias (Gran Canaria) oraz Srinakharinwirot University w Bangkoku (Tajlandia).
Współpracowała z reżyserami teatralnymi i operowymi: Izabellą Cywińską, Janem Buchwaldem (Teatr Powszechny, Warszawa), Jitką Stokalską (Warszawska Opera Kameralna), Tomaszem Szczepankiem (Teatr Żydowski, Warszawa), Michałem Siegoczyńskim (Teatr Studio, Warszawa), Ryszardem Cieślą i Przemysławem Klonowskim (Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina, Warszawa). Stworzyła choreografię m.in. do spektakli: Straszny dwór, Eugeniusz Oniegin, Napój miłosny, Don Giovanni, Ja, Kain, Cosi fan tutte, Prometeusz, Lot nad kukułczym gniazdem, Don Juan, albo ukarany libertyn, Zbrodnia i kara, Czarownice z Salem, Turek w Italii, Wielka wygrana, Czarodziejski flet. Spektakle te wystawiane były m.in. w Filharmonii Świętokrzyskiej w Kielcach, Warszawskiej Operze Kameralnej, Teatrze Wielkim Operze Narodowej, Filharmonii Gorzowskiej, w Niemczech, Hiszpanii, Chinach i Stanach Zjednoczonych.
Jest założycielką i choreografką Warszawskiego Teatru Tańca, w którym także występuje. Od 2008 do 2014 roku prowadziła własne Studio Tańca Współczesnego WTT działające przy Mazowieckim Instytucie Kultury w Warszawie. Jest założycielką zespołu tanecznego ATELIER WTT, skupiającego osoby niezwiązane zawodowo z tańcem. Zorganizowała liczne pokazy i spektakle taneczne oraz wydarzenia kulturalne m.in. w ramach autorskiego projektu Warszawskie Centrum Tańca: cykl 18 wieczorów tańca CIAŁO-SZTUKA-RUCH (Warszawa 2008–2015), cykl siedmiu wieczorów ACH. Arena Choreografów (Warszawa 2012–2015), Akcja Teren/Space (Warszawa 2009–2013), a także Warsaw Dance Days. Międzynarodowy Festiwal Tańca Współczesnego (2012–2016). Od 2012 do 2015 roku sprawowała opiekę merytoryczną i artystyczną nad cyklem wydarzeń artystycznych Scena Elektoralna/Teatr Tańca (Mazowiecki Instytut Kultury w Warszawie), a także nad programem artystycznym Europejskiego Festiwalu Wokół Teatru InQbator Ruchu (Ostrołęka 2012, 2013). W roku 2016 założyła pierwszy w historii Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie zespół tańca Chopin University Dance Company. Zasiada w jury ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów choreograficznych i tanecznych.
Strona internetowa artystki: www.dziurosz.pl
Źródła:
Informacje przekazane przez Aleksandrę Dziurosz 18.08.2025
Ostatnia aktualizacja: 29 września 2025
