Spektakle

Warszawa/XVII Festiwal Ciało/Umysł: Anita Wach (Polska) „Sorry”

Zdjęcie: Warszawa/XVII Festiwal Ciało/Umysł: Anita Wach (Polska) „Sorry”

Fot. materiały organiztorów

Wersja do druku

Udostępnij

W ramach XVII edycji Międzynarodowego Festiwalu Ciało/Umysł Fundacja Ciało/Umysł zaprasza na premierę spektaklu Anity Wach Sorry.  Dwójka performerów skupia się na badaniu pojęcia „pasożyta”. Punktem wyjścia jest niedemokratyczność spotkania, opartego na nierównych zasadach. To zarazem studium relacji pomiędzy jednostkami w społeczeństwie.

O spektaklu:

„Pasożyt wdziera się, podczepia się, zawiesza, używa i nadużywa, wykorzystuje, okupuje, dewastuje. Niczego nie oferuje i nie buduje, nie dzieli się niczym, nikogo nie wspiera. Żyjemy w czasach paktów, kredytów i długów, czasach podporządkowania, manipulacji i wzajemnej zależności. Trudno jest rozpoznać pasożyta – wskazujemy palcami siebie nawzajem, nazywamy innych intruzami, skaczemy sobie do gardeł w imię majaczącej nam przed oczami wizji całkowitej niezależności. A jeśli nie istnieje żadna inna relacja jak tylko ta oparta na pasożytnictwie? – pyta francuski filozof Michel Serres. Nie możemy żyć poza siecią relacji, relacja nie może istnieć bez zakłóceń. Fenomen pasożytnictwa jest oparty na strategii przetrwania. Pasożyt pragnie dobrostanu swojego gospodarza, chce żyć z nim w harmonii tak długo, jak długo organizm gospodarza – partner, rodzina, miasto, państwo, kontynent,

Ziemia – jest w stanie funkcjonować, oddychać, tworzyć. Ma to jednak swoją cenę – pasożyt jest nieruchomy, zahibernowany, podporządkowany. Wolny od wolności? Jaka jest cena takiej wolności i jej granice? I kto powinien za to przeprosić? ”

Spektakl Sorry jest częścią cyklicznego projektu Parasite Now, zainicjowanego w 2017 roku pracą Biedny Pokoik Polskiej Wyobraźni w wykonaniu duetu TukaWach.

Po spektaklu 4 października odbędzie się spotkanie z artystami Anitą Wach i Tomaszem Bazanem.

Pomysł na projekt: Anita Wach.
Kreacja i choreografia: Anita Wach i Grega Zorc.
Koncepcja formatu performatywnego i reżyseria: Bojan Jablanovec
Dżwięk: Andrej Fon
Performerzy: Anita Wach, Grega Zorc, Andrej Fon
Produkcja: Via Negativa, zavod Sploh
Koprodukcja: Fundacja Ciało/Umysł, Warsaw
Producer: Špela Trošt
Public relations: Sara Horžen

Anita Wach (ur. 1974) – choreografka, tancerka współczesna, instruktorka astanga jogi. Studiowała filozofię, pedagogikę kończyła instruktorski kurs tańca współczesnego w Kielcach. Współpracowała ze Śląskim Teatrem Tańca, a od 2003 roku z warszawskim Teatrem Bretoncaffe, wykorzystującym elementy psychologii zorientowanej na proces Arnolda Mindella na gruncie praktyki teatralnej (m.in. spektakle: Taniec śniącego ciałaTańcząc Sarę Kane). Ciągła oscylacja ruchu między płynnością i harmonią a spięciem i deformacją czyni z niej jedną z ciekawszych i nieprzewidywalnych polskich performerek. Współpracuje z wieloma zagranicznymi twórcami i tworzy autorskie spektakle, np. w duecie z Magdą Tuką (W/RESTLESS, Cold Feet) oraz solowe (Oops). Współpracuje ze słoweńskim teatrem Via Negativa w Lublanie.

Grega Zorc  aktor, performer, członek międzynarodowego kolektywu Via Negativa,

Via Negativa: Międzynarodowa platforma badań, rozwoju i produkcji współczesnych sztuk performatywnych założona w 2002 r. przez dyrektora artystycznego Bojana Jablanovec

Bilety: 40/30 zł

***

O Festiwalu:

Zaproszeni w 2018 roku na Ciało/Umysł artyści stawiają sobie i nam osobiste pytania – bez oskarżeń, gotowych rozwiązań i jednoznacznych odpowiedzi. Mierzą się ze stereotypami, sięgają do bogatej tradycyjnej kultury swoich krajów po to, by mówić o ich współczesności. Zapisane w spektaklach indywidualne doświadczenie otwiera możliwość porozumienia opartego na empatii, pozwala zrewidować to, co znane. Jest punktem wyjścia do rozmowy zarówno o Europie i świecie arabskim, jak i o nas samych.

 

Artyści, czerpiąc z tradycyjnej muzyki swoich krajów, korzystając z nowych form sztuki tańca i performansu tworzą współczesną opowieść o tym, jak nowe wciąż spotyka się ze starym. Pośrednio przypomnimy też o obecnych problemach geopolitycznych. W pracach odnajdziemy napięcia panujące na Bliskim Wschodzie, skąd artyści pochodzą. Będziemy mówić o burzeniu starożytnych zabytków, o kruchości przedmiotów i ludzkiego życia, ale też o podwójności kultury, wygnaniu i nieobecności. Będziemy badać obszary, które konfrontują z iluzjami i nadziejami związanymi z twórczością, i te, które dotykają tematów podporządkowania, manipulacji i wzajemnej zależności. W czasie, kiedy wszystkie światła skierowane są na kobiety, my zobaczymy, jak w tym świecie radzą sobie mężczyźni.

 

Zatem: zorientuj się! – gdzie teraz tak naprawdę jesteś? Zorientuj się! – czy Wschód może być bliski? Zorientuj się! – jaka jest twoja orientacja? Rozejrzyj się wokół siebie! – zachowaj czujność wobec świata, zobacz co się wokół zmienia, wejrzyj w siebie, a może przeorientuj się, jeśli się zgubiłeś…

Edyta Kozak, dyrektor artystyczna

W programie XVII edycji Ciało /Umysł spektakle artystów z Tunezji / Francji, Libanu i Austrii, premierowe pokazy polskich artystów, walka taneczna i warsztaty z udziałem młodych artystów, panele dyskusyjne, spotkania z artystami, arabska kuchnia i muzyka.

Zorientuj się! Przyjdź na Ciało/Umysł

Dyrektor artystyczna: Edyta Kozak

Organizator: Fundacja Ciało/Umysł

Współorganizator: STUDIO teatrgaleria

Partnerzy: network apap – advancing performing arts project, program Unii Europejskiej „Kreatywna Europa”, Austriackie Forum Kultury w Warszawie, Instytut Francuski, Instytut Francuski w Polsce, Centrum Sztuki Tańca w Warszawie, Samo Centrum Wszechświata, Hala Gwardii.

Patronat medialny: Chilli Zet, TVP Kultura, Didaskalia, Teatr, Aktivist, Notes na 6 tygodni, In Your Pocket,

E-teatr.pl, Teatralia.com.pl, TaniecPOLSKA.pl

Festiwal Ciało/Umysł jest współfinansowany ze środków M. St. Warszawa, Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Więcej informacji o festiwaluwww.cialoumysl.pl

powiązane

Ludzie

Anita Wach

Anita Wach

W ramach XVII edycji Międzynarodowego Festiwalu Ciało/Umysł Fundacja Ciało/Umysł zaprasza na premierę spektaklu Anity Wach Sorry.  Dwójka performerów skupia się na badaniu pojęcia „pasożyta”. Punktem wyjścia jest niedemokratyczność spotkania, opartego na nierównych zasadach. To zarazem studium relacji pomiędzy jednostkami w społeczeństwie. O spektaklu: „Pasożyt wdziera się, podczepia się, zawiesza, używa i nadużywa, wykorzystuje, okupuje, dewastuje. Niczego nie oferuje i nie buduje, nie dzieli się niczym, nikogo nie wspiera. Żyjemy w czasach paktów, kredytów i długów, czasach podporządkowania, manipulacji i wzajemnej zależności. Trudno jest rozpoznać pasożyta – wskazujemy palcami siebie nawzajem, nazywamy innych intruzami, skaczemy sobie do gardeł w imię majaczącej nam przed oczami wizji całkowitej niezależności. A jeśli nie istnieje żadna inna relacja jak tylko ta oparta na pasożytnictwie? – pyta francuski filozof Michel Serres. Nie możemy żyć poza siecią relacji, relacja nie może istnieć bez zakłóceń. Fenomen pasożytnictwa jest oparty na strategii przetrwania. Pasożyt pragnie dobrostanu swojego gospodarza, chce żyć z nim w harmonii tak długo, jak długo organizm gospodarza – partner, rodzina, miasto, państwo, kontynent, Ziemia – jest w stanie funkcjonować, oddychać, tworzyć. Ma to jednak swoją cenę – pasożyt jest nieruchomy, zahibernowany, podporządkowany. Wolny od wolności? Jaka jest cena takiej wolności i jej granice? I kto powinien za to przeprosić? ” Spektakl Sorry jest częścią cyklicznego projektu Parasite Now, zainicjowanego w 2017 roku pracą Biedny Pokoik Polskiej Wyobraźni w wykonaniu duetu TukaWach. Po spektaklu 4 października odbędzie się spotkanie z artystami Anitą Wach i Tomaszem Bazanem. Pomysł na projekt: Anita Wach. Kreacja i choreografia: Anita Wach i Grega Zorc. Koncepcja formatu performatywnego i reżyseria: Bojan Jablanovec Dżwięk: Andrej Fon Performerzy: Anita Wach, Grega Zorc, Andrej Fon Produkcja: Via Negativa, zavod Sploh Koprodukcja: Fundacja Ciało/Umysł, Warsaw Producer: Špela Trošt Public relations: Sara Horžen Anita Wach (ur. 1974) – choreografka, tancerka współczesna, instruktorka astanga jogi. Studiowała filozofię, pedagogikę kończyła instruktorski kurs tańca współczesnego w Kielcach. Współpracowała ze Śląskim Teatrem Tańca, a od 2003 roku z warszawskim Teatrem Bretoncaffe, wykorzystującym elementy psychologii zorientowanej na proces Arnolda Mindella na gruncie praktyki teatralnej (m.in. spektakle: Taniec śniącego ciała, Tańcząc Sarę Kane). Ciągła oscylacja ruchu między płynnością i harmonią a spięciem i deformacją czyni z niej jedną z ciekawszych i nieprzewidywalnych polskich performerek. Współpracuje z wieloma zagranicznymi twórcami i tworzy autorskie spektakle, np. w duecie z Magdą Tuką (W/RESTLESS, Cold Feet) oraz solowe (Oops). Współpracuje ze słoweńskim teatrem Via Negativa w Lublanie. Grega Zorc – aktor, performer, członek międzynarodowego kolektywu Via Negativa, Via Negativa: Międzynarodowa platforma badań, rozwoju i produkcji współczesnych sztuk performatywnych założona w 2002 r. przez dyrektora artystycznego Bojana Jablanovec Bilety: 40/30 zł *** O Festiwalu: Zaproszeni w 2018 roku na Ciało/Umysł artyści stawiają sobie i nam osobiste pytania – bez oskarżeń, gotowych rozwiązań i jednoznacznych odpowiedzi. Mierzą się ze stereotypami, sięgają do bogatej tradycyjnej kultury swoich krajów po to, by mówić o ich współczesności. Zapisane w spektaklach indywidualne doświadczenie otwiera możliwość porozumienia opartego na empatii, pozwala zrewidować to, co znane. Jest punktem wyjścia do rozmowy zarówno o Europie i świecie arabskim, jak i o nas samych.   Artyści, czerpiąc z tradycyjnej muzyki swoich krajów, korzystając z nowych form sztuki tańca i performansu tworzą współczesną opowieść o tym, jak nowe wciąż spotyka się ze starym. Pośrednio przypomnimy też o obecnych problemach geopolitycznych. W pracach odnajdziemy napięcia panujące na Bliskim Wschodzie, skąd artyści pochodzą. Będziemy mówić o burzeniu starożytnych zabytków, o kruchości przedmiotów i ludzkiego życia, ale też o podwójności kultury, wygnaniu i nieobecności. Będziemy badać obszary, które konfrontują z iluzjami i nadziejami związanymi z twórczością, i te, które dotykają tematów podporządkowania, manipulacji i wzajemnej zależności. W czasie, kiedy wszystkie światła skierowane są na kobiety, my zobaczymy, jak w tym świecie radzą sobie mężczyźni.   Zatem: zorientuj się! – gdzie teraz tak naprawdę jesteś? Zorientuj się! – czy Wschód może być bliski? Zorientuj się! – jaka jest twoja orientacja? Rozejrzyj się wokół siebie! – zachowaj czujność wobec świata, zobacz co się wokół zmienia, wejrzyj w siebie, a może przeorientuj się, jeśli się zgubiłeś… Edyta Kozak, dyrektor artystyczna W programie XVII edycji Ciało /Umysł spektakle artystów z Tunezji / Francji, Libanu i Austrii, premierowe pokazy polskich artystów, walka taneczna i warsztaty z udziałem młodych artystów, panele dyskusyjne, spotkania z artystami, arabska kuchnia i muzyka. Zorientuj się! Przyjdź na Ciało/Umysł Dyrektor artystyczna: Edyta Kozak Organizator: Fundacja Ciało/Umysł Współorganizator: STUDIO teatrgaleria Partnerzy: network apap – advancing performing arts project, program Unii Europejskiej „Kreatywna Europa”, Austriackie Forum Kultury w Warszawie, Instytut Francuski, Instytut Francuski w Polsce, Centrum Sztuki Tańca w Warszawie, Samo Centrum Wszechświata, Hala Gwardii. Patronat medialny: Chilli Zet, TVP Kultura, Didaskalia, Teatr, Aktivist, Notes na 6 tygodni, In Your Pocket, E-teatr.pl, Teatralia.com.pl, TaniecPOLSKA.pl Festiwal Ciało/Umysł jest współfinansowany ze środków M. St. Warszawa, Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego Więcej informacji o festiwalu: www.cialoumysl.pl

Edyta Kozak

Edyta Kozak

  • tancerka
  • choreografka
  • kuratorka

W ramach XVII edycji Międzynarodowego Festiwalu Ciało/Umysł Fundacja Ciało/Umysł zaprasza na premierę spektaklu Anity Wach Sorry.  Dwójka performerów skupia się na badaniu pojęcia „pasożyta”. Punktem wyjścia jest niedemokratyczność spotkania, opartego na nierównych zasadach. To zarazem studium relacji pomiędzy jednostkami w społeczeństwie. O spektaklu: „Pasożyt wdziera się, podczepia się, zawiesza, używa i nadużywa, wykorzystuje, okupuje, dewastuje. Niczego nie oferuje i nie buduje, nie dzieli się niczym, nikogo nie wspiera. Żyjemy w czasach paktów, kredytów i długów, czasach podporządkowania, manipulacji i wzajemnej zależności. Trudno jest rozpoznać pasożyta – wskazujemy palcami siebie nawzajem, nazywamy innych intruzami, skaczemy sobie do gardeł w imię majaczącej nam przed oczami wizji całkowitej niezależności. A jeśli nie istnieje żadna inna relacja jak tylko ta oparta na pasożytnictwie? – pyta francuski filozof Michel Serres. Nie możemy żyć poza siecią relacji, relacja nie może istnieć bez zakłóceń. Fenomen pasożytnictwa jest oparty na strategii przetrwania. Pasożyt pragnie dobrostanu swojego gospodarza, chce żyć z nim w harmonii tak długo, jak długo organizm gospodarza – partner, rodzina, miasto, państwo, kontynent, Ziemia – jest w stanie funkcjonować, oddychać, tworzyć. Ma to jednak swoją cenę – pasożyt jest nieruchomy, zahibernowany, podporządkowany. Wolny od wolności? Jaka jest cena takiej wolności i jej granice? I kto powinien za to przeprosić? ” Spektakl Sorry jest częścią cyklicznego projektu Parasite Now, zainicjowanego w 2017 roku pracą Biedny Pokoik Polskiej Wyobraźni w wykonaniu duetu TukaWach. Po spektaklu 4 października odbędzie się spotkanie z artystami Anitą Wach i Tomaszem Bazanem. Pomysł na projekt: Anita Wach. Kreacja i choreografia: Anita Wach i Grega Zorc. Koncepcja formatu performatywnego i reżyseria: Bojan Jablanovec Dżwięk: Andrej Fon Performerzy: Anita Wach, Grega Zorc, Andrej Fon Produkcja: Via Negativa, zavod Sploh Koprodukcja: Fundacja Ciało/Umysł, Warsaw Producer: Špela Trošt Public relations: Sara Horžen Anita Wach (ur. 1974) – choreografka, tancerka współczesna, instruktorka astanga jogi. Studiowała filozofię, pedagogikę kończyła instruktorski kurs tańca współczesnego w Kielcach. Współpracowała ze Śląskim Teatrem Tańca, a od 2003 roku z warszawskim Teatrem Bretoncaffe, wykorzystującym elementy psychologii zorientowanej na proces Arnolda Mindella na gruncie praktyki teatralnej (m.in. spektakle: Taniec śniącego ciała, Tańcząc Sarę Kane). Ciągła oscylacja ruchu między płynnością i harmonią a spięciem i deformacją czyni z niej jedną z ciekawszych i nieprzewidywalnych polskich performerek. Współpracuje z wieloma zagranicznymi twórcami i tworzy autorskie spektakle, np. w duecie z Magdą Tuką (W/RESTLESS, Cold Feet) oraz solowe (Oops). Współpracuje ze słoweńskim teatrem Via Negativa w Lublanie. Grega Zorc – aktor, performer, członek międzynarodowego kolektywu Via Negativa, Via Negativa: Międzynarodowa platforma badań, rozwoju i produkcji współczesnych sztuk performatywnych założona w 2002 r. przez dyrektora artystycznego Bojana Jablanovec Bilety: 40/30 zł *** O Festiwalu: Zaproszeni w 2018 roku na Ciało/Umysł artyści stawiają sobie i nam osobiste pytania – bez oskarżeń, gotowych rozwiązań i jednoznacznych odpowiedzi. Mierzą się ze stereotypami, sięgają do bogatej tradycyjnej kultury swoich krajów po to, by mówić o ich współczesności. Zapisane w spektaklach indywidualne doświadczenie otwiera możliwość porozumienia opartego na empatii, pozwala zrewidować to, co znane. Jest punktem wyjścia do rozmowy zarówno o Europie i świecie arabskim, jak i o nas samych.   Artyści, czerpiąc z tradycyjnej muzyki swoich krajów, korzystając z nowych form sztuki tańca i performansu tworzą współczesną opowieść o tym, jak nowe wciąż spotyka się ze starym. Pośrednio przypomnimy też o obecnych problemach geopolitycznych. W pracach odnajdziemy napięcia panujące na Bliskim Wschodzie, skąd artyści pochodzą. Będziemy mówić o burzeniu starożytnych zabytków, o kruchości przedmiotów i ludzkiego życia, ale też o podwójności kultury, wygnaniu i nieobecności. Będziemy badać obszary, które konfrontują z iluzjami i nadziejami związanymi z twórczością, i te, które dotykają tematów podporządkowania, manipulacji i wzajemnej zależności. W czasie, kiedy wszystkie światła skierowane są na kobiety, my zobaczymy, jak w tym świecie radzą sobie mężczyźni.   Zatem: zorientuj się! – gdzie teraz tak naprawdę jesteś? Zorientuj się! – czy Wschód może być bliski? Zorientuj się! – jaka jest twoja orientacja? Rozejrzyj się wokół siebie! – zachowaj czujność wobec świata, zobacz co się wokół zmienia, wejrzyj w siebie, a może przeorientuj się, jeśli się zgubiłeś… Edyta Kozak, dyrektor artystyczna W programie XVII edycji Ciało /Umysł spektakle artystów z Tunezji / Francji, Libanu i Austrii, premierowe pokazy polskich artystów, walka taneczna i warsztaty z udziałem młodych artystów, panele dyskusyjne, spotkania z artystami, arabska kuchnia i muzyka. Zorientuj się! Przyjdź na Ciało/Umysł Dyrektor artystyczna: Edyta Kozak Organizator: Fundacja Ciało/Umysł Współorganizator: STUDIO teatrgaleria Partnerzy: network apap – advancing performing arts project, program Unii Europejskiej „Kreatywna Europa”, Austriackie Forum Kultury w Warszawie, Instytut Francuski, Instytut Francuski w Polsce, Centrum Sztuki Tańca w Warszawie, Samo Centrum Wszechświata, Hala Gwardii. Patronat medialny: Chilli Zet, TVP Kultura, Didaskalia, Teatr, Aktivist, Notes na 6 tygodni, In Your Pocket, E-teatr.pl, Teatralia.com.pl, TaniecPOLSKA.pl Festiwal Ciało/Umysł jest współfinansowany ze środków M. St. Warszawa, Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego Więcej informacji o festiwalu: www.cialoumysl.pl

Zespoły

Organizacje

Festiwale

W ramach naszej witryny stosujemy pliki cookies w celu świadczenia Państwu usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb.

Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Państwa urządzeniu końcowym.

Kliknij tutaj, aby dowiedzieć się więcej.

Close